尋夢新聞LINE@每日推播熱門推薦文章，趣聞不漏接❤️
大片難看？海報趨同？配角加戲賽女主？網站排播跟不上？
新需求層出不窮
劇集啞火，誰來救場？明星難搞，誰來背鍋？
新職業應運而生
替「哥哥」占卜、為明星修圖、給觀眾撒糖，幫彈幕攛火
貴圈大師頻出沒
娛樂資本論全新板塊，「娛樂圈的100個XX師」
研究新「職業」、洞察新需求，只有你想不到，沒有他們做不到
作者/Ashley 編輯/雅莉
換場間隙的五分鐘，現場燈光、道具、場工亂作一團。執行導演一手舉著大喇叭，一手掐著計時器：「劇照師抓緊拍，五分鐘，別影響進度！」
跟組一整天的劇照師烏冬終於逮到機會，就著臨時打的燈光一頓猛拍。
「咱們演員隻走三遍哈，老師辛苦。」藝人助理髮話，烏冬腦內自動翻譯了這句話的真實意思：三遍之內一定要拍出來，拍不出來這場景再也沒機會補了。
展開全文
烏冬拍攝的照片中，一部分被海報設計師挑選出來二次構圖，交給片方、平臺及藝人方審核。
同樣被演員扼住命運咽喉的還有海報設計師。
「咱們是一番，一定要大。」「藝人的臉不能被擋住。」「注意左邊女演員的頭不能超過右邊女演員，按照番位來。」反覆收到上述修改意見，是設計師的日常。
尤其是甜寵劇海報，不需要太多創意和技術，取代網路電影淪為鄙視鏈「底端」，演員的頭頂高低、占位大小如何調整，需要設計師處處「端水」。而與工作量相對應的，是如今網路電影的物料預算已經從幾萬上升至如今的十萬、二十萬，甚至上百萬。
設計師端水背後，是愈演愈烈的撕番戰。
《風起洛陽》新海報，黃軒、王一博、宋茜領銜男女主演，被粉絲質疑模糊番位，沒有男主排面；《王牌部隊》招商海報、傳承版海報中黃景瑜、肖戰的番位變化，直接引起粉絲聲討；《青簪行》為避免番位問題，海報直接設計成鏡像。撕番這把火，燒到了海報上。
概念海報、招商海報、群像海報、主海報……哪一張最重要？「連連看」、「大頭照」，為什麼國產劇海報頻頻被批無創意？甜寵劇海報互相借鏡？耽改劇靠海報「碰瓷」麥麩？海報行業鄙視鏈？對話多位海報設計師、視覺創意公司負責人後，娛樂資本論了解了劇集「門面」的誕生與幕後故事。
新職業02：端水師薪資待遇：「一張海報五位數，具體到手不好說」崗位職責及要求：有耐心，能接受藝人團隊提出的修改意見，不反感重復性勞力；數學好，會端水，能將番位意識刻煙吸肺，精準到每一個人頭大小；直男沒關係，只要會嗑CP；不要「五彩斑斕的黑」，要「清淡的濃烈」，關鍵是懂得放大、放大、放大。
一、概念、群像、主海報，劇集海報全流程揭秘
2017年橫空出世的「電影質感」，帶領網劇進入新的發展紀元。講究的服化道、精致暗調的畫面、快節奏敘事，都成為「電影質感」的標配。作為劇集「門面」的海報，也開始向電影海報看齊。
2018年前後，「批量黃海」的電影海報領域，頭部設計師承包了大部分知名項目，許多海報設計師都選擇離開，轉向網劇領域。大喜意象的創始人，曾經也是一名電影海報設計師，如今公司主要承接劇集、電影項目。《被光抓走的人》《我的時代，你的時代》的多張海報，都出自大喜意象。
電影《奇花記》手繪海報 by大喜意象
2020年疫情沖擊電影行業，也在一定程度上加速了電影宣發團隊向劇集宣發的人員流動。相較電影海報，劇集海報需求更大，且業內尚未出現頭部玩家，有成長空間。而電影海報承接方的轉型，也為劇集海報註入活力。
採訪了多家海報公司後，娛樂資本論梳理了他們的業務流程：
比稿：海報公司需要根據基礎資料制定方案，參加比稿
面提：平臺會從創意想法中選擇喜歡的幾家進行面提，進行更深入的溝通
確定合作：平臺決定和某家或某幾家公司進行合作，可能會出現拼盤模式，將不同類型的海報交給不同公司
而物料公司與宣傳公司固定合作也已成為目前的常態。大喜意象與來趣文化，就曾先後合作《陳情令》《贅婿》《你是我的城池營壘》等項目。「爆款劇的海報，帶來的最直觀的影響就是商務。」
《贅婿》新媒體端海報 by大喜意象
