電視劇《清平樂》熱播，
一部關於仁宗的大宋傳奇正在上演，
劇中宋朝的中式美學文化，
也在一幕幕的展示在觀眾面前。
一直喜歡宋朝的審美，
簡單素樸，文雅幽靜，
放棄繁復，不事雕琢，
隨性而行，返璞歸真。
有人說：
宋朝的美學，
曾經領先世界一千年。
此言不虛，宋人對於美，
有著自己獨特的見解。
對美的追求，
不僅是一曲浪漫的宋詞，
更是一種生活風尚：
追求雅致，講究品質。
今天的我們大多繁忙，
很少人能靜下心來發現美。
而對宋人來說，
這些只是尋常。
最早的極簡風
如果唐朝是繁復的華麗風，
那麼宋朝就是最早的極簡風。
宋人大多提倡簡樸，
講究典雅平正，優雅簡潔，
希望通過低調和品味，
來表現自己。
圖片來源：孫郡
宋人更在意天性，
返璞歸真，美得自然，
他們一掃唐代的豪華張揚，
喜用墨寫字、畫畫，
用單色釉燒瓷……
以素色為主，沉靜雅致，
素與簡的穿衣風格，
直到現在也被廣泛運用。
萬物之始，大道至簡。
物以極簡為美，生活也是。
活得越素簡，
越能聽見內心的聲音。
生活有情調，靈魂有詩意。
|《松澗焚香圖》 馬遠
風雅
雅，是宋人的審美風格，
雅，是風雅，
也是質樸淡泊。
它沒有瑰麗的色彩，
沒有過多的渲染，
自有一種氣質藏於其間。
表現在藝術上，
是書法，繪畫，瓷器，
表現在生活上，
是焚香，點茶，掛畫，插花……
| 宋·《膽瓶秋卉圖》
宋人對風雅的極致追求，
更是形而至內的品性修為，
善於發現生活情趣。
冰裂紋，
本是燒壞的產物。
卻在宋人的手上化腐朽為神奇。
敗筆，不完美之中，
誕生出了絕世的滄桑之美。
宋人飲茶之風及制茶之法登峰造極，
全社會各階層普遍飲茶。
茶肆十分興旺，
不僅在大城市，小城鎮也比比皆是。
《水滸傳》裡就有多處反映，
比如武大郎隔壁的王婆茶坊。
圖 | 《文會圖》（局部）
范仲淹、歐陽修、王安石、司馬光、蘇東坡⋯⋯
宋代的文人成績斐然，世所公認。
有人曾問，
為什麼宋朝會有這麼多文人？
他們為什麼在面對權利和財富時，
為什麼可以不貪婪？
蔣勛說：
因為他們心中有山水，
有一片屬於自己的山水，
他們很自信，他們知道自己的生命
比權力和財富更高的價值所在。
| 張先《十詠圖》
無論是宋朝，
還是千年後的今天，
雅是唯一不會褪色的美。
不必生得驚艷，但要活得精致。
雅，更是一種內心姿態，
從不張揚，保持清醒，
自有一份淡定從容。
|宋·《松下賞月圖》
宋式生活 詩意手帳↓
清逸
清逸，瑩潤飄逸，
從宋瓷中提取「清」之氣息，
有清風朗月般的明淨。
天青色，隨光變幻，
如雨後稍縱即逝的霧色，
就算從未見過，
也能想像到它的夢幻驚艷。
煙波浩渺，
有輕盈、多變的特質，
如同女子靈動飄逸的身姿。
其闊如海，其動如煙，
其色如雪，其柔如水。
不同於唐朝尚豐腴美，
宋人跟我們現在的審美很像，
追求瘦長，所以量體裁衣，
以顯露身姿之苗條。
質樸與清雅惺惺相惜，
曼妙朦朧，濃淡得宜，
顯綽約脫塵之風姿。
| 南宋·蕭照《中興瑞應圖》
宋朝的書法，
黑為墨，白為紙，
三筆兩畫，神韻皆出。
橫豎撇捺猶如寶劍出鞘，仙鶴獨立，
鐵劃銀鉤，骨清神秀。
| 宋徽宗的書法
求簡易而取清逸。
宋人尚意，美在風神。
人生也是這樣，
追求成為一個更好的、
更具有精神和靈氣的自己。
| 宋·錢選《招涼仕女圖》
生動
宋朝的花鳥畫是一絕，
小到一個蟲子，
都能感受一種生命的力量。
宋人含蓄內斂包容，
尊重每個生命存在的意義，
雖追求簡單，卻處處體現別致，
擅長運用花草鳥蟲魚等元素。
| 宋《夏花籃圖》
中國傳統色，
有著沉靜氣質和濃厚底蘊，
只要衣服上稍加點綴，
都讓人驚鴻一瞥。
在經濟繁榮的宋朝，
高級真絲，精致刺繡，
和鑲金服飾已成為時髦。
宋朝服飾顏色雖樸素，
卻離不開精心點綴，
花紋突破了唐代對稱圖案，
生色折枝花尤為時尚。
| 宋《盥手觀花圖》
對配飾的喜愛，
也絲毫不亞於現代的人們，
珠寶配飾必不可少，
臉上喜帖數顆珍珠或寶石。
真正的美是融入生命元素，
采擷自然界鳥語花香的氣息，
掛在胸前，或飾在耳間，
氣質斐然，享受快樂。
這種風情與風骨並存的美，
無處不在，妙不可言，
綻放在靈魂裡，
融入無言的浪漫和深情。
| 宋《秉燭夜遊圖》
陳寅恪說：
「華夏民族之文化，
歷數千載之演進，
而造極於趙宋之世。
後漸衰微，終必復振。」
有幸生於太平之世的我們，
終日忙碌之外，其實也該學學宋人，
偶爾慵懶，十分熱情，
品一杯茶，飲一盞酒，
讀一卷詩書，掛一幅畫，
或走進市井巷陌，大快朵頤，
或刪繁就簡，
認真的活在當下的每一天，
如此，也不枉此生。
>《清平樂》大結局：盛世繁華，道不盡的大宋美學