出品 | 虎嗅青年文化組虎嗅青年文化集團出品
作者|黃瓜汽水
編輯|渣縣
片名|《龍族》劇照
本文首發於微信官方帳號的「那個NG」(ID:huxiu 4 youth)。在這里，我們呈現了當今年輕人的面孔、故事和態度。
中土與維斯特洛相撞。
《力量之環》和《龍族》於9月同步上線，兩部史詩前傳展開公開對決。
20世紀最偉大的奇幻文學作品《魔戒》，索爾金的忠實徒弟喬治·RR·馬丁的《火與冰》。一部是亞馬遜prime打造的史上最貴電視劇，首播就打破了HBO收視記錄。
就像新三國與新水滸的碰撞，這是一場「一生」的影視軍備競賽，也是全世界玄幻文學迷最開心的煩惱:先看哪一部？
這兩部前傳具有高度的相似性。兩部前傳高度相似。
魔戒、精靈、火與冰、坦格利安是各自世界中美麗與悲劇的代表:他們有著驚人的美麗，但也是最悲劇的。
而且兩人剛開播的時候都經歷了很大的爭議。
兩部劇都選擇了有色人種演員出演主要角色，這與好萊塢近年來政治正確的趨勢分不開。對於這兩部依賴原著的影視作品來說，很容易改變原著人物的設定，稍有不慎就會得罪嚴謹的讀者。
《魔戒：力量之戒》有色人種角色魔戒:力量之戒彩色人物
那麼中場的戰鬥呢？
據SambaTV統計，在這兩檔節目的前四天，有480萬美國家庭觀看了《龍族》，180萬美國家庭觀看了《力量之戒》。
IMDb《龍族》評分8.8，多樣性評分保持上升(8.3-8.5-8.9-9.3)；《力量之環》只得了6.9分。
爛番茄指數《龍族》持平於85%；《力量之環》兩極化，媒體指數84%，觀眾指數39%。大眾口碑被顛覆。
國內豆瓣《龍族》8.8分，《力量之戒》7.2分。
論投入產出比，《龍之家族》第一季單集成本約2000萬美元，《力量之戒》第一季單集成本約5800萬美元。在起跑線同時出發的兩個對手，花錢多的一方反而敗下陣來。論投入產出比，《龍族》第一季成本約2000萬美元，《力量之戒》第一季成本約5800萬美元。在起跑線上同時起跑的兩個對手，但花錢多的一方輸了。
這場四兩撥千斤的勝利，是如何做到的？這個四兩斤的勝利是怎麼來的？
《力量之戒》播出後，馬斯克銳評：《力量之環》播出後，馬斯克一針見血地評論道:
「索爾金的棺材板壓不住了。」
「幾乎所有的男性角色都是懦夫或者傻x，只有Garad Riel看起來勇敢，聰明，善良。」
自從《力量之戒》立項開始，外國媒體與《魔戒》粉絲就對這次改編憂心忡忡——自《魔戒》成立以來，外媒和《魔戒》粉絲就一直在擔心這個改編——
玉在前，誰敢續貂？
彼得·傑克遜的三部曲《魔戒》和《哈比人》，共六部史詩，已經封在了電影院。其中《魔戒:王者歸來》創造了奧斯卡「11提11中」的傳奇，全球六部電影總票房接近60億美元。
魔戒原著本身在全球影響力僅次於聖經，影視從業者不敢輕易染指。
牛津大學教授、語言學家索爾金構建了一個廣闊而複雜的歷史語境，出於愛好發明了昆亞。幾十年來，《魔戒》擁有龐大而嚴謹的讀者群，學術專著和論文也很多。
這場事先聲明的聲勢浩大的改編，一旦出現任何瑕疵，就會被送上審判席接受拷問。這份事先聲明的大規模改編，如有瑕疵，將被送上審判台拷問。
結果亞馬遜花了大錢買花，得到的卻是原著粉絲扔的臭雞蛋。
在《魔戒》的評論部分，粉絲改編了《魔戒》的經典旁白，將亞馬遜和貝佐斯釘在了《魔戒》的恥辱柱上。