一套海報全案策劃，包括整體思路下多種風格的概念海報、主海報、人物海報、人物關係（CP）海報及群像海報，及各類海報的制作周期與釋出時間。部分項目會涉及特別版海報，具體需要根據平臺的要求確定。除此之外，還有劃分在新媒體板塊的倒計時海報、節目開播周期、點擊量、戰報、跟隨式的露出等，需要對接營銷公司。
概念海報：整套策劃最早發布的海報，無演員，需要露出主演、slogan等資訊；用於發布組訓、開機背景板等
主海報：劇集的主視覺海報，需要有辨識度
人物海報：單人角色海報
人物關係海報：體現劇中人物關係，最常見的是CP海報
群像海報：囊括劇中所有角色
特別版海報：根據平臺及片方的需求確定
每張海報都必須根據不同的時間節點發布，每張海報承擔的作用也都不盡相同。發揮空間最大的，是立項之後釋出的概念海報，和殺青後的單人海報。
概念海報「沒辦法具象」、不涉及具體演員，所以想像空間更大，而單人海報因為無需考慮劇中人物關係、劇外演員番位，相對更自由靈活。
《你是我的城池營壘》單人角色海報 by大喜意象
「概念海報是首先讓觀眾知道你這個項目。然後海報上也會有一些具體資訊，包括主創、slogan，都是片方想要向觀眾、向藝人傳遞的內容。」大喜意象的視覺總監曉彤告訴小娛，劇集風格適合手繪的情況下，大部分都會選擇插畫形式。《有翡》的概念海報是由插畫師張漁繪制，畫師本身自帶圈層知名度，也會對項目有所助益。
在《仙劍奇俠傳五前傳》的概念海報制作時，大喜選擇了動態海報形式。「能做這種嘗試，也是因為平臺方越來越支持大膽創新，接受度越來越高。」制片人站在市場的角度考慮，營銷公司從宣發角度考慮，加上「平臺的大數據支持」，在其中「端水」的海報公司基於專業能力給出意見，而層層把關的最後一關，看似是平臺，實際上卡在藝人這一環。大部分情況下的修改，為藝人服務。
二、「番位」、「大小」、「精修」，海報師端水難
為什麼我們看到的海報「醜」？
除了部分設計師自身水平的限制，劇照師的照片質量、藝人方面的配合程度都影響著海報的質量。海報制作過程中諸多不可控因素，是讓國產劇海報頻頻被吐槽「連連看」、「土」、「粗制濫造」的原因。
由於劇照師與海報設計師之間沒有溝通，協作效率並不高，所以也有一些公司同時承接劇照、側拍、花絮EPK及海報業務，負責電影《暴風》《愛的二八定律》物料部分的北京禾一映畫文化傳媒有限公司就是一家綜合性的物料公司。禾一創始人徐雄告訴小娛，劇照師和海報拍攝攝影師應該是兩個不同的崗位，更專業、細分，才能保證質量和高效。
「韓國電影海報為什麼好？因為它們都是完整的劇照，有故事，有場景，有情緒。現在國內的劇照師，有的是導演的朋友、有的是毫無經驗就去拍了，」海報設計師王大頭吐槽道：「跟組拍有現成的景，棚拍的話置景費用太高，只能後期合成。所以國內的海報都是棚拍+後期合成。」
「另一方面，片方會覺得海報設計師修改劇照做海報是偷懶。一張海報市場價五位數，你只是調了一下色、修了一部分，這個工作量他們是不認可的。」
但無論是進組跟拍還是殺青後的棚拍，最重要的都是演員的狀態。「比較好的是在拍攝中期，演員進入角色、理解角色、代入角色了，有合適的狀態。但棚拍時間不能確定，要看演員的時間，一切要等藝人。」在王大頭看來，設計師收到的劇照質量、藝人的配合程度，客戶的要求，都是海報設計創新時的難以突破的點。
「誰比較火，就把誰放大。」流量決定著人物個頭大小，這條定律最典型的例子就是電影《日不落酒店》，聲音出鏡客串的沈騰，成了海報上視覺面積最大的「一番」。而最後，海報烏龍事件也成為了該影片的最大營銷點，沖上熱搜，引發爭議。
人物關係海報、群像海報等涉及到多位演員的海報，都考驗著設計師的端水能力。當「教科書式平番海報」、「隱藏式平番海報」成了褒獎，唯有平衡多方需求的「端水大師」，才能做出一張令人滿意的海報。
海報設計師往往是劇集的第一批觀眾，即便無法看到正片，也會拿到完整的劇本。海報行業的整體升級，就體現在海報畫面和劇集內容的勾連。「流量概念出現以前，各大平臺的海報也風格各異，優酷可能會打擦邊球，愛奇藝喜歡大人頭，騰訊視訊可能相對來說更加貼片。但現在大家都是去貼劇集的內容。」
