一直以來，《盜墓筆記》的IP影視作品幾乎無一能看，毫不客氣地說它的名字都和爛片劃上等號了。
然而我真的沒想到，《終極筆記》猶如2020年末橫空出世的黑馬，沒有任何宣傳和熱度，卻贏得了大批觀眾的口碑。
我一開始看的時候還各種嫌棄，結果打臉太快，36集花了六天就看完〈中間翻了下原著〉，頂著黑眼圈沉浸在追劇和追CP的快樂，入坑過程和《棋靈王》一模一樣。
嚴格來說這部劇並不是真正意義上的”好劇”，它的優點和缺點都很明顯，但它卻圓滿和治愈了很多人那就是稻米們，所以這部劇可以說是一部粉絲向的作品。
相對於《盜墓筆記》我更偏好《鬼吹燈》，《盜墓筆記》勝在人物塑造但故事缺乏邏輯，首尾不顧，更重要的就是挖坑不填，文筆也真的是一般，好像是看到第四本就沒看了，加上好幾年前的影視化作品都不堪入目，導致我更瞧不上了。
一直到去年的《重啟之極海聽雷》，本以為終於有一部能看的，結果越看越出戲，全員人設崩塌，角色行為邏輯嚴重脫離原著，原著裡那種兄弟之間的感情羈絆我完全感受不到。
其中最令我在意的是有一次他們一行人被蟲子包圍，胖子居然說：”小哥，用你的血，蟲子怕你的血！”我真的一臉問號？作為出生入死的好兄弟，小哥的血是有驅蟲辟邪的作用，但也不能要求得這樣理所當然吧？你當他是血包嗎？放一次血就要割一次肉的，難道他不會痛嗎？
還有吳邪，在幻境中小哥為了救他被刺中死了，他是這麼說的：”他是張起靈，他怎麼可能會死，小哥不會死的……”我同樣一臉問號？什麼叫做小哥不會死？是個人就會死啊！
他因特殊原因活了百歲，但也只是老得慢而已，吃喝拉撒睡都需要，本質就是一人類，是個人類就會受傷流血，是個人類都會死，你們還真的當他是神啊？
小哥從小被族人訓練，被迫成為張起靈，越南人當他是魚餌，後來還做陳皮阿四的打手，哪一次不是利用他來放血的？但凡是個有良心的都說不出那種話，何況是一起出生入死的胖子。
估計”南派三叔”也早就忘記自己給小哥的設定了 —— 獨一無二麒麟血，傷口不容易愈合，放血後會昏迷、嘔吐，失血過多肯定死〈因為沒有人能捐血給他〉。
每次傷口還沒好又被重新劃開，起初他還會痛出聲，會皺眉，漸漸地他麻木了，不吭聲了，但不代表他就感覺不到疼了。
每個人都利用他、算計他，直到遇上了吳邪和胖子，說正確一點，是原著裡或《終極》裡的吳邪和胖子——那個寧願犧牲自己也要為大家斷後的胖子，那個流著眼淚承諾要帶他回家的吳邪，從此他有了一個家，有了歸屬，這萬家燈火，終於有一盞是屬於小哥的。
就更不要說《重啟》劇情拖拽又加戲的問題，後面還有”換臉”的騷操作更令許多稻米心死，這還拍了六十多集，可怕。
後來我才知道原來《重啟》其實是”原創劇本”，意思就是說劇本寫完了，書還沒有寫完的！這是哪門子的改編劇？這是同人吧！
我完全可以理解稻米們的難過，如果《鬼吹燈》被”天下霸唱”親手改得媽都不認得，全員人設崩塌，比如胡八一為了拯救隊伍選擇放棄胖子，又或者Shirley楊和胡八一天天膩膩歪歪談戀愛，我想我會瘋掉。
如果我沒見過陽光，或許還能忍受黑暗，所以我推薦大家不妨去看一看《終極筆記》，它會讓你看到什麼才是”鐵三角”——”無盡的痛苦穿身而過，他只是點頭致意。”
然而吳邪和胖子理解小哥的孤獨，理解他的苦，吳邪會在小哥主動放血時攔住他說：”別劃了！你有再多的血也經不起這樣撒！”
在隕玉等小哥出來時吳邪承諾水裝滿了就不等他了，結果水瓶一次次裝滿，胖子又一次次把水倒掉，我真的被感動了。
小哥終於等來了不會利用他，不會背叛他，不會把他當成工具人，在乎他、心疼他、尊重他的吳邪和胖子 ，這也是最好的吳邪和胖子，《終極》呈現出了”鐵三角”最對的狀態，穩固、信任、守護。
鐵三角是什麼？是團魂！是等邊三角形！不是其中一個用來襯托另兩個撒狗糧秀恩愛，或者有事就鐵三角推你去開路，沒事就當背景板甚至不必出來，更不是在中間硬插一個女主，就特麼離譜。
