在我們的認知里，日本動畫大部分都是以二維軟件做的，在其動畫的風特徵上與美國的動畫卻截然不同。

日本動畫善用對比鮮明的畫面，個性化，多姿多彩的圖像，和鮮明的角色性格為特點，在故事線的處理上通常有著不同的背景，針對較大氛圍的觀眾群體能提供相應感興趣的認同點。日本動畫絕大部分都基於漫畫進行創作，在繪畫技法、與製作手法上也自成系統，不過在當前已經步入成熟的日本動畫，開始追求風格上的創新，突破原有的模式，用完善的技巧理論，加上超越時空的構思，給觀眾帶來感官上的衝擊。

在《攻殼機動隊》中，完全摒棄了基本動畫以往明快輕鬆的風格，利用陰鬱的基調將那種人類無法擺脫對於未來的彷徨和對於命運的困惑展現的淋漓盡致，而在大部分熱血動漫中也展現出了那種對於夢想滿腔熱情，在追逐與成長中所帶來的感動。

美國動畫與日本動畫的技術都是當今世界首屈一指的兩大流派，美國動畫強調色彩的自然，柔和，而日本動漫則強調明暗對比，焦距遠近所帶來的視覺差別，以及畫面的速度感、躍動感，在許多鏡頭段落中大幅度運用蒙太奇手法也是特點之一。而在於人物造型上日式動漫在基於寫實上進行了簡化處理，後來又在原本的基礎上進行了適當的誇張化，但對於人物和背景的描繪都不誇張，與粗礦的沒事風格截然不同，這樣的日漫畫風在畫師靈活的發揮下，顯得唯美輕鬆又能很快被人們接受，主題風格上，除了繪畫技法之外，在內容上一般都具有很強烈的本土文化特色，體現在人物的造型、心理活動、語言行為習慣等等。

而若果細說，日本動漫大致可以分為六大派系，如《城市獵人》，《灌籃高手》等沒有刻意虛化誇張的寫實派，注重線條勾畫的白描派，還有最求畫面華麗，人物美型的唯美派，重於寫意而不追求畫面美感的簡單派，還有直接用線稿的草稿派與過時的幼齒派等等，所以在日本動漫的發展史上，也一承百家爭鳴的狀態——並沒有一部動漫能代表整個日系動畫。

同時動漫文化的發展，也促使繁榮了一些產業。動漫同人作品，以動漫中出現的場景作為旅遊地宣傳。如今日本的餐飲業、旅遊業、酒店等等服務業都會與動漫搭上關係。而如今日本年輕人的性格也受一些動漫文化的影響，熱愛幻想、敢於冒險、溫柔等已成為當今日本年輕人的標籤。

最後，正如標題所說的，日本動漫畫風上百家爭鳴，深入照顧到每個群眾的喜好，被大家所接受，所以才能完全融入到三次元的現實社會去，有完好的商業模式。但好的畫風，並不足以，底層依然是過硬的優秀編劇，雖說也會產生不少的垃圾作品，但瑕不掩瑜，這也正是中國動漫參考的方向，在這10年過來，畫風上，中國動漫也是百家爭鳴了，不再受制於《雷鋒的故事》那個年代了，但顯然，編劇和選材，依然有著極大的進步空間，期待國漫的進步。

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