海報設計師的專業水準到位，各方審美都在水平線之上，如今海報公司最需要就是創意突破。王大頭告訴小娛，五一檔熱門影片的海報中，《懸崖之上》的群像主海報商業意味濃鬱，《秘密訪客》的海報相對更加突出，因為畫面中的餐桌就是一個「可容納主角的元素點」。
三、重視覺、套路化、禁忌多，鄙視鏈底端的甜寵劇海報
「賣本子的劇，海報空間更大。賣流量的劇，重復性、同類化會更多。」王大頭總結道。
在大眾印象中，網路電影的海報和「網大」這個稱謂一樣，多少帶有粗制濫造的意味。2017~2019年井噴的怪獸片，隨處可見的跟風，海報上重復使用某幾種元素。而隨著網路電影邁入提質階段，與內容共同升級的還有物料方面的預算。
根據平臺對項目的評級，A級以上的影片全案包括3~4張主海報、一套單人海報，單個項目預算能夠達到10-20萬。2020年上線的《倩女幽魂·人間情》，物料全案達到了一百萬，幾乎觸及網路電影的天花板。
「網路電影的海報是根據流行趨勢，重視覺效果。」某網路電影物料制作公司負責人告訴娛樂資本論，網路電影的海報也在經歷升級。
以往愛奇藝的喜劇、現代題材網路電影，海報多採用演員搞怪的表情或劇情相幹的場景；優酷的怪獸題材影片，更青睞「龍」、「怪」之類的意象；騰訊視訊的盜墓題材，幾乎每張海報都會用到棺材、骷髏、羅盤、符咒紙錢。
而如今網路電影的海報重意境。「意境結合賣點，給觀眾一些可聯想的點。比如《道士下山》海報的那隻葫蘆，小圖就要傳遞影片內容。」如今網路電影海報在修圖、元素、空間把握方面都有不同程度的提升。海報中往往通過後期合成作出比影片中更為精致的大場景，儼然成了「賣家秀」。
曾被詬病的網路電影海報，如今對海報設計師提出了更高的三維能力、手繪能力及創意策劃的要求。但仍有部分設計師還陷在套路化的泥潭裡。
不可明說的耽改劇，希望通過海報「營業」。「《山河令》就是有明確的對標要求的，提的要求都很細。」男男CP也是海報設計師與平臺前期溝通過程中重要的資訊點，王大頭將此類關係也納入甜寵劇海報的類型中。
耽改劇靠海報麥麩，主旋律要端正、要「辨識度」，甜寵劇則「保守」得多。「甜寵劇就是流量劇，要大人頭，要視覺沖擊。」王大頭透露，藝人過高的話語權，讓甜寵劇在技術上整體進步的情況下，創意上遠遠落後於其他類型。
悉數如今古裝、現代甜寵劇常見的海報，主要有三類：
動作類：男女主對視、擁抱、親吻、牽手、摸頭、Kappa、扯領帶、捏耳朵等，主要是情侶之間的親密動作，和劇集內容並無直接關係
場景類：切換不同場景營造氛圍，男女主或坐在摩天輪、沙發、操場、餐桌前，或躺在床上、草地，或站在舞池中央、臺階上，凸顯身高差、背影
特寫類：男女主演的大頭/大臉照
在大頭照海報中，人物關係的體現依賴畫面分割。「現在都是純俯視、仰視，大家都不會選擇平視。面對面牽著手已經不能過了，既要能體現人物關係，又不能和別人一樣。」
馬卡龍色系大面積運用，是所有海報公司對甜寵劇的一致理解。曉彤這樣總結不同類型的海報：「黑色基本上都可以，喜劇要橙紅色，懸疑用藍黑，甜寵劇就用清透的淺藍、淺粉，追求清淡又濃烈。」
「畫面清淡、情感濃烈」，是甜寵劇的「至高追求」，可與「五彩斑斕的黑」一決高下。
對於設計師而言，直接套用甜寵的海報模板、百試不靈的色調，幾乎不會出錯。但也偶爾會有意外發生。王大頭透露道：「有一些親密動作需要男女主配合，但很多藝人不願意炒CP，就得換個方案。」
重視覺、套路化、弱概念、禁忌多，海報業經歷整體升級，甜寵劇卻淪為了鄙視鏈底端。
「你看《長安十二時辰》的海報，大流量易烊千璽占的篇幅也沒有比雷佳音大多少。《隱秘的角落》那麼火，海報也沒有按照咖位來，我們還有很多能改進的地方。」「誤入」甜寵劇流水線的設計師王大頭，並不反感甜寵劇海報重復性的工作，甚至自己也會嗑CP，但他也明確自己的任務就是對標「好賣」的劇，謹記番位順序，放大俊美靚麗的男女演員。
端水是門大學問，如今也已成了海報設計師的基本素養。
（文中烏冬、王大頭均為化名）