我認為，只要”鐵三角”的人設刻畫得正確，就能決定這部劇的成敗。我們有太多童年IP被毀了，都有PTSD了，所以書粉尤其稻米們的要求真的很卑微了，只求劇集不要魔改人設，不要敷衍對待我們喜愛的角色。
插曲《你的目光》都唱了一句”只要信任和依賴彼此，瓶邪鐵三角黑花”，真的太對了。編劇就是照著這個人物核心去展開故事的，劇情、特效方面或許不完美，但鐵三角人設刻畫得很好，這也是為什麼稻米們可以忽略這部劇其它的缺點，願意為它買單的原因！
張起靈，原本在我們腦海中只能想像出背影，這次他終於有了臉孔，而且更具象，更真實了。他戰鬥力爆表，但也是會累，會受傷，他在意吳邪，也關心胖子，他任由這兩個家夥捏他臉蛋、扒他衣服，他餓了，會跟吳邪討吃的，胖子冷，他讓胖子摟著取暖。
他可以義無反顧地站在兩個兄弟面前擋著危險，是因為他把自己的背後交給他的兄弟，他守護他倆，他倆也守護著他。他不相信全世界，隻相信吳邪和胖子，並對他們說”帶我回家”。
在以往的版本裡，張起靈是個無堅不摧，以一當十的面癱神人，又是一個隨時隨地疑似賣腐，公主抱吳邪並進行愛的魔力轉圈圈的油膩小哥，非常地可怕。
而《終極》張起靈同樣強大，但你又同時可以看到他的脆弱，他冷面但眼神裡是有溫度的，他只要站在那裡，那個孤獨感就已經催人淚下，那種對這個世界的茫然無措，不知道自己在這個世間是否還有一席之地。
就算自己消失了也沒有人會發現到的憂傷，以及發現身邊還有無邪、胖子的滿足和信賴的感情，那種清冷又不冰冷，灼熱但又不狂熱的氣質和眼神，很對味。
肖宇梁飾演的小哥，神形兼備，外形氣質符合，被譽為白月光的”純元瓶”，這也是他繼《沙海》後二度出演張起靈。
這讓我想起《鬼吹燈》裡「《龍嶺迷窟》《怒晴湘西》」的鷓鴣哨，兩部劇也都由高偉光飾演，同樣傳神，就是如果我重讀原著就一定會代入他的臉那樣地傳神。
我還要特別講一講胖子，不管是《盜墓筆記》還是《鬼吹燈》的胖子，基本人設一致，但至今沒有人能演得出這個角色的厲害，至少都不是我心中的胖子，為什麼？因為劇本給的人設都有問題。
胖子從來都是膽大心細、心思縝密的人，還沒遇到吳邪之前他就已經獨自倒鬥，他是一個人就敢下七星魯王宮的孤胖狼，他愛財但不市儈，他話癆、愛打趣是因為他活得通透、看得開，在江湖上單打獨鬥多年，不可能沒有狠厲的一面。
你們看看以往影視化的胖子們，負責搞笑、闖禍、拖後腿，有些還演得特別慫，就不能忍。《鬼吹燈》原著裡的胖子甚至是當過兵的，槍法一流，但我至今從未在影視作品中看見體現這一細節的胖爺。
《終極筆記》裡的胖子其實也沒有達到我想像中胖爺的樣子，但這版的胖子已經是最貼近的人設了，起碼是最貼近鐵三角的設定的。
在《終極》裡非常靠譜，後面幾集更是胖子的高光，體現出了胖子聰明、專業的一面，人設正確，如果小哥是前鋒，那麼胖子就是後盾。稻米們親切稱呼他為”胖媽媽”是真的，有危險絕對是沖在吳邪前面，按著不讓他出頭，對待小哥也是極盡溫柔，能不必他出手的自不必他出手。
也所以，吳邪和小哥也都報以真心，胖子被野雞脖子咬暈倒了，瘦弱的吳邪硬是背著他爬懸崖，胖子跌入河裡吳邪毫不猶豫一躍而下；雲彩死了胖子失意難過，小哥默默地陪著他，吃火鍋時還夾肉給他吃。
胖子的鏡頭基本和小哥一樣多，沒有顧此失彼，沒有誰比誰戲多，這才是我們想要看的”鐵三角”，不是誰誰的背景板/工具人/保鏢，大家都是貼心默契的好兄弟，少了誰都不行。
接下來一定要說一說吳邪，由於劇情設定是雲頂天宮之後，那時的吳邪還是初出茅廬的小三爺，毛毛躁躁、笨手笨腳，跑幾步還會平地摔，但大部分時候還是很靠譜的，張家古樓吳邪拼盡全力把兩個兄弟背出來那段戲把我看淚目了。
他在團隊裡的作用就是復習歷史和解讀古文，就是一智囊團，張家古樓破解幻像那段戲我非常喜歡，那是吳邪身邊沒有胖子和小哥時第一次靠自己的力量破解的機關。
