形神「縹緲」的《九州縹緲錄》

摘要：演員、場景、服化道水準在線的《九州縹緲錄》，在劇情改編和世界觀呈現上不盡如人意，邏輯、細節丟失，劇情也經不起推敲。重製作輕劇情的改編，讓主打奇幻和英雄精神的《九州縹緲錄》少了最重要的內容，也少了細節、邏輯的支撐。

從「暑期重磅」、「萬眾期待」到「食之無味、棄之可惜」，《九州縹緲錄》的存在感一落千丈。

兩個月前，《九州縹緲錄》開播在即，主演劉昊然的麻花辮造型鋪天蓋地，預示著《九州縹緲錄》的火爆。

然而，在錯過原本的檔期後重新回歸的《九州縹緲錄》，夾在幾部口碑逆勢而上的大熱古裝劇中間，明顯氣勢不足了。

劇集熱度始終盤桓在電視劇榜單中段。

豆瓣評分也從開畫的7.3下滑到6.9。

演員、場景、服化道水準在線的《九州縹緲錄》，在劇情改編和世界觀呈現上不盡如人意，邏輯、細節丟失，劇情也經不起推敲。

即便有劉昊然、宋祖兒等貼合角色的年輕演員，張嘉譯、張豐毅等實力演員在，但劇情氛圍上的明顯斷層，名場面的壓縮改編也使得劇集達不到原著那樣的立意高度。

《九州縹緲錄》啞火，九州系列改編作品一再受挫。眼下，厚重而浪漫的東方史詩巨制，仍然缺席。

形

格局還在，邏輯、細節丟失

「以天下為棋盤，以萬民為棋子，縱橫捭闔，永不止息地鬥爭著。」

《九州縹緲錄》是《九州》奇幻系列中篇幅最大的一部，完成了整體背景的介紹和框架架構，常被視作九州的奠基之作。

6卷的《九州縹緲錄》，足有一百多萬字，世界觀宏大，背景和人物關係複雜，影視化改編難度也極大。而劇版《九州縹緲錄》的完成度如何呢？

開篇即是北陸遊牧民族的戰爭，草原上戰馬奔騰、屍橫遍野，大格局、大場面。無論是場景、服化道、攝影，抑或調色、配樂等，在國產劇中都屬於一流水準。

然而作為一個觀眾，看完前兩集就有點看不下去了。

首先是邏輯問題。劉昊然飾演的阿蘇勒第一集還因為青陽大君屠殺真顏部懷恨在心，要拔劍刺殺大君，第二集又「開大」從狼口救下「殺父仇人」，改口叫「阿爸」了。

原著中「阿蘇勒本就知道自己是青陽的世子，和大君之間存在感情基礎」的設定被取消後，大君對阿蘇勒的寵愛、阿蘇勒救大君、為了哥哥們自願前往東陸的行為失去了情感支撐，變成只是為推動劇情發展而為。

其次是細節不夠。一開場阿蘇勒就在戰場上與敵人對峙，大爆發屠殺所有人，接著又徒手打倒爭搶奴隸的青陽部族人，「體弱多病」的人設都是靠其他人的台詞表現出來的。

前兩集出場的其他人物也如走馬觀花一般，身份性格靠台詞介紹一帶而過。

從草原到真顏部，從雪地到地牢，主角阿蘇勒經歷戰亂回到真顏部，獲知身世、成為奴隸王、得大辟之刀、斬殺惡狼、犯血厥之症，接著被東陸的拓拔將軍帶走，改中原名呂歸塵。去下唐國的路上，車隊遇刺，蘇瑪替阿蘇勒擋刀身亡。前兩集的節奏、劇情、場景轉換都很快，但缺乏細節，使得故事效果大打折扣。

從6卷小說到影視劇的改編，《九州縹緲錄》為避免拖沓，有意識加快了劇情節奏，第一、二集講完了第一本書中關於北陸鬥爭、阿蘇勒童年時期的全部內容。但正因為短短兩集內濃縮了太多人物前史、人物關係、故事情節，二倍速的改編節奏很大程度上勸退了原著粉，也看懵了非原著粉。

堅持看下來，後面阿蘇勒在南淮的劇情進展明顯放緩。隨著越來越多人物的出場，主角的篇幅被擠壓，整整28集，觀眾期待的阿蘇勒「事業線」毫無進展，遭到了許多網友的吐槽。

因此，《九州縹緲錄》的差評雖不多，口碑卻呈現兩極分化的趨勢，分化的標準就是節奏。部分觀眾反映節奏不當帶來觀劇體驗差的問題，「文戲拖沓」、「武戲無腦」，像在看「大綱」，又像在看「無數分級預告片的合集」。

