蔡徐坤：不要笑話我，我才是未來「文化輸出」的主要力量

現在的「偶像明星」都不受人待見，特別是年齡25歲以上的人。對一些特定的人，甚至出現過全網嘲諷，比如蔡徐坤。但這些人在95後，特別是00後那裡卻非常有市場。

有句話說，未來都是年輕人的，而這些「新興的偶像」可能不僅僅屬於中國的年輕人，甚至是屬於世界。就像全世界人都認識成龍、李連傑、鞏俐、章子怡一樣。

　　文化輸出，韓國比我們厲害得多

前段時間，韓國電影《寄生蟲》獲得奧斯卡金像獎。這不是偶然，《釜山行》、《老男孩》、《追擊者》在全球範圍內都掀起熱潮，再早之前，《我的野蠻女友》、《色即是空》等在中國都成為現象級的電影。

　　除卻電影，韓劇、韓綜都風靡全亞洲。2012年的歌曲《江南Style》在全球範圍內掀起了「騎馬舞」的浪潮。就在今年韓國組合「防彈少年團BTS」，憑借最新專輯登頂美國公告牌200強專輯榜與百強單曲榜第8位，創下韓國組合有史以來最高紀錄。

韓流席卷世界，不但在亞洲市場長盛不衰，在西方的歐美市場也大有橫掃的趨勢。

這些是什麼？無疑是文化輸出。

　　被外國人當成偶像的中國人越來越少了

提到中國功夫，外國人首先想到的是李小龍，成龍和李連傑也是中國功夫的代表；

想到東方美，外國人會想到鞏俐，會想到章子怡；

想到音樂，會想到郎朗。

偶像是承載目光和傳遞思想和文化的序言，沒有偶像，就沒有了聚合點，便完成不了文化和思想的傳遞。

但新時代裡，讓外國人熟悉的中國人越來越少了，我們沒有了偶像替我們的文化代言。文化輸出是一個事業，但外國人的視角需要落在具體的人身上。

所以，培養偶像是文化輸出的第一要務。要培養，自然要培養更多的年輕人，而年輕人成長起來也不是一朝一夕的事情，批評可以，還是要給更多的機會。

蔡徐坤籃球打的不行，但舞跳得還是不錯的。

　　文化輸出的對象應該立足於年輕人

韓流的成功在於他們的對象明確，用鮮活、動力十足、激情澎湃的方式向全世界的年輕人展示不一樣的韓國文化。當這些受韓流影響的年輕人長大了，積淀下來的對韓流的好感肯定會在社會的方方面面發揮作用。

「東方神起」、「金喜善」、Rain、權志龍就影響了一大批80後和90後。

我們現在的文化輸出，有時候太在意厚度和深度，沒有了活力，很難打動年輕人。很多傳統文化，因為太有「年齡」，隻對中老年人有影響力，即便他們對中國文化有了興趣，順帶產生的作用和社會價值也會越來越小。

文化輸出需要看到未來，要展現長遠的影響力。

　　傳統文化需要向外推廣，更要有新東西

張藝謀說，「越是民族的越是世界的」，可能這話讓很多國人有了誤解，把文化輸出力氣都用在推廣傳統文化上去，比如京劇、長城、兵馬俑，或者是中國功夫。

但很多傳統文化我們自己的年輕人都不一定很喜歡，還能指望外國人一見就著迷嗎？可能有部分外國人，感覺稀奇，新鮮，然後最新於此，但讓大多數人接受還是很困難的。

所以，要取得更大的成功，就需要擴大文化的外延，不僅僅有老東西，還要有新玩意。韓國的歌曲、綜藝和影視劇是我們學習的榜樣，這些不是他們特有的，但卻吸引了全球範圍內非常多的年輕人。

在如今全球化的狀態下，新東西大都是整合了全球各種文化後的產物，被接受和認可的幾率更大。也正是基於此，「防彈少年團BTS」才能在美國占有一席之地，才會有全世界的粉絲哈韓，去購買這些韓國藝人的周邊產品。為對偶像有更多的了解，更有意願到偶像的母國去參觀學習。

蔡徐坤、楊超越、王嘉爾、王一博們創造這種可能性的機會更大。這些新生代的，不太被主流文化認可的「偶像」們，其實已經在東南亞，和西方市場有了影響力。

　　偶像經濟能宣傳文化，更能掙錢

韓流對韓國經濟的影響很大，是一個大產業，不但貢獻了相當比例的GDP，還提供了大量的就業崗位。

2016年以前，我們的文化市場可以說被韓國全面占領，「韓限令」算是挽救了我們的「偶像經濟產業」。而我們現在的綜藝和偶像培養模式也大都學習韓國的模式。相比人家一二十年的發展，我們的速度很快，但亂七八糟的狀況經常出現，負面影響非常多，這也是讓很多人反感的原因。

給他們點時間吧，相信未來會更好的。所以，要給蔡徐坤、楊超越們多點讚，讓他們更快地成長起來，在未來，代表我們去影響世界。

>蔡徐坤：不要笑話我，我才是未來「文化輸出」的主要力量