曾舜晞演技進步了很多，偶爾用力過猛，但他讓我重新意識到小三爺還未成長成”邪帝”之前就是一身書卷氣的文化人啊，戰鬥力不高，但聰明得很，內心戲很多，成長線也立得住。
有好多臺詞很令人感動，比如：你死了我也會背你；阿寧對不起，我要去救我兄弟了；你不能一直沖在前面的，我們幫不上你的忙；我會帶著你回去的，一定帶著你活著回去；以及眼眶含淚、流著鼻涕對小哥說：”我要帶你回家。”太多了，就很暖，完全可以感受到他們三兄弟之間深深的羈絆。
另外，你絕對想不到，這部劇比那些所謂”不賣腐”的劇都更要尊重女性角色，讓她們沒有成為推進劇情的工具人，沒有成為附庸男人的弱者，沒有成為任何人過審的借口，阿寧、陳文錦、霍秀秀、雲彩、霍仙姑，大家都有自己的任務和使命，而不是廢柴得要命還天天戀愛腦犯花癡的形象。
阿寧被蛇咬下線的時候我都驚呆了，我以為這個女主角起碼得混到二十集，我還不信，心裡想編劇會讓她復活什麼的，結果沒有，乾脆了當！阿寧斷氣前的一句”我不甘心”比起其它磨磨唧唧交代遺言，躺半天都還沒死的戲份不知道高明得多少倍！阿寧雖死，我心甚慰，因為角色得到了它應有的尊重。
這部劇還和《沙海》和《老九門》聯動，有些線索還能串聯起來，《終極》不止還原了原著，還通過黑眼鏡和花爺這條線來講解和填坑！它讓我驚喜的是，即使拿掉所有CP線，它依舊是一個好故事，至少是一個完成度很高的故事。
《終極》是從第三本開始的劇情，所以其實這部劇對路人來說是有門檻的，但它沒有默認觀眾天然應該知道那些，早被原著粉分析爛了的背景，反而認真體現整個《盜筆》的世界觀和時間線，我感覺到我被尊重了，你們懂嗎？
四本書只用36集的篇幅，你敢信？〈《重啟》隻講一本書就拍了60多集你自己想想〉格爾木療養院、魔鬼城古船、雨林蛇沼、隕玉西王母、巴乃、張家古樓，節奏之快，觀感良好，好多名場面都還原了。
比如溝火夜談”我是一個沒有過去和未來的人”、張家古樓”還好我沒有害死你”、鐵三角泡腳洗澡、小雞內褲、小哥長鬍子、小哥失憶、絕美阿坤、大鬧新月飯店、霍仙姑下跪等等。
因為第八本沒有版權所以無法拍攝，編劇還特地把張家古樓通過水下幻境和霍家訓練場側面表現了，真的很用心了！編劇也知道觀眾想看什麼，所以我才說編劇絕對是稻米，如果不是吃透了劇情，能這樣細致嗎？
劇裡的美術，在講歷史故事的時候選擇採用動畫來展現，畫風優美，簡單明了，道具、壁畫、場地也做得不錯，會假但不廉價，鏡頭色調舒服，很自然的年代感，沒有嚇死人的陰間濾鏡。
你真的可以感覺到劇組的真誠，錢不多，但能做的都盡量去做了，輾轉西雙版納、曲靖、銀川、無錫等，深入雨林和沙漠實地拍攝，特效也挺好〈比《精絕古城》好太多了〉，歌曲也好聽，詞寫得好，我最喜歡《你的目光》這首鐵三角的歌。
選用的主要演員都是小咖，演技沒有多好，但該有的都有，放在劇裡就是合適和諧，老戲骨王勁松的吳二白和劉雪華的霍仙姑驚鴻一瞥，只是靜靜坐著都一臉傳奇相，這才是老九門風范呀！
最後要講的就是嗑CP的問題，一堆逆反的在那邊罵賣腐，是不是有病啊？《盜筆》本來就一同人文，你拍《盜筆》想避開瓶邪CP是不可能的，原著劇情就擺在那裡，何況有相當大比例的受眾群，不過是明賣還是暗賣的問題，要不要一手搞BG一手吃耽美紅利的問題。
在這方面，《終極》沒有又當又立，它沒有一邊走BG路線一邊賣瓶邪CP把張起靈當工具人，它更沒有一邊賺腐女或原著粉的錢卻一邊鄙視耽美。而且我自己看下來完全不覺得過分，都是原著就有的情節，不嗑CP的看了不覺得難受，嗑CP的也能嗑到飛起，分寸把握很剛好，大家受眾不同罷了。
長白山沒有青銅門，西湖沒有吳山居，世上也沒有他們，這些我都知道，但愛與存在並不沖突。也許，這就是我們深愛二次元的終極原因吧！
願我們的童年被溫柔對待，願我們的青春永遠盛放，願他們在平行世界裡都過得好好的。
>《終極筆記》圓夢老稻米，這版的小哥簡直就是從書里，摳出來似的