2019版《倚天屠龍記》真的不太行

就像一千個人心中，有1000個哈姆雷特一樣。

金庸劇就像永不幹涸的源泉，不僅資源豐富，而且重拍率極高，幾乎每一部都有著至少七八遍的重拍版。

因此從1978年第一次《倚天屠龍記》拍竣至今，香港TVB自己就拍了三版，差不多是每隔十年左右就會有一部當紅明星主演的出來。

每隔十年左右，幾乎就是代際的差別了。所擁戴的明星也不相同，因此各人演繹的形象就各自擁有了一批擁躉。

隨著台灣和大陸製作武俠劇水平的提高，各自又拍了幾版，就把原來的十年代際左右硬生生縮短了一半，甚至不到三五年就出來一版。

就像2003版的《倚天屠龍記》之前不到兩年，剛剛播出了TVB版本。

時間近了，劇情都已經純熟無比，因此比較明星的扮相、表演水平，特效製作、武打設計、外景匹配就成了劇迷們最感興趣的事情。

最新一版《倚天屠龍記》來了，打著「倚天劍屠龍刀失傳十年，是日重現江湖！」的旗號。

對於九零後和零零後來說，他們最熟悉的基本上為上面提到的2001年TVB版和2003年台視版。

2001版的張無忌、趙敏的扮演者分別是吳啟華和黎姿。

這對當年處於鼎盛時期的TVB來說是招險棋。一方面，吳啟華是和歐陽震華、陶大宇經歷類似，都是和劉德華、梁朝偉他們一樣差不多時間成為無線藝員。

但是在當年五虎將的光芒下，他們只能做二三配角，甚至是跑龍套。現在熬了十幾年，終於靠走了老明星，多年的媳婦熬成婆，成功上位。

吳啟華兄弟在80年代都是以演奸角成名的。大陸觀眾對他最為熟悉的角色就是1986年的《流氓大亨》中的鐘偉舜。

《流氓大亨》的主題曲《婚紗背後》是徐小鳳的經典作品，小鳳姐的豆沙喉是最療傷的聲音，30年前風靡一時。

在萬梓良和鄭裕玲兩個當家小生和花旦的光芒下，吳啟華的戲份並不很多，但是作為反一號，演得很用心，甚至讓人恨得牙癢癢。

他的哥哥吳啟明一樣多數形象為奸角，《大時代》中曾出演丁家五兄弟一員。

但戲外因欠債千萬，最終黯然離開演藝圈。

他顯然沒有弟弟吳啟華幸運。吳啟華在演了多年配角、反角以及三級片之後，終於在五虎將落幕之後，起起浮浮多年，憑借《壹號皇庭5》中的頭一次出演的正面角色俘獲了觀眾的心，又靠一部《妙手仁心》奠定了自己的男一號基礎。

