尋夢新聞LINE@每日推播熱門推薦文章，趣聞不漏接❤️
作者:izumi/Anitama 封面來源:《彼方的阿斯特拉》
描寫主人公星際探險之旅的 TV 動畫《彼方的阿斯特拉》，通過畫面處理、氣氛營造等多方面的著力刻畫，給觀眾帶去如同劇場版太空科幻劇般深邃壯闊的視覺體驗。對此，本片攝影監督酒井淳子可謂功不可沒，不妨來聽下酒井監督關於攝影技巧應用的種種分享吧。
翻閱完篠原健太老師的原作漫畫，身為攝影監督的酒井隨即感受到了一試身手前的興奮。這不僅是因為意識到動畫後期攝影處理表現主角一行沿途造訪的多個星球的環境風貌差異所包含的技術難度，還因為 SF 是酒井長期以來一直想要挑戰的作品類型，因而她暗下決心，傾其所能也要好好把握這次難得的良機。
鑒於各星球表面呈現出的獨特生態系統，酒井打算賦予每顆行星風格迥異的空氣感。落實到具體操作層面，為體現每顆行星上氣候、溫度、濕度的特質，攝影方面設置了不同的濾鏡。除此之外，為強調浩瀚宇宙的真空狀態，酒井有意加大了相關鏡頭與其它鏡頭的色調對比。
通過與監督安藤正臣的當面溝通，酒井領會到對方想在 TV 動畫中製造劇場版觀感的意圖，於是她想出了為劇中一部分畫面上下部添加寬銀幕黑帶的相應對策。通過時有時無的黑帶，還可表現不同鏡頭的拍攝效果。
並且，為保留漫畫原作粗細強弱對比鮮明的勾線特色，對片中角色的輪廓線也下了一番功夫，經過反復測試，終於得出了現行的配比方案。
當然，以上步驟的具體實施，離不開攝影部門與其它部門的協調配合。首先，酒井與負責角色設計的黑澤桂子老師溝通了角色勾線的呈像處理。因為一旦啟用勾線模式，原本的線條就會發生變化，因而需要動畫師額外對人物的眼角、嘴角等影響表情效果的敏感區域做出修整。
另外，由於使用濾鏡之後，一部分鏡頭的色調搭配會陡然發生轉變，因此每當主人公抵達下一顆行星，酒井必須趕緊向擔任色彩設計的多田早希老師確認相關鏡頭的調整尺度，並總懷著惴惴不安的心情等待對方的應允。
《彼方的阿斯特拉》不斷在宇宙空間、飛船、各行星等不同場景間輪流切換，為突顯幾者間的區別，酒井動了不少腦筋。比方第 1 話相當長時間的戲份要在宇宙空間展開，為了讓只有星空與角色的場景在視覺印象上不至於太過單調沉悶，酒井故意加大了光與影的對比反差。而該話中最讓酒井頭疼的，還要數飛船內部艦橋的場景。因為需要將 20 種以上的顯示內容，準確無誤地黏貼到飛船的中央控制台螢幕上，監督生怕自己的指示出現偏差導致貼錯。
眾多行星中，攝影處理最為繁雜的要數「夏穆亞」，為了讓漫天飛舞的孢子看著不那麼煩人，酒井對孢子的形狀大小及色調的數據嚴加把控。
順便說到了主人公們第一站降落的「維拉瓦斯」，當時遇到了背景美術與濾鏡同為綠色的問題，在此前提下，如何展現該星球上別樣動人的落日餘暉美景，消耗了酒井大量的腦細胞，不過也讓她在攻克難關的一刻獲得了同等的喜悅。
值得一提的是，第 4 話溫琺唱歌的場景設計出自酒井的手筆。這段的攝影處理早在她閱讀原作時便產生了靈感，因此在腳本會議階段酒井積極提交各種議案，最終「讓人物身著閃光長裙，置身於交響樂團般遼闊宇宙間放聲歌唱」的提案得以通過，並在各部門的通力協作下基本做到了酒井的預想。對於 OP 中溫琺的出境酒井尤為中意。
說到本片較為特殊的攝影處理，不得不提神出鬼沒時隱時現的神秘球體，此次除去球體本身由 CG 繪制而成外，其餘一琪效都由攝影這邊完成。從接手項目時起，酒井便對此事高度重視，並與攝影團隊中的其他成員共同出謀劃策，做出了現在的效果，因而監督希望各位觀賞時能多加留意。
此外酒井還提到了宇航服頭盔的處理，據說思考怎樣單靠攝影處理，表現漫畫中頭盔脫戴的感覺，也讓她樂在其中。
談及參與《彼方的阿斯特拉》製作的成長收獲，酒井表示，除了從頭見識了從立項到實施的整個操作流程之外，她還從安藤監督那里學習拓展了參考借鑒真人影片的思路與眼界。如何將他山之石巧妙化為己用，成為了酒井新進掌握的又一寶貴經驗。
最後，出於攝影監督的立場，對今後劇情中涉及劇透的攝影處理，酒井不便多談，只是衷心希望喜愛本片的各位堅持追片到完結，屆時或許大家就會對過往某些片段中的特效處理，生出恍然大悟之感。
參考資料：
- 「彼方のアストラ」撮影監督・酒井淳子インタビュー「畫面の上下についているシネマスコープの黒帯は映畫のようなスケール感を狙っています」
本文僅供Anitama發表，任何單位或個人，不得以任何形式刊載本文的部分或全部內容。
官方網站：http://www.anitama.cn
官方微博：@AnimeTamashii
微信公眾號：Anitama0815
合作郵箱：[email protected]
原文: m.anitama.cn/article/604a8264f9de0169?utm_source=toutiao
>TV動畫的劇場效果 – 攝影監督酒井淳子談《彼方的阿斯特拉》