「這一切都始於大衛電影的選角。線索來自索爾金，不朽的，最有智慧和正義的存在；版權給了傑克遜，傳說中的大山里偉大的礦工和工匠；九個小時給了人類，這個最渴望品質的種族。但都被騙了，因為又出了一部戲。在亞馬遜河上，在主火山的火焰中，達克賽德·貝佐斯秘密創作了一部史詩般的扔街作品。在這部戲中，他投入了自己的金錢、貪婪和稱霸電影業的野心。一出戲，毀了一切。」
原因很簡單——原因很簡單-
貝佐斯斥資2.5億美元購買《魔戒》和《哈比人》的版權，第一季《力量之戒》的製作成本豪擲4.65億美元（合人民幣32億元）。貝索斯花了2.5億美元買下了《魔戒》和《哈比人》的版權，《力量之戒》第一季的製作成本是4.65億美元(32億人民幣)的巨額開支。
除了星際大戰、漫威漫畫、全友，僅存的中土是「最後一塊沒有被對手搶走的高價值知識產權」。一旦亞馬遜的魔戒宇宙形成，它可以進一步壓制網飛和HBO。
但是力量之戒並沒有拿到神奇寶貝鑽石的版權，只拿到了三部曲六個附錄的內容。作者也是兩位不知名的新人:帕特里克·麥凱和約翰·D·佩恩。
在資源如此傾斜的情況下，影視製作過程中會出現哪些問題？
莊主得到了索爾金的史詩框架，然後需要一個文學功底過硬的作家室來「補肉」。包括但不限於時間線的梳理，線條的排列，人物的刻畫以及各種細節的檢查和誘捕——這也是實力之環目前所欠缺的。
首先，觀眾需要做的功課，是搞懂《力量之戒》建立在多麼龐大的世界觀之上。首先觀眾需要做足功課，那就是了解《力量之環》是基於一個什麼樣的巨大世界觀。
《力量之戒》的設定時間比《魔戒》系列早了3000多年。《魔戒:魔戒使者》五分鐘的序言被拉長成一部關於中土第二時代的電視劇。
接下來的事件發生在第二紀元——黑暗領主索隆的崛起，努曼諾爾王國(黃仁阿拉貢的始祖)的衰落，精靈工匠迦勒·布里姆波創造了力量之戒，精靈和人類重新結盟，埃西鐸砍掉了索隆戴著戒指的手指。
時間線定位時間軸定位
來源嗶哩嗶哩Upmaster @蛙刀聖_1993
目前，對力量之環的敘述分為四條線索:
1.摩格斯被打敗了，加德列爾的兄弟芬洛德也死了。確信邪惡的繼承人索倫正在駐軍積蓄能量，加拉德踏上了尋找索倫的復仇之旅，來到了努曼諾爾人建立的海濱王國。
二、精靈工匠凱勒布林博鍛造力量之戒，埃爾隆德前往壯觀的矮人王國卡紮督姆（後來被稱為摩瑞亞，也是《魔戒：護戒使者》中灰袍甘道夫與炎魔對抗並犧牲的地下城）尋求幫助。2.精靈工匠迦勒·布里姆伯(Caleb Brimbo)鑄造了力量之戒，厄爾倫德前往壯觀的矮人王國卡紮杜姆(後來被稱為莫莉亞，也是《魔戒:魔戒》中灰袍甘道夫對抗並獻祭埃弗雷特的地下城)尋求幫助。
三、駐守版圖南部的黑暗精靈阿隆德爾發現了索倫的秘密，與人類女性發展出一段跨種族愛情。3.駐紮在領地南部的黑暗精靈阿龍德爾發現了索隆的秘密，並與人類女性發展出了跨種族的愛情。
四、哈比人的祖先毛腳族中的一位女孩，遇到了一個從天而降的神秘老頭，有魔戒粉絲猜測此人可能是甘道夫或從未出現的藍袍巫師。4.哈比人的祖先毛腳族的一個女孩遇到了一個從天而降的神秘老人。《魔戒》的一些粉絲推測，這個人可能是甘道夫，或者是一個從未出現過的藍袍巫師。
似乎主創們規劃得已經很用心了，可惜《力量之戒》對原著已有事實的修改，還是踩到了大部分魔戒粉絲的紅線，激起了他們的逆反心理——索爾金去世了，就可以魔改他的作品嗎？看起來是創作者精心策劃的，但遺憾的是，對《魔戒》原著中已有事實的修改，踩到了大部分魔戒粉絲的紅線，激起了他們的逆反心理——索爾金的作品在他死後還能變魔術嗎？