成為當家小生後，肯定要有古裝戲來證明自己師奶殺手的通吃戲路。於是在TVB最後一部金庸劇《倚天屠龍記》，一向演奸角的吳啟華居然沒人看好地演起了張無忌。

近視眼，又是多年的反角形象，可是吳啟華居然演繹了一個深情、義氣的張無忌，成為很多年輕觀眾的最愛。

可是對於看過其他經典版的觀眾來說，很難對吳啟華版張無忌喜歡起來，看他的眼神就總覺得霧蒙蒙地有東西藏在里面，缺少真誠和真情。

這部戲中的趙敏黎姿，也是TVB最後的長相天然標致的花旦，成為很多人心目中最佳趙敏。

很多人心目中都有最佳的趙敏。

在遲它兩年後上映的台灣版《倚天》中，趙敏的角色由賈靜雯飾演，周芷若是高圓圓，這一組合也是90後們心目中的經典組合。

只不過多年的乖乖虎蘇有朋一向給人文弱的形象太過深刻，這一版張無忌很難給人留下深刻印象。武打特效也沒做出特別效果來。

2009年張紀中版的《倚天》中，張無忌的扮演者是鄧超。這一版一如張紀中糟蹋各種金庸劇一樣，可惜了大好河山的外景，可惜了大把銀兩的成本。

倒是由劉詩詩客串片中戲份極少的楊過後人黃衫女，成為劇中不多的亮點。

不過這最被人詬病的一部，倒是因為片中張智堯扮演的張翠山一手判官筆一手虎頭鉤的扮相忠實於原著，讓多個版本中拿劍的張翠山相形見絀。

這有點像《神雕》中的楊過，小說中都是右臂被砍掉，但是到了螢幕上都變成了左臂被砍掉。

倒真是只有張紀中版的楊過，是真的右臂被砍掉，不知道黃曉明是不是左撇子，還是說大鬍子真的要貼近原著。

如今2019版上線，效果到底如何呢？

開播第一天，騰訊視頻就一股腦地上線了8集。令他們始料不及的是，新版盡管是廣受好評的2016版《射雕》導演蔣家駿導演，但看來成功是不可復制的。

這一版《倚天屠龍記》在首播當日就遭遇了如潮的惡評。

非議最多的是武打設計的特效慢鏡過多。

幾乎每個動作場面里都有慢動作出現，而且不僅武打中有，即便一只鷹飛過，也會來個慢鏡頭，一下子讓觀眾審美疲勞了。

盡管美景如畫，但是技術小動作過多，造成了視覺障礙，成為要命的傷害。

剛剛播了兩天，網友有關這一點的意見已經鋪天蓋地，導演蔣家駿已經在微博上聲明將盡快整改。

沒播出的劇集還可以去掉武打中的特效，還原原有的節奏，可是選錯的演員怎麼辦？

已經出場的李東學版張翠山，不僅手上沒有銀鉤鐵劃，更缺少武當張五俠的英氣，還有面癱的嫌疑。

殷素素更是一個網紅臉。

他們不都成名已久了嗎，不都演過熱播劇嗎，怎麼演出這麼個效果？

這對CP在一起辜負了原著中好端端的一對璧人。

雖然還沒看更多，但是已注定成為《倚天屠龍記》各版本中最差的張翠山夫婦無疑。

倒是二度出演《倚天》的周海媚算是目前的亮點了。

33年她曾經是梁朝偉版中楊不悔的首選，但公司高層在看過她化妝後決定不讓她在這部戲中演配角，而去演了《赤腳紳士》中的女一號。

1994年她終於演了《倚天屠龍記》的周芷若，這也是她繼《義不容情》中的表妹後再次在全中國觀眾面前隆重登場。

那是她演藝生涯至今最火的幾年。

到了這一版則演周芷若的師傅，她的出場被冠上最美的滅絕。

其實金庸小說中，滅絕師太雖然名字聽起來恐怖，但是長相絕不算差，

「只見她約莫四十四五歲年紀，臉如嚴霜，容貌算得甚美」，從這方面來說，周海媚真是金庸劇里最美的滅絕師太了。

還有就是已經出場的楊逍，是入行十多年一直沒大紅大紫卻總會惹起別人注意的林申。他的楊逍被網友譽為最會撩妹的光明左使。

可惜在我心中的楊逍一直是1994版孫興的那一版。無論是之前的黎漢持，還是2001版的張兆輝等等，都沒法與之相比。

當年某雜誌標題也曾仿效林燕妮當年寫楊過的「一見楊逍誤終身」來讚這一版的楊左使，足可見孫興版楊逍之深入人心。

