最近因疫情原因，許多頒獎不得不轉至線上。
8月6日晚，第30屆華鼎獎中國電影滿意度調查發布盛典舉行。因疫情防控，它只能以無嘉賓、無觀眾、無媒體的模式進行線上發布。
沒有了女星爭奇鬥艷的紅毯環節，華鼎獎似乎少了幾分熱鬧氣息，不過看過獲獎作品和演員，番茄君覺得這是近幾年最好的一屆華鼎獎了。
話不多說，我們看看這些重量級獎項，都被誰摘走。
一、最佳影片：《八佰》
距離《八佰》上映過去已經整整一年了，對它的記憶或許已經模糊了些。
但無可否認的是，《八佰》確實是一部優秀的戰爭題材影片。
在以抗日戰爭為題材的電影裡，《八佰》的切口並不大，講的是一個倉庫，一群棄子的故事。
橋的那邊是炮火連天的這邊，這邊卻是歌舞升平的天堂，這是隻在那個年代才有的反差，也因為這種反差，「八百壯士」的死守也就有了意義。
當然，四行倉庫最終還是被攻下來了，至今去上海還能看到倉庫上那稠密的彈孔。但八佰壯士不應該被遺忘，他們是中華民族共同記憶的一部分。
管虎以一種「紀錄」和「浪漫主義」結合的方式，將這段故事拍了出來，羊拐、老算盤、老鐵這幾個人物形象豐富立體，嚼勁十足。
電影《八佰》掄元，作為華鼎獎的最佳電影，可以說做到了公平客觀。
二、最佳男主：劉德華
劉德華，是中國影壇的「常青樹」。
前不久他的直播間，湧進了一億粉絲，一下子創造了諸多紀錄。令人驚訝的是這並不是什麼大型的直播晚會，僅僅就是劉德華和馬東，坐著聊聊天而已。
出道40年，劉德華稱「每天只是平常的一天」。
觀眾們從直播鏡頭裡，也看到華仔的淡定溫存，從他的話語中，了解他對事業對過去的看法，和馬東一起回憶那有笑有淚的過去。
對一個出道40年的人來說，這種規格，太高了。
華鼎獎將影帝頒給劉德華，好事成雙，倒不是因為他的人氣，而是因為天王的作品《拆彈專家2》。
劉德華拿過不少影帝，華鼎獎或許不是最重要的那一個，但《拆彈專家2》，絕對是他有里程碑意義的作品。
在生涯晚期，華仔的作品尤其是純正的港片作品越來越少，在前作口碑撲街的情況下，《拆彈專家2》絕對是逆襲之作。
導演邱禮濤融合了動作、懸疑和犯罪等多種類型，影片完成度很高，尤其劉德華的表演，靜如處子動如脫兔，把一個正反模糊的「拆彈專家」塑造地恰到好處。
有人說，《拆彈專家2》就是2020年院線最佳。番茄君還是認可這種看法的。
而主演劉德華，值得一座影帝獎杯。
三、最佳女主：鞏俐
幫鞏俐拿到最佳女主的，是《奪冠》。
很多人說，鞏皇演的郎平很像，像郎指導本人。
像當然只是一方面，更多的，是鞏俐真正將郎平帶入到自己的身體裡，外表像是表演的最初級階段，可一句話，一個動作，一個神態甚至一個眼神的中的戲，才是真正將角色刻到骨子裡。
演郎平的時候，鞏俐剪了短髮，穿著郎平的衣服出現在場上，女排姑娘們驚為天人，都覺得是郎指導本人來了一樣。
這種「神還原」，不僅讓出演角色的真正女排隊員們服氣，更讓觀眾吃驚。
也正是鞏皇演出的這種不怒自威的氣質，征服了觀眾，也征服了評委們。
這種表演，不僅值得一個華鼎獎的影後，而且值得更多。
四、最佳導演：萬瑪才旦
與《拆彈專家2》以及《奪冠》不同，最佳導演萬瑪才旦的獲獎作品，是一部比較小眾的文藝電影：《氣球》。
華鼎獎難能可貴地關註到文藝作品導演，這是之前番茄君沒想到的。
而萬瑪才旦這個名字，並不是此次因為《氣球》才出名，他的《靜靜的嘛呢石》《塔洛》《撞死了一隻羊》都深受觀眾喜愛。
他把鏡頭對準了少數民族，對準了大導演的鏡頭很少觸及的藏地。
他的故事平緩而富有張力，就像一個娓娓道來的故事，故事中卻不乏人性的力量。