只要你讀過《魔戒》和《精靈的鑽石》，你一眼就能認出「一根斷骨」的故事。
「迦拉德·瑞爾(費諾的侄女)還是個少年，而迦勒·布里姆博(費諾的孫子，迦拉德·瑞爾的侄子)，一個精靈工匠，兩鬢斑白。」
「Garad，竟然見不到至高無上的國王吉爾Garad，要預約阿姨見侄子嗎？
「Garad riel和Ehrlund青梅竹馬的曖昧是怎麼回事？他們是丈母娘和女婿。「
部分人物關係部分字符關係
圖嗶哩嗶哩Upmaster @富士_玫瑰大叔
更不用說批判圈實力圈引發的學者爭議海嘯了。
出版了索爾金最喜歡的《貝奧武夫》新譯本的英國教授本·萊因哈德(Ben reinhard)對《力量之戒》進行了非常嚴厲的批評:「戲劇版的加拉德·瑞爾是歷史上最不可愛的主角之一，傲慢的亞馬遜將精靈女王降為一個自以為是得令人窒息的‘復仇人’。」
影評人凱文·麥克萊森(Kevin McLeisen)認為，《魔戒》中加拉德·瑞爾(Garad Riel)的刻畫與《魔戒電影三部曲》中的仙女女王三千年後有著巨大的落差:「這個癡迷復仇的大炮戰士是如何成長為拒絕了凱特·布蘭奇(Kate Blanche)飾演的魔戒誘惑的高貴女王的？」
紐約影評人協會成員史蒂文·格雷·達努斯質疑道:「在第一集中，吉爾·加拉德國王將精靈簽證授予韋里諾，仿佛這是某種軍事榮譽。但我不認為他有能力打開維里諾的通道」。為了奪回精靈鑽石，離開維里諾大陸，維拉斯家族立下誓言，不允許精靈回到維里諾。
所以精靈們能不能坐船回西方，決定權在至尊王，但決定權在維拉斯。
而後續劇集推進中暴露了更多問題。但後續劇集中暴露出了更多問題。
先來看看，一段文豪級的台詞，具有多麼動人的力量？我們先來看看。一個文豪的台詞有多感人？
在《魔戒:王者歸來》中，有一部被譽為史上最佳電影的《米納斯提利斯之戰》，至今在YouTube上有近2000萬的觀看量。希優頓，戰前的汗吼之王，讀起來像是在《貝奧武夫》或彌爾頓的《失樂園》中打開一段。
起來吧，起來吧，希優頓的騎士們！
可怕的行為醒來:東方一片黑暗。
給馬套上韁繩，吹響號角！
向前沖。
起來，起來，希優頓的騎士們！
墮落行為醒來:火和屠殺！
矛會被搖動，盾會被打碎，
一個劍日，一個紅色的日子，在太陽升起之前！
快騎，快騎！去剛鐸！
《魔戒：王者歸來》魔戒:王者歸來
在《力量之環》敘事節奏緩慢的前提下，人物對話夾雜著無傷大雅的廢話。
最後，人物選角的不適配，是點燃觀眾不滿的最後一支火苗。最後，不合適的角色選角是點燃觀眾不滿的最後一把火焰。
比如魔戒三部曲的主角哈比人佛羅多，眼神清澈，眼神堅定。他是一個被選中的人，能夠肩負起保護魔戒的任務。
人皇阿拉貢，雖是四方遊俠，依然保留著高貴的努門諾爾人氣質。剛鐸首相之子波洛米爾（同時也是《權遊》奈德·史塔克的扮演者）只在第一部出現，為了保護哈比人犧牲，至今依然被許多魔戒粉絲銘記。阿拉貢，黃仁，雖然一個騎士在所有方向，仍然保留著高貴的Numenor氣質。剛鐸首相的兒子波洛米爾(也是《正道之旅》中奈德·史塔克的扮演者)只在第一部電影中出現過。為了保護哈比人的犧牲，他至今仍被眾多《魔戒》粉絲銘記。
