尋夢新聞LINE@每日推播熱門推薦文章，趣聞不漏接❤️
作者 | 米瑞
提起主旋律題材電視劇，大多數年輕觀眾腦子里都會浮現出枯燥乏味、刻板無趣等一系列貶義詞，幾乎無法勾起年輕人的觀劇欲望。但最近，有一部主旋律題材的電視劇引發網友的熱烈討論，憑借精致的服化道、精彩的劇情以及演員們精湛的演技圈粉無數。
《大江大河》是正午陽光推出的又一力作，改編自阿耐的小說《大江東去》，講述了1978到1992年間改革開放的大背景下，以宋運輝、雷東寶、楊巡為代表的先行者們在變革浪潮中不斷探索和突圍的浮沉故事，可以說是一部改革開放40周年的獻禮之作。截至目前，這部劇在豆瓣的評分高達8.9分，問鼎「豆瓣年度榜單」中電視劇榜單首位。
該劇由孔笙執導，相信看過《瑯琊榜》、《歡樂頌》、《鬼吹燈之精絕古城》幾部電視劇的觀眾對他已經並不陌生。但是在拍攝這些流行題材的劇作之前，孔笙導演對於正劇的把控已經臻至化境。《父母愛情》、《戰長沙》、《北平無戰事》、《闖關東》等廣受歡迎主旋律電視劇均出自他手中，可以說，孔笙導演是當之無愧的國劇門面。
雖然主旋律題材電視劇中佳作眾多，但往往由於題材嚴肅、基調沉重而難以得到年輕人的青睞，再加上主旋律題材電視劇的播出管道大多在電視台，不符合年輕觀眾的收視習慣。因此，在如今「得年輕人得天下」的影視劇市場中，主旋律題材的影視劇聲量顯得十分疲軟，難以受到資本的青睞，人們更容易受到那些啟用流量演員、劇情狗血的劇集的吸引。
但《大江大河》的高熱度，讓我們看到了主旋律題材電視劇吸引年輕觀眾的可能性。接下來的文章中，我們就將討論，在如今的市場環境下，主旋律題材電視劇重新回歸主流市場的契機。
契機1：影視劇精品時代開啟，
觀眾注重劇集質量
自2015年起，國內的電視劇市場就逐漸開啟了精品時代，觀眾們不再為「腦殘劇」買單，現象級爆劇都出自真正的「良心劇組」。比如2015年的現象級電視劇《偽裝者》和《瑯琊榜》，這兩部劇雖然題材不同，但服化道精良、情感細膩、劇情精彩、演員演技在線，俘獲了無數觀眾，在網路上也掀起熱議。通過這兩部劇，靳東、王凱、祖峰、劉敏濤等優秀演員進入了年輕觀眾的視野。
2016年，這種趨勢變得更加明顯。2016年電視劇王《歡樂頌》和網劇黑馬《最好的我們》中都是依靠演員的紮實的演技，和流暢的劇情來引發觀眾的情感共鳴，從而形成熱議風暴。
到了2017年，觀眾對於影視劇的審美需求更加嚴格，演員精湛的演技、精致的服化道以及流暢的劇情是基礎，在題材上也要有所創新突破。正因如此，2017年也是佳作頻出的一年，電視劇中有《大唐榮耀》、《那年花開月正圓》、《大軍師司馬懿之軍師聯盟》、《雞毛飛上天》等精品誕生，網劇中也佳作井噴，《你好，舊時光》、《河神》、《無證之罪》等都在播出期掀起熱議。在這樣強手如林的環境中，《人民的名義》和《白夜追兇》兩部劇殺出重圍，成為當之無愧的黑馬，口碑播放量雙豐收，打破了精品劇集高質量低熱度的局面。
經過2015-2017三年的精品輸出，觀眾們對於影視劇的審美越發嚴格。到了2018年，靠噱頭黑紅的套路已然不能吸引觀眾的興趣，IP大劇及熱門劇集續作也不再試收視的保證，經典翻拍更是引發網友紛紛吐槽。《創業時代》、《法醫秦明2》、《沙海》、《流星花園》等劇集紛紛遇冷，《正陽門下小女人》、《延禧攻略》、《大江大河》的爆火，讓我們看到「良心劇組」的勝利，主旋律題材影視劇也終於在年輕觀眾群體中有了姓名。這也證明了，在這個時代，只有品質才是觀眾選擇劇集唯一標準。
這正是主旋律題材電視劇回歸主流市場的第一個契機。
契機2：輕「流量」重質感，
觀眾更愛演技咖
近幾年，影視行業的從業者們都逐漸發現了一個現象——「流量」們不再管用了。以2018年的幾部流量大劇來說，由楊冪領銜主演的《扶搖》收視率未破1；鹿晗、關曉彤定情之作的《甜蜜暴擊》更是撲的無聲無息；《創業時代》、《談判官》、《南方有喬木》等一眾由流量偶像領銜主演的劇集甚至連水花都沒有，除了粉絲還在自嗨外，並沒有吸引路人的觀看。
