林俊傑這場在 TME 三家音樂平臺舉辦的「聖所」線上演唱會之前，我很「嘚瑟」地跟朋友說，我要看林俊傑的線上演唱會了，票價很有趣，還分了幾個價位，兩個朋友心有靈犀地問說：
是不同價位看到不同視角嗎？
最後證明，不同價位得到是不同的超限量的紀念品和周邊。
但視角是統一的，統一的華麗，統一的巧思，統一的震撼，這種被巧思構架過的華麗震撼，跟JJ之前開過的「聖所」演唱會放在一起，也是一種視覺的統一，但更是一種進階，畢竟在這次是 finale, 所以演唱會全程近景特寫的畫幅和景別，是線下演唱會所沒有的 VVIP 超近視角。
盡管之前受邀觀看過《偉大的渺小》線上演唱會，可這次 JJ 在「聖所」終點站的視聽呈現方面的突破和挑戰，依然令人震撼！
參與過「聖所」演唱會其他場次的歌迷會了解，這次的最終站，因為用到 Virtual Production 的技術來創造了整體視覺背景，並結合 XR 超現實環境以及實景陳設，所以使得我們每一位購票者如同得到的一張「時空通行證」的體驗，跟隨者 JJ 成為了一名「時空旅人」。
Sorry，看完「聖所」finale 演唱會的我其實是想借著這一整場近 30 首 JJ 的歌，聊一聊我的感觸，結果先把技術手段安利了一番。
其實，我會在全程不斷湧出情懷和感動，也是在於這場演唱會的震撼技術構建到位，才能如此把JJ、音樂以及歌迷之間的情感嫁接到位。
這場「聖所」演唱會的曲目排布，加上視覺呈現，終於讓我看到了林俊傑也許從 2005 年《編號89757》專輯開始就在下的一盤大棋，一個橫跨十幾年、以音樂為載體，融入了科技與愛的故事。
第一 part 在演唱會主題曲《聖所》開場之後，就有了《編號 89757》與《Wonderland》的連唱，除了兩首都是巡演的主題曲之外，《編號89757》銜接圓了兩年前在《Wonderland》單曲發布時就埋在歌裡的線索，開場就有驚喜。
第二 part 的金曲聯唱之後，第三 part 末日影像的打造，不免令我又想起《Mad Max》 的賽博朋克感：
JJ 不太被傳唱的《明天》與《殺手》兩首歌關聯在一起，更堪稱巧妙，加上再下一首《可惜沒如果》，這場演唱會以科技、末日包裹愛的內核，被展現得很到位，會留給歌迷很有空間的想像與回味。
《離開的那一些》演唱時，林俊傑全身被藤蔓纏繞的真人與動畫結合之畫面構想，引起了我一身雞皮疙瘩!
如此的 unreal 技術，其實最開始是專門只出現在超大型遊戲裡面的，很多沉浸式遊戲都使用 unreal 系統在操作動畫；但 unreal 系統在演唱會中，很少用到；這非常貴，又非常耗時。
配合「聖所」的概念，從視覺到音樂操作，林俊傑進軍國際都在帶著節奏型的音樂來執行，全新 Bandsound 風格的《江南》、《當你》還有帶著美式牛仔 swing 風的《小酒窩》，無不繼續給人體驗到了「聖所」概念中的 tough 質感。
到《Not Tonight》交織的真實與虛幻感，JJ 這場的音樂震撼持續到底。
可以說, JJ 及音樂團隊、技術團隊的誠意不隻在音樂編排中，還在音樂的創意方面，將最新的科技手段和傳播方式綜合運用呈現，這樣的堅持和號召力，和很多純粹追求的國際頂尖音樂人一樣，林俊傑從自身音樂創意，輻射到事業國界的能力、突破進取心都在這次的「聖所」finale 中展現充分。
現場和歌迷的互動環節，一位歌迷講到和 JJ 之間獨有的默契同樣有戳到我。
可能現在聽 JJ 的歌迷未必全部聽過他從 2003 年出道起的歌，但作為一個聽了 JJ 有 18 年之久的我，從 16 年前《編號 89757》、《一千年以後》到《殺手》再到現如今《幸存者》等歌的接力，JJ 在音樂裡下的這一盤十六年的大棋，終於在當下最前沿的科技技術支持下，完美畫上了一個暫時的停止符，《裹著心的光》在演唱會 ending 時聽到，格外令人有感觸。
>林俊傑的「聖所」終點站線上演唱會：JJ 這十六年來的一盤音樂大棋