更不用說精靈族，在原著中被描繪為「容貌俊美，儀止高貴，身材修長而勻稱，並且心智堅毅，體格強健」的族群，一出場就像芭蕾舞演員般挺拔優雅。更不用說原著中描述為「相貌清秀，容貌高貴，身材修長勻稱，意志堅定，體格強壯」的精靈們，一出場就像芭蕾舞演員一樣高挑優雅。
電影《魔戒》和《哈比人》的選角塑造了最符合原著描述的小精靈形象。
灰精靈萊戈拉斯與瑟蘭迪爾父子灰色精靈勒茍拉斯和瑟蘭迪爾父子
作為埃倫德(Ehrlund)的《魔戒》(The Lord of the Rings)中的山谷精靈之王，演員雨果·維文有著傲人的尊嚴和氣質，盡管他的外表並不是傳統意義上的英俊。
畢竟，埃倫德是暮光之星阿爾溫的父親(阿爾溫被認為是伊魯維塔最漂亮的孩子，她的長相讓人想起第一時代的呂西安)。
埃爾隆德與阿爾玟父女埃倫和阿爾溫的父女
在戲劇版的《力量之環》中，艾倫尼恩·林敦和厄爾倫德從幽靈變成了普通人。
而精靈族里最為傳奇的人物，就是親眼見過維林諾雙聖樹的加拉德瑞爾，她是第三紀元留駐中土的精靈中最強大的一位，也是精靈三戒之一能雅的持有者。她的發絲吸收了雙聖樹之光，啟發了費諾打造精靈寶鑽。精靈氏族中最具傳奇色彩的人物是加拉德·瑞爾，她親眼見過維里諾的雙聖樹。她是第三紀元中土精靈中最強大的，也是精靈三戒之一能亞的持有者。她的頭髮吸收了雙聖樹的光芒，這啟發了費諾製造精靈鑽石。
每次凱特·布蘭奇在《魔戒》中扮演加拉德·瑞爾，導演彼得·傑克遜都會填充柔光濾鏡，突出這位女士對於諾羅敦精靈的特殊性。
精靈三戒精靈三戒
為了突出新版加拉德·瑞爾的活力和勇敢，力量之環讓她跳下船挑戰海中的「鐵人三項」，脫離了原著中這個形象的輪廓。早期她被刻畫成類似木衛一的女戰士，有CG遊戲感而非精靈感。
她放棄返回維林諾蒙福之地，毅然選擇回到中土的驅動力，也僅僅因為兄弟的戰死。作為精靈族的開國元勛，以加拉德瑞爾的輩分與年齡而言，她並非格局如此狹隘的精靈首領。她放棄了返回維林諾蒙夫之地的動力，毅然選擇回到中土，只因為她的哥哥戰死沙場。作為精靈氏族的開國元勛，從輩分和年齡來看，加拉德·瑞爾並不是那麼狹隘的精靈領袖。
最後，學界與影評人最擔心的問題，是《魔戒》中的「文學與道德深度」是否能被展現出來，而不是將其打造成和漫威沒有區別的主題樂園爆米花宇宙。最後，學界和影評人最擔心的是《魔戒》中的「文學和道德深度」能否展現出來，而不是把它變成一個爆米花宇宙，一個和漫威漫畫沒什麼區別的主題公園。
邁克·DC·德勞特博士研究《魔戒》多年，他對這一改編持謹慎態度。他問道，「像亞馬遜這樣一家想要收獲全世界消費者的公司，真的能理解索爾金的世界觀，把這種經典的道德準則呈現在銀屏上嗎？」
1917年，年輕的索爾金在一戰的戰壕里用鉛筆勾勒出中土大陸的雛形，我們這個時代最偉大的奇幻文學就此誕生。作為一名天主教徒，索爾金承認了《魔戒》與宗教信仰的關係:「《魔戒》當然是一部宗教和天主教的作品，一開始是不由自主的，但後來被有意修改了。宗教元素包含在故事和象徵意義中。」
魔戒可以理解為人類的原罪，是人類對智慧之果的渴望。人們知道的越多，他們就越強大，罪惡就越深。越強大的人，比如加拉德·瑞爾和甘道夫，越沒有能力抵抗魔戒的力量。沒有人能逃脫原罪，即使是赤子之心的哈比人。索爾金對這一點非常悲觀。魔戒的毀滅不是因為善，而是因為惡:咕魯和佛羅多在搶劫過程中掉進了深淵。