造成這種現象的原因首先是「流量」們的演技不佳，無法讓觀眾入戲。隨著電視劇市場精品時代的開啟，觀眾們對演員的演技也越發重視。而流量們又要軋戲，還要同時兼顧商業活動，沒有時間和精力去磨練演技，對於角色的把控得過且過，這樣的不敬業已經對觀眾造成傷害。再加上倒模、替身、摳圖、數字小姐等負面新聞頻出，使觀眾對於流量們的演技徹底失去了信任。
第二個原因就是「流量」們行銷的反噬。由於資本對影視市場的重度影響，在資本中沉浮的「流量」們早已不再是單獨的個體，而是一個個商業符號，背負著一整個團隊的利益，因此他們必須要有足夠的聲量和熱度來保證自己的曝光量。在這樣的整體大環境下，對於演員們來說需要閉關的拍戲時間，也成了「流量」們的行銷點位。毫無誠意的扮醜就說是突破、情緒爆發就說是演技爆表，而粉絲更是毫無原則的閉眼吹捧，這一切都將劇迷的好感度迅速敗光，再加上流量劇往往劇集品質不佳，導致觀眾們的負面口碑上升，甚至開始對流量主演的影視作品產生抵觸心理。
這樣一對比，真正踏實演戲的演員們就具備了天然的路人好感度。而主旋律影視劇中，通常都是讓真正的演員們出鏡表演，他們演技出眾，對待角色和表演也更加認真。在《大江大河》中，王凱衣服上的汗漬並不是劇組製作，而是王凱在演戲過程中暴曬出汗形成，這樣誠懇敬業的態度，也讓觀眾們承認他塑造的角色。
這是主旋律題材電視劇回歸主流市場的第二個契機。
契機3：家庭觀影需求增加，
年輕人也需要與父母有共同話題
隨著影視市場的不斷成熟，在通過新鮮時尚題材抓住年輕觀眾後，開始以輻射更廣闊的受眾年齡層為目標。電影市場開始出現一些以中老年群體為目標受眾，或者說是年輕人認為可以與父母一起觀看的作品，馮小剛的《芳華》就是一個極好的例子。
觀察《芳華》的行銷過程，我們可以發現其管道投放策略有了很大的變化。往常的電影行銷都是以微博微信為主要陣地，選擇年輕人喜愛的管道進行投放。而《芳華》則是以央視作為重要投放管道，並在今日頭條軍事、歷史、體育管道加大投放力度。因為央視是最直接能夠觸達中老年群體的電視媒體，而今日頭條軍事、歷史、體育板塊中年長的男性受眾較多。在針對年輕人的行銷層面，《芳華》也不再以年輕人的感受為重點，而是強調「適合陪父母一起觀看」的概念。因為《芳華》上映時間正值國慶七天假期的開端，很多人在國慶假期都會回到父母身邊，因此強化陪父母觀看的概念十分合適。《芳華》最終在國慶檔斬獲14億票房，刷新了馮小剛電影的票房紀錄。
這一思路在電視劇領域也同樣適用。我們以《父母愛情》的豆瓣評論為例，其中百分之八十的評論都帶有「適合與父母一起觀看」、「跟媽媽一起看」、「跟著爸爸在電視上看」等字眼。
造成這些評論方向的原因是由於大陸的歷史文化背景，家庭的基因刻在每一個中國人的血骨之中，所以才有「父母在，不遠遊」、「落葉歸根」等俗語。當代年輕人既需要自己的生活，也需要與父母溝通交流的橋梁，優質的主旋律影視作品正是構建這一橋梁的基石。
綜上所述，中國人血脈中自帶的家庭基因，其實是主旋律題材電視劇回歸主流市場的第三個契機。
在當代社會，主旋律題材其實被過於妖魔化。由於早些年「手撕鬼子」的抗日神劇過多，許多年輕人都對主旋律題材電視劇帶有偏見。希望能夠多製作一些像《父母愛情》、《大江大河》、《戰長沙》這樣的優秀作品，這些作品著眼於大時代背景下小人物的命運、成長和情感，以絲絲入扣的故事喚起觀眾的共鳴，讓人們在觀劇過程中也更了解國家的歷史和發展的不易。
劇研社的大家庭，熱烈向你敞開懷抱~
推薦閱讀
打怪升級的男頻VS甜中帶虐的女頻，誰更合觀眾心意？
為什麼《延禧攻略》能火了富察皇后這朵「聖母白蓮花」？