《氣球》便是這樣的作品。
它講性，也講人性，它有輕盈感，也有關於生殖壓力的沉重感和窒息感。
萬瑪才旦的鏡頭語言多長鏡頭遠景，很少有特寫，但如此廣闊的藏地，生活卻如此逼仄，這種反差感，讓觀眾深深感受到《氣球》的與眾不同。
在國內電影文檔的改編方面，萬瑪才旦能力很強，這個能力甚至很少被關註到。
但當你看過他的電影，了解了他的鏡頭語言，並讀完原著作品的時候，你就能感受到他的獨特。
也感謝華鼎獎關註到這樣一位導演，這個獎項對他來說，或許是一種認可，也很有分量。
五、最佳編劇：全勇先
全勇先是《懸崖之上》的編劇，張藝謀這部風格強烈的作品，故事全靠全勇先打底。
之前很少看到張藝謀導演的諜戰作品，對影迷們來說，《懸崖之上》是個不小的驚喜。
無論是懸疑的反轉還是動作的場面，《懸崖之上》都是上乘之作，尤其在故事的節奏和推進上，有緩有急，此起彼伏，有平鋪直敘，也有反轉，看得過癮。
它所展現的偽滿生活方式和特點，也是影片真實性的一大證明。
全勇先曾這樣定位《懸崖》：「要把觀眾當成一個有深刻理解力，有審美見地的朋友來溝通」。
他在創作《懸崖》的時候就查閱過很多歷史資料，找過很多這段歷史的專家並詳細咨詢過。《懸崖》的真實，建立在歷史真實的基礎上，就連偽滿警察的食譜，全勇先都做了研究。
可以說，《懸崖》的軍功章上，有他的一份功勞。而他所做的努力，最終也成功獲得了觀眾的認可。
華鼎獎就是最好的證明。
六、最佳男配：高亞麟
除了《家有兒女》中的父親，高亞麟在《送你一朵小紅花》中的表演，感人至深。
做一個癌症孩子的父親，是很有壓力的。
高亞麟將這種壓力，藏在心底。電影中的很多鏡頭，都看不出他的壓抑，反倒經常笑嘻嘻地，與妻子面對兒子的病情，面對任何事。
可在看不到的地方，他仍是那個操碎了心的老父親。
因為有演父親的經驗，高亞麟將一位父親的角色，演到了骨子裡。
那種威嚴，那種中國式父親的不張揚不表露，以及默默付出的形象，相信每個看到的觀眾都能深深理解。
他和夏雨飾演的父親是兩種不同的父親，但情感，卻完全相同。
這個最佳男配，應該給他。
看到他和母親自拍的那一段，相信沒幾個人能繃得住，那是真實情感的力量。
銀幕上的輕松，對觀眾來說，卻是生命不可承受之重啊。
七、最佳女配：朱媛媛
大家可能沒想起來朱媛媛是誰，《我的姐姐》裡的姑媽。
就是那個忙前忙後操持家務，唯一給張子楓姐弟倆關愛的姑媽。
這部電影裡，朱媛媛是最有實力的演員之一。
她隱忍卻又善良，明知丈夫的暴行卻又默默承擔痛苦，她和張子楓是兩個反面，卻是中國最廣大最善良女性的代表。
在全網都討論一個女人應不應該做「扶弟魔」的時候，我們不可忽視朱媛媛的姑媽這個重要的角色。
因為有她，《我的姐姐》的主題才有千鈞之力。
八、最佳新銳導演：呂聿來
《掃黑決戰》是今年尺度最大的電影之一，電影中不吝展示犯罪集團的各種暴力囂張跋扈獗的場景。
第一次在影院看到這種敏感題材，很難想像他是個新人導演拍的。
電影裡對黑惡勢力的展示，殺人放火，賄賂官員等等場景。
這種尺度，在之前大陸的電影中，很難見到。
片子有種冷峻的港片氣質，而導演呂聿來，就是這種氣質的創造者。
雖然整體來說，電影不免有各種各樣的瑕疵，但能在影院看到它，已經是一種成功和勝利。
希望我們以後能看到更多這樣的院線電影，也希望國產電影的題材和尺度，能因此拓寬。
除此之外，本屆華鼎獎還有很多獎項，限於篇幅，番茄君就不一一說了。
完整獲獎列表貼在下方：
（電影爛番茄編輯部：洋洋）
>30屆華鼎獎，《八佰》掄元，劉德華好事成雙，鞏俐封后實至名歸