魔戒本身，對於神話學和人類學的研究來說，是一個非常具有代表性的「英雄之旅」母題樣本。
約瑟夫·坎貝爾在《千面英雄》中分析英雄試煉之旅的歷程約瑟夫·坎貝爾《千面英雄》中主人公的審判歷程分析
無論是原著《魔戒》，還是系列電影，索爾金對現代性的反思，對反英雄敘事的反叛，對自然和人性的向往，無處不在。
這就是為什麼我們能看到古典英雄留下的高貴身影，他們為人類的貪婪尋求出路，向世人證明「最渺小的人，即使在最不可能的情況下，也會爆發出不屈不撓的勇氣和力量」。
1964年對索爾金的採訪
如果亞馬遜不能觸及《魔戒》深層的精神內核，那麼這部改編作品既沒有感人的劇情，也沒有驚艷的人物。恐怕只能留下特效和CG場景了。
實力之環在還原原地貌方面確實可以做到滿分。每張圖片都充滿了金錢的味道，每一幀都有自己的價格標籤。視覺和珠寶的盛宴。
維諾的雙聖樹
努門諾爾王國門諾爾王國
《紐約時報》首席電視評論家詹姆斯·波尼沃茲克(James Poniewozik)對《力量之環》給出了相對中肯的評價:「閃亮，尚未珍貴」，我們不妨理解為「外表看起來是金色的，但內核並不珍貴」。
有錢可以買到頂尖的特效技術，但不一定能買到最有創意的文字內容。
《龍族》首映當天，HBO昂首挺胸。
HBO直播電視和HBO MAX流媒體在美國的總觀眾人數高達998.6萬，創下了美劇史上付費台原創劇首播觀眾人數最高紀錄。
冰迷在苦於未完成的事業後，對這部前傳既期待又不安。
我很期待，因為這部前傳有喬治RR馬丁「完成」的原著《血與火:坦格利安家族王朝史》做後盾，內容不會太出格。
但我感到不安也是事實。畢竟《權力的遊戲》也是因為第八季的潰敗，離本尊只有一公分的距離。
龍族扭轉了這種局面。
目前更新的前四集劇情、節奏、台詞都流暢自如，甚至有《權力的遊戲》早期的質感。
萊拉·坦格利安·紅珠，根據嗶哩嗶哩Upmaster @富士_玫瑰大叔的推算，是龍母丹妮莉絲·坦格利安的第八個祖先。在血與火原著中，它被稱為「王國之光」，美得驚天地泣鬼神。
宮廷歌手稱之為「王國的快樂」的小女孩蘭尼拉公主(宮廷歌手很快稱讚國王的獨生女為「王國之光」。)——血與火
這是最初的場景，但是女主角從公布她的化妝照那天起就讓冰火的粉絲們失望了。很多觀眾認為扮演雷尼爾拉的演員只能算是一個普通人，絕對不是美女，更不是傳說中的美女。
尤其是與龍母丹妮莉絲相比，雖然兩位演員的臉部輪廓相似，但HBO仍被質疑「審美倒退」。
戴蒙王子的扮演者馬特·史密斯(Matt smith)是英國著名實力派演員(他飾演過《第11任神秘博士》和《王冠》中伊麗莎白二世女王的丈夫菲利普親王)，可惜他並不是萬能的帥。兩個主角都沒有表現出坦格利安家族的「非人之美」。
另一個重要人物，Valleyan「海蛇」，是原著血與火中受人尊敬的長者。劇中選擇了一個黑人演員另辟蹊徑，爭議激烈了很久:雖然馬丁在書中沒有指明自己的膚色，但瓦列揚一家看起來也是「銀發紫眼」。把設定改成黑色，既不能完全錯誤，也不能完全合理。
從左至右:
「海蛇」科利斯·頡利、達蒙·坦格利安、拉尼諾·頡利
在演員外貌和膚色的問題上，國內觀眾分為兩派觀點:
一，醜。
二、醜有什麼不好？有國內古代木偶戲的人好看，你們覺得呢？
好在《龍族》逐漸澆滅了觀眾對其劇情和演技的不滿。