想要觀眾跟著劇走，必須在劇情的起承轉合上做足文章。情感的轉變需要一定時間的積淀，節奏不當，缺乏層次都無法讓觀眾對角色產生共情，也就無法吸引觀眾繼續追劇。

神

少年還在，英雄精神丟失

「歷史是一塊磨礪英雄的硎石，磨出的每一柄長鋒都各有不同。」

《九州縹緲錄》的故事核心是少年英雄的誕生與成長，描繪呂歸塵、姬野、羽然三位主角如何從懵懂無知的少年，成長為中興天驅武士，與權傾朝野的辰月教宗相抗衡的領袖的過程。

劇版《九州縹緲錄》的選角、演員表現都算是可圈可點。劉昊然飾演的呂歸塵，長身玉立，符合清秀的設定。

宋祖兒飾演的羽然郡主，既有羽族公主的美貌，也有精靈古怪的個性。

陳若軒飾演的姬野，雖是世家子弟，但是家道中落，而且不受父親喜愛，總是眉頭深鎖。

年齡與角色相符的三位演員，少年感十足。然而一些人設的改編卻難以服眾。

體質柔弱、生性善良的青陽世子呂歸塵，在下唐與離國的大戰中，竟然單槍匹馬沖到敵營，替姬野挨了嬴無翳一擊，並且選擇用無數青陽士兵的性命換姬野一人。

人設bug最多的姬野，作為《九州》最大贏家，未來的羽烈王，一出場就是給調戲民女的雷雲正柯當跟班，不符合一身傲骨的人設。

原著中，下唐與青陽的比武是姬野人生中最重要的一場勝仗，將姬野倔強不服輸的個性展現得淋漓盡致。

父親姬謙正打算讓姬野先打敗強者，最後一戰讓弟弟姬昌夜上場。有姬野開路，為姬昌夜的仕途掃平障礙。而姬野決心打敗所有人，即便被雷雲正柯、百里影欺壓、又受百里景洪威脅，仍然選擇戰到最後。一句「我叫姬野，荒野的野」擲地有聲。

但就在姬野打敗所有人後，故事急轉直下，變成了因呂歸塵指示青陽勇士「放水」，姬野才能夠取勝。這個改動削弱了比武的意義，也降低了觀眾對姬野這個人物的認可度。

隨著劇情的發展，姬野還做出了一些背棄兄弟的行為。先是為了得到拓跋將軍的提拔而罔顧與呂歸塵的約定，又供出天驅的秘密基地，置呂歸塵與無數天驅於危險之地。剛播出的26集，姬野與呂歸塵在禦門比武上兵刀相見，為贏得仕途，姬野對昔日的好兄弟痛下殺手。

另外，作為女主角的羽然，心系姬野，不愛男主角呂歸塵，也成為觀眾最大的「意難平」。

不僅人設立不住，少年英雄崛起的故事也不夠精彩。根據原著所述，呂歸塵、姬野、羽然三位主角之間，不是膚淺的情愛，也不是單調的血脈親情。但劇版《九州縹緲錄》，少年聽戲喝酒、逛街「逃單」，嘻嘻哈哈的成長過程占了近8集的篇幅。

少年仍不識愁滋味，而張嘉譯、張豐毅、張志堅等飾演的百里景洪、嬴無翳、雷碧城已然出場，牽連出北陸與東陸的衝突、東陸內部各國的相互傾軋、辰月對九州大地各個王朝的滲透與侵蝕。

暗流洶湧，三個少年還停留在偶像劇普遍的吃醋玩鬧階段，成長速度明顯跟不上形勢變化，也沒有原著中一往無前的少年熱血。

少年是一種風格，中年演員則是另一種氛圍，斷層嚴重，使得整體劇情氣氛莫衷一是。

「鐵甲依然在。」這是天驅的口號和象徵，更是天驅的信仰，被無數讀者評為最燃、最能代表《九州》的一句話。

在劇版《九州縹緲錄》中，「鐵甲依然在」雖然被反復提起，但也因為沒有足夠鋪墊、出現時機不當而失了神韻。

比如，28集中天驅護送東陸大臣撤退，喊出「鐵甲依然在」時，雖有片刻激昂，更多的還是尷尬。天驅對呂歸塵的效忠僅僅因為一把劍，自天驅出現以來一直在為呂歸塵擋刀，犧牲無數天驅戰士對戰赤牙到底意義何在？

