顯然，這兩年來，好萊塢大片在中國越來越「死」了。除了疫情、審查制度等外部因素，國人開始對流水線快餐式的電影產生「審美疲勞」，兩國的貿易關係也產生了很大影響。
對於好萊塢來說，中國市場一直都是最主要的賺錢管道。但是現在好萊塢電影在中國的影響力已經今非昔比了，票房收入也大受打擊。對於好萊塢來說，中國市場一直是賺錢的主要管道。然而，好萊塢電影在中國的影響力已今非昔比，票房收入也受到重創。
在最近的一次採訪中，一位好萊塢電影製作人直言不諱地說，過去，中國是好萊塢收回投資和製造這些大型特許經營所需資本的「金鵝」，但現在這種「金鵝」效應已經不復存在。
換句話說，在中國市場很難賺錢。
時間回到2012年，當時的好萊塢正在迎接與中國持續數年的爆發式合作。這一年，中國對美國電影公司的進口配額從每年的20部擴大到34部，電影公司的票價收入份額也從13%提高到25%。得益於在中國票房的持續增長，好萊塢接下來的幾年里都有數億元的額外收入。回到2012年，好萊塢迎來了與中國持續數年的爆炸性合作。今年，中國對美國電影公司的進口配額從每年20部增加到34部，電影公司的票價收入份額從13%增加到25%。得益於中國票房的持續增長，好萊塢將在未來幾年獲得數億美元的額外收入。
然而，2018年，這一切輝煌戛然而止。在特朗普關稅政策的影響下，美國電影業也受到了影響。
當時美國電影協會正打算重新談判中美電影貿易。然而，特朗普已經公開表示，他不喜歡好萊塢的自由主義風格。所以在他的任期內，美國電影業的需求不能優先於中美之間的貿易。好萊塢在中國市場發展的雄心就這樣被「切斷」了。
但在這位好萊塢電影人看來，好萊塢電影在中國遇冷，主要是因為中國對美國電影的審查和限制。今年以來，包括迪士尼、華納兄弟在內的多部電影未能在中國上映。然而，從中國觀眾的角度來看，千篇一律的美國電影的「審美疲勞」才是根本原因。
一直以來，好萊塢大片都執著於打造個人英雄主義IP，一個英雄人物加上炫酷的打鬥場面就組成了一部電影。但隨著市場上的同質內容越來越多，中國觀眾對這類電影變得越來越無感，也不願意再去電影院花「高價」看這樣一部毫無營養的電影。一直以來，好萊塢大片都執著於打造個人英雄主義IP，一個英雄和酷炫的打鬥場面構成了一部電影。然而，隨著市場上越來越多的同質化內容，中國觀眾對這種電影已經越來越不敏感，他們不願意去電影院花「高價」去看這樣一部有營養的電影。
就拿今年3月上映的《新蝙蝠俠》來說吧。它投資了1億美元，但在內地只獲得了1.15億元的票房。另一部投資1.46億美元的《落月》，在中國上映5天後票房才達到6875萬。可以發現好萊塢大片在中國突破幾十億越來越難了。
根據好萊塢報導引用的數據，2012年，美國電影占中國票房收入的48%以上，但到2016年，這一比例已降至36%，2021年降至12.3%。
與此同時，中國電影市場的票房收入也在逐年增加。2020年，中國首次成為全球最大的電影市場，總票房31億美元，超過北美的22.8億美元。2021年中國電影票房約64億美元，是北美市場的1.43倍。這也從側面說明中國人現在更喜歡國產電影。
那麼中國電影到底好在哪里？那麼中國電影有什麼好的呢？
首先，相對於美國成熟的電影產業，中國的電影製作技術肯定不如他們發達。但在電影內容上，國產電影的內容是建立在國人這一受眾基礎上的，在情感傳遞上更能引起觀眾的共情，因此能獲得更多的價值認同。
比如去年國產電影票房轟動的《嗨，媽媽》，因為劇情內容貼近生活，引起了很多年輕觀眾的共情，總票房達到40多億。相比之下，美國的英雄電影離我們的生活太遠，文化價值觀無法引起共鳴，所以達不到這種效果。
最後，對於現在的中國電影市場來說，好萊塢可能已經是過去式了，帶有中國特色的本土化電影在中國市場將會變得越來越強勢，這是好萊塢不得不面對的現實。最後，對於現在的中國電影市場來說，好萊塢可能已經成為過去，中國特色的本土化電影在中國市場會越來越強，這是好萊塢不得不面對的現實。