「龍家族」的故事始於第101次代表大會(公元101年舉行)，任銳國王傑赫里斯在會上解決了他的繼承權問題。
由於賈赫里斯的兩位王儲相繼去世，繼承權的問題落到了第四子貝隆的長子韋賽里斯·坦格利安和長子埃蒙的女兒雷妮絲·坦格利安身上。
在第十一屆國民議會中，維斯特洛的總督們按照「鐵王座傳子不傳女」的慣例，以壓倒性多數選擇韋賽里斯繼任，雷妮絲·坦格利安也因此被稱為「無冕之王」。這也暗示了坦格利安家族作為瓦雷拉的後代，必須遵守維斯特洛的法律和習俗。
101國民議會將女性排除在繼承人之外的決定，為後來的《龍之舞》埋下了伏筆，這也是龍家選擇它作為開場戲的原因。
左圖:韋賽里斯和他的妻子艾瑪；
右圖:無冕之王雷恩和海蛇瓦萊里安。
作為第101屆國民議會的受益人，維里斯在建立自己的銀行時打破了「傳子不傳女」的原則。他授予蘭尼拉公主爵位為繼承人，並號召所有領主宣誓效忠公主。領主們其實並不在乎:反正韋賽里斯很可能會再婚，再次生子，而當新的男性繼承人誕生時，蕾妮拉就不再有穩定的繼承權了。
新王后艾莉森·海塔爾生下兩個兒子和一個女兒後，韋賽里斯仍然沒有改變她的繼承人。韋賽里斯去世的時候，黑黨雷尼拉和綠黨艾利森之間的戰爭一觸即發。居住在龍石島的雷尼拉在丈夫拉尼諾·瓦萊里安去世後，嫁給了她的叔叔達蒙·坦格利安。和坦格利安的伯侄關係聯手，嚴重威脅了綠黨繼承的可能性。
於是，圍繞鐵王座的內戰打響，最後黑綠兩黨兩敗俱傷。坦格利安家族失去了他們的毀滅性武器:龍。這場內戰也是帶領坦格利安家族從輝煌走向灰暗的關鍵節點。
那混蛋戰敗的祖先在內戰中毀了所有的成年龍。這些龍古老而有殺傷力，龍母卓耿的三個小家夥在祖先面前就跟寵物一樣。
巨龍消失了，坦格利安被削弱到再也站不起來了。後來就有了我們在《權力的遊戲》里看到的故事。
黑死病的頭骨。
Verysses也是黑暗死亡的最後一個騎士。
《龍族》的大部分情節都是由原著《血與火》中的閒言碎語展開的。這對編劇室的功力，以及主創的編排和剪輯都是極大的考驗。他們的確不負使命。
雖然不如《權力的遊戲》前期的節奏，但還是有幾個劇情重拾了原本的熱血和戰術味道。
一個是生育和格鬥的平行編輯。
韋賽里斯的第一任女王艾瑪·艾琳曾對女兒雷尼拉公主說:「產床是女人的戰場」，這句話很快就應驗在了自己身上。
最後一次，高齡產婦艾瑪為韋賽里斯「拼了個兒子」，導致難產。大學生訴諸「剖腹產」，懦弱自私的韋賽里斯無奈之下將妻子活活剖腹。艾瑪像動物一樣嚎叫。這種接近屠殺一個女人的場景，讓人很快接受到來自HBO的尺度和隱喻。
與此同時，另一邊，比武場的騎士們在流血，卻在為榮耀和暴力而戰。
喬治·RR·馬丁(George RR Martin)對這個情節讚不絕口:「你不想用‘快樂’來形容這樣的場景，但它有著不可思議的力量。那是發自內心的力量。它會把你的心撕碎，扔到地板上。它有血腥婚禮的張力，是一個美麗又可怕的場景。」
第二，韋賽里斯受其兄戴蒙王子的約束。
維里斯是個糊塗老頭，性格軟弱溫和；然而，戴蒙是一個天生的戰士，放蕩不羈，好戰，被稱為遊俠王子。這兩兄弟性格完全不同。
在原著中，他們的感情只有幾個。在劇中，這種關係被編劇展開，兩個人物的形象都更加立體。
戴蒙在君臨擔任首都衛戍司令時，手段殘忍，動不動就斬首閹割，也是金袍加身的始作俑者。他在底層青樓流連，被老百姓稱為「跳蚤窩主」。當議會指責戴蒙是禍害時，只有韋賽里斯堅持為他的弟弟辯護，甚至過分溺愛他。