2019版這部劇另一個特點是採取了和蔣家駿拍的2016版《射雕》一樣套路，就是用經典老歌來換取歌迷的好感和認同。

1994年台灣版中第23集以後的主題曲《刀劍如夢》是這一版的片頭曲。依然還是周華健的演唱，吃華健哥的紅利。

而且不單是片頭曲，還有1994版中經典的《倆倆相望》也會出現在片中。

也還有新歌，台灣星光大道總冠軍出道的大陸歌手胡夏的《何為永恒》做片尾曲。

還有和火箭少女一樣幾乎哪部熱門劇都會有的周深——《此生惟你》。

只是到目前為止，這部劇外景也美，人物造型也美，招式也美，可就是沒有金庸武俠江湖的美。

如果這劇要不叫《倚天屠龍記》，那人物不叫張翠山、殷素素，換做其他名字，背景架空，那麼這部劇就完全沒有違和感地可以成為一部玄幻劇。

而金庸小說中《倚天屠龍記》在元朝末年群雄並起天下大亂的亂世，武俠江湖的動蕩滄桑殘酷美絕對不是濾鏡出來的這種美感。

甚至要挑毛病的話，王德順的張三豐倒是滄桑感十足。

但是極度缺乏仙風道骨，遠沒有他在T台上走秀那麼灑脫。

這是金庸「射雕」三部曲尾聲的第八次搬上螢幕了。

怎麼覺得技術越來越先進，外景越來越美，可是拍來拍去卻越來越不招人待見了。

在這八次中，在整個華語圈中影響力最大的是1994版，馬景濤版本。該版本群星雲集，外景、音樂都成為亮點。

該劇影響力大主要是沾了播出平台大的光兒。

這也是咆哮教主唯一能讓人看下去的一部戲。

當年播出的各部金庸武俠劇，宣傳時經常愛拿金庸認可字樣來做背書。

TVB的2001版就有人拿金庸來說事兒，說黎姿的趙敏是金庸最認可的趙敏。

可實際上這一部劇，金庸後來接受採訪時說根本就沒看過，何談最認可的一說。

最早的電視版是鄭少秋的1978年版本。這確實是金庸真正認可的張無忌。這一部在今天看來外景和武打設計有點落伍之外，其他都很耐看。

鄭少秋的張無忌，汪明荃的趙明（金庸小說最早連載時不叫趙敏），趙雅芝的周芷若。

這一款真正是男神和女神合體的經典劇。

那一版的主題曲是顧嘉輝和黃霑的作品，是當年的十大中文金曲曲目，經典更不必說。

在這部最經典款的誕生不到8年，TVB就拍攝了唯一一頭五虎將梁朝偉主演的《倚天》。

這一版雖然是後來的康城影帝加持，但評價是雖貼近原著，但中規中矩。武打設計雖有精進，但並不出色，主題曲是梅艷芳和呂方的《劍伴誰在》，聽多了悅耳，但還談不上經典。

黎美嫻、鄧萃雯、邵美琪等美女不少，可是經典款不多。

其實說起《倚天》最經典的組合，其實真還是不是在螢幕上，而是大銀幕上——2003年王晶的電影《倚天屠龍記之魔教教主》。

連葉倩文、馬浚偉合唱的主題曲《歡笑之歌》都是不輸於《刀劍如夢》的經典。

李連傑的張無忌，有真功夫加持，氣質和眼神都沒問題。

張敏的趙敏，顏值就不用說了，氣質和神態也都沒問題。

黎姿的周芷若，顏值一樣不用說，小心思、暗黑心理，也都拿捏到位。

邱淑貞的小昭，更堪稱影視作品中最完美的小昭。

這是《倚天屠龍記》，甚至是金庸所有影視作品中顏值最高的三人組。

張三豐，是三毛哥洪金寶，不怒自威，又幽默風趣，同時有真功夫在身，儀態中就流露出不凡。

這部電影中還有個亮點角色是青翼蝠王韋一笑。

他的扮演者是80年代的著名喜劇明星吳耀漢。

他在《福星高照》《神勇雙響炮》中都有著非常出色的演出。

自帶喜感，將吸血蝙蝠這一角色演繹得鬼馬，又幽默十足。

現在的武俠劇除了以上問題外，還有一點是，金庸劇最重要的女色。

新版的女演員們和我們曾經笑話過的韓國女星的情況差不多，一堆漂亮姑娘，卻基本分不清誰是誰。

臉型差不多，模樣也差不多，想一眼留下深刻印象，真是想多了。

不過2019版這一回，不僅是姑娘們，連張無忌和他們站在一起，你都容易臉盲，分不清誰是誰了。