突然發現渣翻過這麼多篇，居然還沒夾帶過私貨，趁著《排球少年》第四季正在播，搞一篇唱過三首主題曲的SPYAIR專訪。不管認識他們是從死神還是銀魂還是排球，什麼時候都不遲啊。
「不再寄希望於奇跡降臨 也能抵達任何地方」
SPYAIR × 《排球少年》 的第三度主題曲合作
專訪主唱IKE和貝斯MOMIKEN
四人組搖滾樂隊SPYAIR第三次與TV動畫《排球少年》合作，演唱第四季《ハイキュー!! TO THE TOP 第2クール》的片尾曲《One Day》，作為期間限定發售的單曲CD，已於11月11日發售。
《One Day》是在SPYAIR裡原本負責作詞的MOMIKEN（Bass）首次作曲，這首歌要表現的是賽況激烈的「稻荷崎之戰」。MOMIKEN覺得，他們想要表達的資訊和《排球少年》要傳達的東西沒有太大區別，於是就接下裡這個挑戰。今年是SPYAIR結成的第15年，也是出道第10年的時刻，需要有更具有說服力和力量的聲音表現出來。
直到今天，SPYAIR為《排球少年》演唱的主題曲《イマジネーション》（2014年第一季OP)和《アイム·ア·ビリーバー》（2015年第二季OP）仍然被大家喜愛。這次的作品又有怎樣的故事呢，我們通過電子郵件採訪的形式，和主唱IKE和貝斯MOMIKEN聊聊。
如今各種各樣事情都變了，把東西更好傳遞出去的方式也是
—— SPYAIR原定在富士急的「JUST LIKE THIS 2020」被推遲，但還是舉辦了「SPYAIR digital LIVE 2020.7.18」的線上直播。因為新冠疫情的影響，今年有了不同尋常的周年紀念活動，請先說說這場直播live吧。
IKE：不僅是音樂業界，整個娛樂行業，可以說以為人類帶來歡樂為業的人們的世界，都在改變做事情的方式。
我們現在也還沒有完全適應如今的情況，但確實是需要考慮在現有條件下如何實現live的時候了，最終的答案大概就是挑戰無觀眾的演唱會現場。因為體驗live演出的方式變了，我覺得傳遞資訊的方式也必須改變。我們也在想如何把想表達的東西更好的表達出去。
MOMIKEN：是這樣的，除了直接見面以外，我們還能給出什麼樣的享受live的方式，這種形式又能真的讓大家感受到樂趣嗎？這件事正在變成一個課題。雖說是通過螢幕看到的畫面，但觀看的人和直播現場的時間軸是一致的。盡管和人在現場比享受live的方式改變了，但是有一個優點，無論在國內還是國外，以及至今為止都沒有真正到過現場的人，都可以通過直播畫面共享同一段時間。
—— 決定要給《排球少年》第四季唱主題曲時的心情是怎樣的呢？
MOMIKEN：當然是很開心！我第一次挑戰作曲的歌是寫給《排球少年》，是給不僅在日本，甚至在全世界都很受歡迎的動畫寫片尾曲。
IKE：太棒了！而且是第三次合作，感受到了責任感，總之肯定是很高興的。
不要擺架子想太多，直接用音樂靠近
—— 關於樂曲制作，可以說點什麼嗎？
MOMIKEN：鑒於我初次作曲的經驗，「既然要做，首先準備好制作環境，我是想要做一首好歌的」。所以我的開始是先購買齊設備。在摸索的過程中，一邊想著適合原作的明快旋律，一邊把目標指向要體現成熟感。與之前寫給《排球少年》的兩首歌稍有不同，寫的時候不是一氣呵成、很輕快的意識。關於歌詞，想寫的是「《排球少年》在心中（ハイキュー!!ど真ん中）」這種感覺的東西。
雖說我們也到一定的年紀了，頭腦似乎從國中開始就沒變過呢（笑）。所以別想太多，繞一圈回到活得很直接的狀態，這樣不好嗎？我覺得當下我們想傳達的資訊和《排球少年》沒什麼不同，也能和故事情節完美匹配，就這樣寫出來了。
在現今這個狀況下，很多事情可能就放棄了，積累至今的東西即便放棄但不要就此全部丟掉，想傳達出這樣的資訊。也許形式會發生改變，一邊尋找一邊前進吧。我想這首歌應該是一首能在背後推進自己前進的歌曲。
我以作曲身份走出的第一步，得到SPYAIR全員的各種角度的支持，最後能夠寫出來我也很開心。
IKE：聽到曲子的瞬間，沒有「該怎麼做才能讓這首歌更加閃爍呢」的煩惱，全力唱出來就好了。
《I Wanna Be…》以來，時隔兩年再拍MV，當天的天氣太好了
—— 還想問問看到ED的映像時時什麼感受。
MOMIKEN：「沒想到會是這種視點」的想法吧（笑）。居然不是觀戰者的視點，讓我稍微有點驚訝。曲子是以主人公在舞臺上的角度寫的。我們樂隊也會有類似的心境，不管本人的意圖如何，接受各種各樣人的願望和想法，最終站在這裡。