戴蒙一方面覬覦王位，另一方面又為哥哥辯護。「戴蒙有很深的脆弱性，尤其是在涉及到他哥哥的時候。他在乎他哥哥的想法。他們之間有很深的愛，」扮演戴蒙的馬特·史密斯說。
當戴蒙嘲笑艾瑪女王難產的兒子是「一日皇太子」時，韋賽里斯終於忍無可忍。他坐在鐵王座上，質疑戴蒙的不服從。戴蒙悲哀地指出了他哥哥最大的弱點:懦弱。
所有人都認為韋賽里斯是個傻瓜，只有戴蒙是真心想保護他。
「奧托·海托華(總理)不會保護你，但我會。」
「你太軟弱了，韋賽里斯。議會里的吸血鬼知道每個人都想分你一杯羹。」
而隨後的劇情也向我們證明了達蒙是對的。
第三，伏筆中隱喻意象豐富。
喬治RR馬丁終於在《龍族》中得到了一個理想的王者獵殺。還記得《權力之旅》第一季羅伯特·拜拉席恩死於一次錯誤的狩獵嗎？當時HBO給的預算不多，導致這部劇草草收場，成為馬丁的遺憾。
這一次，浮宴終於鋪開了。
韋賽里斯再婚生子後，在埃貢二世的命名日舉行了盛大的狩獵儀式。大家都揚言獵人抓到了象徵王權的白鹿。當我到那里的時候，我發現它只是一塊普通的錢。
韋賽里斯看起來很複雜，不知道他是松了一口氣還是在掙扎。他用長矛刺了牡鹿兩次，整個過程暴露了一個老國王的無能和虛張聲勢。
而真正的白鹿去了哪里？
蘭尼拉公主與韋賽里斯發生爭執後，憤然出走。黎明時，她看見山上有一只白鹿。
盯著王座的眼睛越來越多，也襯托出韋賽里斯坐在鐵王座上的尷尬和不安。
老演員帕迪·康斯戴恩是全劇的代理導演。他準確地刻畫了韋賽里斯的矛盾感:一個總是取悅所有人的悲傷老人，總是疲憊不堪，面帶微笑，不耐煩。這一切，正如戴蒙所說，都是因為他的懦弱和優柔寡斷。
一個在血與火原著中沒有多少筆墨的角色，在影視劇中有空施展人格魅力的空間。
還有一個有趣的細節。韋賽里斯在鐵王座上割傷了手後，鏡頭就跟著他潰爛的傷口。
不管是被蛆咬了還是被火燒了，他的手指都沒有愈合，最後甚至被切掉了。就像他的背被鐵王座劃傷一樣，無法愈合。直到第四集，他和艾莉森發生關係的時候，韋賽里斯的背上出現了膿腫。
這些傷口的存在非常重要。第一，證明韋賽里斯表面上是在托起秩序，實際核心是軟弱。另一種說法是鐵王座會以它的方式拒絕那些不適合坐上王座的人。
雷尼拉公主的悲劇也是韋賽里斯自己一手栽下的。
他打破了維斯特洛的傳統，承諾蕾妮拉繼承王位，卻和艾莉森生下了其他男性子女，導致蕾妮拉繼承的合法性搖搖欲墜。作為龍權之旅世界里最強的武器，它不僅給了蕾妮拉爭奪王位的力量，也成為了讓整個家族陷入悲劇的助推器。
在蕾妮斯和蕾妮拉，一個老公主和一個年輕公主的對話中，無冕之王告訴她年輕的侄女:
這句話幾乎是龍之舞的譫妄。
她沒說的後半句可能是:女人被權力孤立的憤怒，可以把一個古老的家族送進墳墓。可以看出，喬治·馬丁仍然沒有放棄對女性身份政治的關注和探究。
「這是對古代君主制社會契約的探索，也是對包括父權性別歧視和大規模殺傷性武器在內的一系列現代弊病的寓言。」《龍族》相當巧妙，很好地融合了幾種元素。雷尼拉和其他女性角色對她們在成為女性的道路上付出的殘酷肉體代價感到憤怒。」(《紐約時報》)
這是影視改編的勝利，也是大後方喬治RR馬丁的勝利。
兩部電視劇開播收到的反饋都不盡如人意。隨著劇情的推進，龍族原著作者勝文，飾演雷尼拉、戴蒙、海蛇的演員們競爭相當激烈，關於外貌和膚色的爭議被澆上了穩定的表演質量。
