《封神三部曲》會成為中國的《魔戒》嗎？

你想像過《封神演義》會被拍成中國的《魔戒三部曲》嗎？

這個乍一聽有點天馬行空的想法，有人不僅認真地設想了，還開始動手做了，而且看上去做得還不錯。

這個人就是目前中國最成功的商業導演之一——烏爾善。

電影尚在拍攝中，前些天發布了「質子旅」紀錄短片，公布了幾位從封神演藝訓練營中脫穎而出的男演員。「質子」原指古代派往地方或他國的人質，多為出身高貴的王子，「旅」則為商周時期軍隊的指稱。從這個名字就可以推斷出，這次亮相的幾位演員，在電影中會扮演重要的角色。

考慮到《封神演義》發生的時代背景，里面的角色大多是古代商周時期的戰士，擁有強健的體魄和原始的野性。為了鍛造出這種自然的力量，需要對演員進行高強度和多方面嚴苛的體能訓練。

短片記錄了演員們每天的集訓內容，除了跑步和器械訓練，還有武術、馬術等動作訓練。

訓練周期一共8個月，每天的特訓都長達14個小時，無異於是在挑戰人的心理極限和體能極限。

正如導演烏爾善所說：「任何意志不夠堅定，或者對表演不夠摯愛的人，都無法忍受這樣的磨礪。」可怕的魔鬼訓練就像一張細密的篩網，剔除了無法全身心投入的人，為電影留下了最合適的角色。

烏爾善對演員的要求非常高，他想要的演員「不僅需要紮實的演技，還需要擁有古代戰士擁有的全部技能「。除了滿足以上條件，還要經歷兩年的拍攝周期才能出關。

這對於娛樂圈任何一個演員來說都是不可能的事，所以烏爾善決定啟動封神演藝訓練營，自己培養演員。

去年9月劇組放出招募演員的宣傳片，首次公開劉天池、李雅菂、伏偉峰三位科班導師的試鏡現場。即使是試鏡，每位導師對待演員都沒有露出絲毫懈怠，竭盡所能調動演員的最大潛能，讓演員突破自身極限。

有意思的是，劇組將這三位導師分別稱為「通天教母」、「太上老師」和「原始天尊」。

在《封神演義》中，「通天教母」、「太上老師」和「原始天尊」是「眾仙之祖」鴻鈞老祖親傳的三大弟子，後期分別創立截、道、闡三教，和現實中三人培育演員的導師身份相得益彰。

為了盡可能網羅優秀演員，劇組在全球華人圈大規模招募新人演員，從15000份簡歷中層層篩選，最後選出二十餘人進入訓練營。

這樣的做法，在中國電影史上還是頭一回。

事實上，無論是想要將《封神演義》這部家喻戶曉的神魔小說改編成三部曲的創想，還是建立一個專屬於電影的演員儲備項目，在中國導演中都只有烏爾善一個人能想得出來。

烏爾善早期憑借獨立電影《肥皂劇》，由一名成功的廣告導演轉行為電影導演。盡管這部處女作讓他獲得了韓國釜山國際電影節「國際影評人獎」和瑞士日內瓦國際電影節「最佳導演獎」，讓他真正走進大眾視野的還是第二部作品——先鋒武俠喜劇電影《刀見笑》。

這部只花了600萬成本卻做出2000萬效果的高性價比電影，向業內展示了烏爾善成熟的商業電影指導才能和強大的成本控制能力，也為他贏得了執導《畫皮II》的機會。

在《畫皮II》中，烏爾善的美學風格進一步發揮到了極致。除了在電影里融入自己的美學概念，他還找來日本大神級人物天野孝喜為角色確定造型。電影上映之後迅速打破了當時的華語電影票房紀錄。

拍完《畫皮II》，烏爾善就開始策劃《封神三部曲》的劇本。會有這個想法是因為他看完《魔戒三部曲》之後，發現中國在這種類型電影上是一片空白，這讓他感到慚愧和不甘，所以他決心打造出屬於中國的《魔戒》。

《魔戒》改編自索爾金的同名小說，原著在英美國家有著國民讀物的地位。從國民度和人物的豐富性來看，最適合改編成「中國魔戒」的小說，當屬每個人從小聽到大的《封神演義》。

改編《封神演義》並不是一件簡單的事，如何將這樣一個龐大的神話故事再造成三部電影的長度，又不會丟失原著的精華，將決定電影是會成為博人眼球的噱頭片，還是記入影史的里程碑。

烏爾善沒有輕舉妄動，眼前的能力還不能支撐得起這樣的鴻篇巨制。直到2015年《尋龍訣》的上映，16億的票房奠定了他在商業電影上的地位，他才真正開始籌備《封神三部曲》的製作工作。

烏爾善雖然擅長控制電影成本，但在特效上面非常捨得砸錢，他的電影視覺上總是能讓觀眾耳目一新，也基本代表了當時華語電影的特效最高水準，這種重視覺的特質讓他十分適合指導大投資的魔幻題材電影。

這次的《封神三部曲》成本史無前例的高——一共30億人民幣，不同於其他導演花大錢在流量明星上，因為全部啟用新人，烏爾善在演員的支出上僅占30%不到，剩下的錢基本花在特效和場景的打磨上。

這種專注電影本身而非演員本身的做法，回歸到了觀眾看電影的本質。我們走進電影院，究竟是想看流量明星用拙劣的演技演繹陳詞濫調呢，還是想看一場真正的好電影呢？

與其讓演員給電影創造價值，不如讓電影給演員創造價值。

烏爾善的《封神三部曲》，不止是中國魔幻系列電影的起點，更可能是電影行業變革的開端。