看完網飛劇集，Kiko Kostadinov 就做出了一個系列？

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有留意時裝大秀的朋友應該都知道，一般來講設計師都會選擇一個顏色作為主題系列里的主要色調，像是 Christian Louboutin 的紅色，Acne Studios 的粉色，或是 Tiffany 的藍色，在過去不久的倫敦時裝周上，Kiko Kostadinov 也正在試著創造出自己的標誌性色調：綠松石色（綠松石）。

（圖片來源：Courtesy Photo）

（圖片來源：WWD）

在最新髮布的 2020 春夏系列中，這位保加利亞籍設計師的創意來源，竟然是從網飛（Netflix）影集獲得，他在觀賞《事前七日（7 天外出）》時看到一集專門介紹美國舉辦的肯塔基德比（Kentucky Derby）賽馬比賽，因而萌生了靈感。

這個賽馬比賽可以說是大有來頭，與馬里蘭州普利克內斯大獎賽（Preakness Stakes），紐約貝爾蒙特大獎賽（Belmont Stakes），合稱美國三大賽馬大賽。

於1872 年首次舉行之後，每年五月份的第一個星期六，全世界跑得最快的純種駿馬都會匯集在路易斯維爾的丘吉爾唐斯展開角逐，由於傳奇賽駒「秘書處」在 1973 年創造了史無前例的 1分 59 秒的成績，因此賽事也被稱為「體育界最令人興奮的兩分鐘」。

但觀眾注意的焦點，除了場上賓士的馬匹之外，還有參與者身上華麗的服裝，所有男士們都會穿著正式西裝，而女士們則穿著連身裙，頭上都會戴著一頂華麗的帽子。

（圖片來源：thewillowcreekinn.com）

與現代流行風格幾無關連的誇張帽子，其來有自，原因是當地女士在參加正式活動或是上教堂時，頭上的帽子是最能展示自己身份的象徵，這個習俗在美國南方很多地方依舊持續流傳著。

（圖片來源：thedrum.com)

此外，參加比賽的隊伍，為了吸引眼球並祈求好運，都會刻意將馬匹和騎師精心打扮一番，他們甚至會為最後的勝利者披上玫瑰花圈，所以又有「玫瑰競賽」的美名。

（圖片來源：americasbestracing.net）

然而最令設計師注意的部分，莫過於騎師身上色彩斑斕的彩衣，其實這種特殊的服裝設計也有頗有來歷，想想看，如果每個騎師都穿一樣的制服，然後每一匹馬都長得差不多，裁判到底要如何判定？因此從 1760 年開始，騎師彩衣（racing colours/ silks）就成了賽馬場上的一大焦點。

（圖片來源：White Rose Saddlery）

（圖片來源：@ A Day at the Races / pinterest）

（圖片來源：Kentucky Derby Online Betting 2020）

如此耗費重金、勞師動眾，真正成果展現的時間卻又只有短短的幾分鐘，如此情景就讓 Kiko 直接聯想到了時尚產業的幕前幕後，開秀之前設計師也是長時間地忙碌籌備一樣。

「他們花了一整年時間做準備，就為了一場只有幾分鐘的活動，這不是時尚什麼是時尚？」 – Kiko

這種極具特色的活動，仔細想想在真實生活中又是那麼不切實際，這讓 Kiko Kostadinov 腦洞大開，設計出一套又一套令人驚嘆的服裝，模特兒頭上戴著古老風格的捲髮，絲綢質感的布料制成運動外套，短褲里頭透露出的內搭細節，無一不呈現出滿滿的運動感。

（圖片來源：springfieldnewssun.com）

（以上圖片來源：WWD）

最讓人欣喜的部分，莫過於每季都會與 ASICS 合作的出色鞋款，這季他選擇 ASICS 歷經一年半的時間開發的全新 FlyteFoam，並在上頭賦予賽馬競賽中的常見元素 – 棋盤格紋，共有黑，綠，紅三種配色釋出，此外這次還委托 Camper 製作拼接色彩的馬靴，徹底呼應賽馬主題。

（圖片來源：@ kikokostadinov / instagram）

（圖片來源：@ chillbool / instagram）

（圖片來源：@ theglobalspec / instagram）

「誰是 Kiko Kostadinov？」

看到這里你一定會問，Kiko Kostadinov 到底是誰？

（圖片來源：@ Cult Edge）

出生於 1989 年的 Kiko Kostadinov 是一位保加利亞人，爸爸是建築裝修工人，媽媽則做著育兒和清潔的工作。雖然當地沒什麼時尚風氣，但 Kiko 對自己身上的衣服卻很有想法，童年最高興的記憶就是定居倫敦的叔叔給他寄了一套 Nike 的運動套裝，在那個時候可是「最潮」的穿著。

（圖片來源：@ Grailed）

15 歲那年，Kiko Kostadinov 隨父母移居倫敦，每個周末或假日就會跟家人出去工作，也因為和比自己年長的人在工作上的接觸，這讓他比起同齡人更懂得規劃，身上穿的工作服也成為了後來設計的靈感之一。

（圖片來源：@The New York Times）

長大之後，原本主修資訊科技的 Kiko Kostadinov 覺得自己真正興趣還是時尚產業，18 歲那年，他就申請了中央聖馬丁時尚設計系，可惜遭到拒絕。他將失敗歸咎於自己經驗不足，於是決定從實習助理做起，先後跟著 Aitor Throup（新物件研究）和 Errolson Hugh（ACRONYM®）…等設計名師當學徒，也不時偷偷跟著他認識的學生溜進聖馬丁校園旁聽，他直言：「我知道我的夢想就在那里。」

（圖片來源：@ Le 21ème）

皇天不負苦心人，最終真讓 Kiko 撬開了聖馬丁的大門，進入時尚設計與行銷科系，但念了一陣子之後 Kiko 卻又不安分了，向校方提出申請想轉到男裝設計，結果又被拒絕……

（圖片來源：@ Adam Katz Sinding）

「後因 Stussy 發跡」

念設計一個字 – 錢，尤其念服裝設計更需要花錢，在過去採訪中 Kiko 曾說自己窮到好幾餐都只能吃水煮義大利面充饑，正所謂天將降大任於斯人也，必先苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身…為了生活， Kiko 在課餘擔任造型師 Stephen Mann 的助手，並應《Clash》雜誌拍攝的需要動手改造了兩件 Stüssy 衛衣，由於視覺效果太好，2013 年 SHOWStudio 正式邀請他合作限定系列販售，剛好 Kiko 也需要錢就答應了。

（以上圖片來源：@ Highsnobiety）

沒想到這個系列上架 4 小時即銷售一空，並引起 Gimme5 主理人 Michael Kopelman 的注意。2015 年，適逢 Stussy 品牌 35 周年，Michael Kopelman 便撮合雙方，邀請 Kiko Kostadinov 延續 2013 年的概念，親手拼接 20 件衛衣放進 Dover Street Market 販售，那個時候 Kiko 都還沒畢業，就已經能夠將作品放進天王級選貨店，知名度瞬間暴漲。