來源:環球時報
今年前8個月，美國國產電影票房收入約為53億美元，比2019年同期下降約31%。在剛剛過去的勞力節周末，北美電影票房再創新低。一些機構做出了悲觀的預測。今年美國國內電影票房收入預計約為75億美元，甚至不到疫情前2019年114億美元票房收入的70%。這還沒有考慮到疫情以來美國社會的高通脹如機票價格上漲。
雖然2022年的美國電影市場相比疫情前兩年已經有了相對的改善，即使實行了「平躺」的防疫政策，全社會付出了高昂的代價，但美國電影市場始終沒有迎來預期中的反彈和復蘇。此時，迪士尼CEO Bob Chubbuck公開宣稱，即使沒有中國市場，迪士尼的電影也會盈利。一個傳統的美國白人精英的文化傾銷態度。然而，現實給出了明確的答案:迪士尼新一輪的漫威漫畫電影，《黑寡婦》、《仍在呼吸》、《永恒國度》、《奇異博士2》等。，由於其抹黑他國形象、同情法西斯主義等拙劣表現，與疫情前的漫威漫畫系列電影相比，在票房和口碑上都表現出了極大的差距。在2019年美國票房前十中仍占據八席的迪士尼，今年到目前為止只有《奇異博士2》和《光年的真實故事》兩部電影上榜，與派拉蒙的《壯志凌雲2》明顯拉開了距離。
由此可見，對於好萊塢來說，不僅不具備與中國「脫鉤」的現實土壤，其國內電影市場長期低迷，不僅打破了上世紀大蕭條時期造成電影繁榮的所謂行業「定律」，而且好萊塢電影在中國和其他許多國家的電影市場也不再具有文化傾銷的票房收獲效應。任何文化傾銷都能維持，說明背後有壟斷保守的國際文化貿易秩序。更何況，數位技術爆發周期與疫情、全球經濟衰退等多重結構性因素的疊加，無疑產生了整個人類電影史從未面對過的複雜文化局面。
一方面，網飛、亞馬遜、蘋果等長視頻平台競爭對手直接衝擊傳統好萊塢；另一方面，短視頻、遊戲、直播等。曾經被視為電影之外的范疇，不僅在外部占據了電影的空空間，在內部也開始進入電影的本體范疇。比如來自遊戲引擎的實時技術、鏡頭中的特效等「一拍即合」的虛擬LED工作室，大大超越了一般觀影者熟悉的早期綠屏、後期「摳圖」的拍攝製作模式，直接改寫了傳統電影的一些基本范疇。
雖然中國的電影市場也受到疫情的影響，但是對於電影來說最重要的文化和產業水平，比如視覺效果，在疫情發生後的近三年時間里一直在悄然提升。從2019年被美國主流媒體聚焦、被認為是中國進入Tai 空競賽的《流浪地球》，到同期因不符合美國價值觀而被拒絕引入美國電影市場的《瘋狂的外星人》，再到2021年春節的《一個作家的奧德賽》，甚至是主旋律的長津湖水門橋之戰， 對虛擬製作等前沿技術的適度學習，使得中國電影的視覺特效水平幾乎每年都在一步步提升。 今年夏天大受好評的《月球人》就是這一過程的生動縮影。
雖然與美國電影產業相比，中國電影產業仍有短板，但許多看似高不可攀的差距正在縮小，這是中美電影人共同努力的結果。世紀之交以來，中國電影產業積極融入全球影視產業鏈。因此，以好萊塢為代表的美國電影業不僅要拋棄保守主義的意識形態偏見，還要兌現全球化的承諾。我們也應該與時俱進，坦然接受美國電影很難在冷戰結束以來的國際文化貿易舊秩序中挽回可以長期全球傾倒的現實。
這不僅是美國和中國電影業的內部問題，也是世界電影業的問題。如何適應數位技術爆發周期與疫情、全球經濟衰退等多重結構性因素疊加的影視發展階段，構建更加公平高效的全球影視產業鏈，建立更加公平開放的國際文化貿易秩序，進而為不同國家、地區、種族的普通電影觀眾提供超越傳統好萊塢電影的更加豐富多樣的文化產品，不僅更有擔當。(作者是中國藝術研究院副研究員、北京文聯簽約評論家)