太多關鍵情節和鋪墊被刪減改編，導致人物不夠立體，行為動機難以讓人有代入感，無法引起觀眾的共鳴。

影視化改編中，改編主要人物的設定是一項高危操作，一旦主要角色不受認可，這部劇就垮了一半。

對《九州縹緲錄》的原著粉來說，改動姬野、呂歸塵的人設和原著的名場面，花較多的筆墨描寫少年的懵懂和揮霍青春，基本就告別了原著的精神內核。

九州IP

鐵甲依然在？

在網文界地位斐然、影響極大的《九州》系列，在影視化改編方面卻屢次和書粉鬧得腥風血雨，幾部影視化作品都沒能還原原著的精髓。

2016年的《九州天空城》豆瓣評分5.0，畫風奇異，受眾面較小，給觀眾留下印象的只有藍色美瞳。

2017年以九州為基礎世界觀的電影《鮫珠傳》，堆砌了太多玄幻元素卻沒有完成整體敘事的流暢度。空有《九州》的龐大背景，卻連基本敘事都沒有完成，最終豆瓣評分僅有4.3。

一直到《九州海上牧雲記》，九州IP改編才稍有起色。雖然《九州海上牧雲記》因為節奏拖沓和線索龐雜而沒能將故事完美收梢，口碑高開低走，但是服化道、演員演技等方面給觀眾留下了精良製作的印象。

由江南親自擔任編劇，實力型流量劉昊然主演的《九州縹緲錄》，開播前一度被認為是今年暑期檔的佼佼者，幾經波折上線後，熱度一直盤桓在劇集榜第五、六名，豆瓣評分也從7.1跌到6.9。

為了提高原著粉的期待值和觀看欲，《九州縹緲錄》和現下許多IP劇一樣，邀請原作者擔任編劇，但這種操作也並不總是奏效。例如，雖然天蠶土豆參與了《武動乾坤》編劇，貓膩參與了《擇天記》編劇，但這兩部IP改編劇依然口碑平平。

在製作方面，《九州縹緲錄》確實吸取了很多《九州海上牧雲記》的教訓。《九州海上牧雲記》節奏慢體量大，《九州縹緲錄》就大刀闊斧，花一集拍了一整本書，把體量壓縮在56集；《九州海上牧雲記》設定繁雜、消化困難，《九州縹緲錄》就把劇情、設定都掰開了，改成借台詞、劇情介紹天驅、辰月等設定。

但從根本上來說，《九州縹緲錄》還是「遺傳」了《九州海上牧雲記》的弊病：重製作輕劇情，導致形神俱「散」。似乎格局仍在，但邏輯、細節經不起推敲；少年感仍在，但熱血和無畏的英雄精神分崩離析。二倍速的改編節奏和0.5倍速的世界觀搭建，始終存在矛盾。

重製作輕劇情的改編，讓主打奇幻和英雄精神的《九州縹緲錄》少了最重要的內容，也少了細節、邏輯的支撐。

在取景、服裝、化妝、布景、道具方面都能做好，但最重要的劇情鋪陳和推進、劇集節奏、人物行為與台詞，卻處處是槽點。面對《九州縹緲錄》這種宏大架空史詩題材的影視化呈現，主創團隊仍然力有不逮。市場上，真正的東方史詩級大劇，仍然缺席。

《九州》系列小說曾經的成功，在於一代人的勇於試錯。

嘗試剝離舊的、已有的國內「小奇幻」，嘗試用「時空」的觀念去總領創作，嘗試一群作者共同創造、開拓疆土。

《九州》史詩絕異於希臘羅馬千年前的史詩，帶有強烈東方色彩，道出人物與命運的對抗。

數年前，《九州縹緲錄·蠻荒》如平地驚雷一般，成為史詩序曲。而影視化後的《九州縹緲錄》，少年英雄的成長流於表面，形神「縹緲」。

雖然有宏大的史詩構想與長空之志支撐，《九州》也依舊有瑕疵，在整部書的影視化處理上不夠系統完備。昔日並肩創作的多名作者分道揚鑣，目前影視化的作品也並非同一個出品方。

經歷了九州肇創、分裂、沒落與星火，「鐵甲依然在」，如今也要打上一個問號了。

>形神「縹緲」的《九州縹緲錄》