但是，力量之環注定是生來慢熱的，光是布局一個龐大的世界觀，就需要比龍家多幾倍的時間。
「政治正確」是討論這兩首新時期史詩的重要問題。
一個有趣的現象是，「政治正確」在美國已經萌芽，話語分裂為兩個極端。
這兩天，迪士尼發布了新版小美人魚真人電影的預告片，在YouTube上獲得了1.04億的播放量和123萬的「點擊量」，打破了迪士尼預告片24小時最高播放量和最高點擊量的紀錄。
去預告片的評論區看看，你會發現美國網友並沒有直接指出自己的不滿，而是玩起了其他電影，新一代的彩色陰陽美人魚。
在「白左」統治下的好萊塢，政治正確早已成為彎道超車的利器。但是龍族和力量之環或主動或被動的選擇了這個武器。
相反，政治正確在大多數中國觀眾眼里是一個與生俱來的「扣分項」——中國觀眾的基本菜不接受，甚至有些反感。
那麼對於這兩部作品，誰想在中國粉絲心中有更穩固的口碑，誰就比誰更勤於製作。
關於龍族政治正確的爭議在於海蛇的膚色。喬治·馬丁在原著中沒有提到，只寫了銀發紫眼。所以演員的演技和高質量的劇本才能帶回口碑——膚色、美醜都成了無關痛癢的小問題。
甚至在第四集《伯侄關係亂倫》這部劇上線後，觀眾又重拾了《正途》那種不擇手段、打破倫理的老味道，不再糾結於男女主角是否光鮮亮麗。
力量之環的政治正確性在於黑精靈。即使官方推特發文支持這位黑人演員，但這位演員也難逃網路暴力的騷擾。
飾演黑精靈的科爾多瓦告訴《時代》雜誌，他總覺得彼得·傑克遜的《魔戒》系列少了點什麼。他在波多黎各的一個小鎮長大，童年的夢想是扮演《魔戒》中的小精靈:「我沒有看到自己被代表。當我說‘我想成為一個精靈’的時候，人們總是說‘你看起來不像一個精靈’，所以當我聽說我可以在力量之環的時候，我感覺我正在執行一項偉大的任務。」
但他的故事似乎並不能打動魔戒的粉絲。
光明精靈和黑暗精靈的區別不是基於膚色，而是基於「你見過雙聖樹之光」的原則。研究過嗶哩嗶哩《魔戒》的著名Up主@蛙刀聖_1993打了一個非常經典的比方:一個見過雙聖樹之光的精靈，相當於一個給梅西擦鞋遞過c羅水的資深球迷。
至於精靈的皮膚為什麼要白，大部分粉絲給出的答案是:索爾金的《魔戒》取材於歐洲神話傳說。歐洲神話里沒有黑人。
相對於選角的爭議，《力量之環》面臨的更大問題是劇本和內容倉促搭建，無法支撐如此宏大的宇宙。
這個時候，「政治正確」不再是錦上添花，而是雪上加霜的劣勢。
審美的變化也是社會保守和自由的一個標尺。從一個以單一審美為主的文化世界，進入了一個崇尚多元化審美的新世界。然後，多元化的審美迅速演變成另一種「簡化標準」，產生了另一套刻板的規則。
對中國人來說，政治正確是從西方引進的，甚至是惡意的；對於西方保守派來說，這是一場文化戰爭。
作為20世紀60年代美國反戰、反文化運動和弱勢群體解放運動的號召，政治正確是一個校正器。它是工具，是武器，不是，也不應該是固定的道德標桿。
如今作為「為了自由而反對自由」的工具，難免令人生畏。
因為觀眾其實更關心故事和人物本身，而不是正確與否。美人魚當然可以黑，但前提是要漂亮，因為漂亮是美人魚的設定。
在爭吵和站隊的過程中，我們似乎都忘記了童話、神話傳說、宮廷寓言曾經帶給我們最原始的快樂，這與膚色、種族無關。
而這種遺忘，是此刻最難過的事。
正在改變和想要改變世界的人都在嗅這個應用。