還有一點，ED裡還有很多寄托著夢想的人的視線。這也是我認為看到這段映像，會讓人想到很多、內心激動的原因吧。很開心能看到這些新的方面。
—— MV的拍攝如何了？
IKE：我的solo部分是9月上旬非常炎熱的一天，在市中心一棟大樓的屋頂拍攝的。看上去我在頭看著爽朗的天空仰頭高唱，實際上拍完一個鏡頭就要到陰涼處避一會，是得一邊大量流汗一邊補充水分的拍攝挑戰。
總之真的太熱了！另外這棟建築有21層高，而且還沒有護欄，是一步踩空就會掉下去的危險場所（笑）。但是最高處的天空卻也是最漂亮的，希望大家能欣賞到這個部分。
MOMIKEN：我的場景是在高速公路下面拍攝的。雖然看起來是很普通沒什麼特殊的景色，但是透過照相機鏡頭，還是感覺挺酷挺有近未來感覺的。另外，因為是時隔2年再次拍攝MV，不拿樂器對著鏡頭部分還會覺得有點害羞，沒辦法嘛（笑）。
比起「明天該怎麼辦」，「明天做點什麼吧」更重要
—— 問題回到《排球少年》相幹。《One Day》自然不必說，《イマジネーション》和《アイム·ア·ビリーバー》也是正因為所處的時代，才讓人很有共識。聽這些歌時會想些什麼呢？
MOMIKEN：我也有同感！不知道什麼原因，那些已經發生的事情，那些自己無能為力的事情，一直以來思考這些問題讓人很厭倦了。在這種時刻，聽《排球少年》的歌能把這些壞心情一掃而空。比起「明天該怎麼辦」，我覺得去考慮「明天做點什麼吧」可能是更好的辦法。所以，就是現在，請大家一定要聽這首歌，當世界變得好起來以後，也許我們會再次喜歡上焦慮的感覺不是嗎（笑）。
—— 封面除了有新繪制的動畫場景，打開裡面還有動畫的主視覺圖、一些名場面等等，看到實物的時候是什麼感覺呢？
IKE：好大！我覺得是很有存在感很豪華的規格，而且外觀非常漂亮。可以拿去裝飾房間了。
MOMIKEN：更不用說新繪制的封面了，而且打開裡面還有我們演唱的第一季第二季主題曲的主視覺圖和場景鏡頭，馬上就能回想起當時的場面，非常厲害！
—— 對於和很多動畫有過合作的SPYAIR的各位來說，怎樣看待《排球少年》這部作品呢？
IKE：我覺得《排球少年》是一部能非常明顯感受到角色成長的作品。支持角色們的成長，同時自己也在成長。從某種意義上說，我們是一條心走下去的。
MOMIKEN：讓我很感激的一點是，我們不僅在日本，在世界很多地方都有粉絲，我想這要歸功於像《排球少年》這樣的動畫作品，對此我非常感謝。兩年前我們的世界巡演去到美國、南美、歐洲和亞洲各地的時候，每當彈起《排球少年》裡的曲子，現場就響起震耳欲聾的聲音，氣氛特別熱烈！無論觀眾們說的是什麼語言，都能大聲合唱起來，這真的讓我太感動了。這些歌讓我們不隻在日本，甚至能登上全世界的舞臺。
《銀魂THE FINAL》的主題曲由KENTA作曲，隻聽demo就覺得會是名曲
—— 最後一個問題了。雖然還有一段時間，很期待將在2021年8月公開的《銀魂THE FINAL》主題曲《轍～Wadachi～》，這次是由KENTA作曲。到了THE FINAL更是有特殊意義的吧。已經在YouTube上公開了一小部分，目前有什麼情況可以透露一些嗎？
MOMIKEN：能為銀魂的結局系列增添一些色彩真的太棒了！從2011年「四天王篇」的ED曲《サムライハート(Some Like It Hot!!)》開始，到《サクラミツツキ》《現狀ディストラクション》《I Wanna Be…》，我們共同完成了很多首歌。終於到最後時刻了，我也會覺得心裡一下空了一塊。能和這部偉大的作品一路同行，充滿感激之情。
IKE：KENTA作為鼓手挑戰作曲，但寫出一首名曲！
聽過demo之後，我立刻覺得這會是一首被傳唱的歌。也非常適合作為《銀魂》的完結，所以敬請期待吧！
［文·逆井マリ］
原文標題：＜奇跡はもういらないどこまでだって行ける＞SPYAIR×『ハイキュー!!』 三度目のタッグで『ハイキュー!!』盡くしのシングルが完成！ IKEさん、MOMIKENさんにインタビュー
https://www.animatetimes.com/news/details.php?id=1604473195
最後是一張私圖，希望快點恢復正常，繼續現場見吧！
>SPYAIR ×《排球少年》：「不再寄希望於奇跡降臨」