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導語
騰訊新綜藝《一本好書》口碑爆棚，豆瓣評分達9.3。
一眾背負「知識分子」人設的演技派，將名著搬演到環形舞台上，後方又有諸多學者、作家坐鎮。
大家歡呼雀躍：騰訊發力啦！
多年前的讀書節目，可能無聊多了，遠沒有今天好看。
如今，節目是精彩了，可它真讓我們離書更近了嗎？
我們對讀書類節目最早的了解，可能來自《子午書簡》。
2001年7月9日，隨著暑假到來，中央10套科教頻道開播，《子午書簡》也同時面世。
此前，央視唯一的同類型欄目，是1996年開播的《讀書時間》。
不同於訪談類的《讀書時間》，《子午書簡》當時的面目，十分樸素。
它是一檔每期僅十多分鐘的朗讀類節目，體量很小。所針對的觀眾，顯然限於學生、教師，以及文學、朗誦愛好者。
每期選取的篇目，多為名家名篇，當年的朗讀者，如任志宏等主持人，也都是央視的「金嗓子」。
播出時段在12:05，是許多家庭的午餐時間，也就是當時中央一套《新聞30分》開始後五分鐘。
雖然注定影響不大，但依然「圈」下了一批固定觀眾。
今天的豆瓣短評里，還能看到許多人共同的回憶：
放學之後，撒腿就往家跑，就為了聽他們讀書。一會兒都不能耽誤，因為節目太短了。
也有不少觀眾，在節目中了解到名著片段後，轉頭去翻書，書與人都有緣法。
當然，形式的樸素頂不住收視率的壓力。
之後的《子午書簡》幾經改版，形式日漸「多元」。
一段時間，它集中播出演藝明星的文章，如張學友、周迅的自述。
後來，又請來名人明星朗讀，比如2007年《士兵突擊》熱播期間，主演張譯就被請上節目，朗讀原著段落。
小太爺的朗誦足夠播音員水準
2010年暑假，它又請來專家學者，做系列節目，解讀中小學生早戀。
幾經轉型，終於沒能挽回命運。
2011年，《子午書簡》改名《讀書》，被掩埋在晚23:20的時段中，再無聲息。
此時，另一檔讀書節目早已火了好幾年。
至今，它可能都是中國擁有過的最佳讀書節目：鳳凰衛視《開卷八分鐘》。
這檔節目連朗讀都沒有，幹說，一聊八分鐘。
主持人梁文道自個兒都開玩笑，下午17:05分，不是黃金時段，什麼欄目都插不進去，沒收視率，沒廣告費，垃圾時間留著幹嘛？搞書評吧。
《開卷八分鐘》的觀眾群細分，遠比《子午書簡》要細，帶來的影響力，卻可能遠較《子》為多。
它的使命之一聽起來特簡單：找書。
一次，梁文道講辛豐年的《處處有音樂》，一本小冊子。
開腔就說：想了解古典音樂的讀者，找書並不容易。
找到的，要麼滿是術語，和弦賦格，聽得人頭大；要麼就只能找到西洋音樂史，打古希臘講到二十世紀，厚厚一本。
有這樣困難的人，該讀讀辛豐年。
大家一聽，就塌下心來：找書人的苦樂，「梁道長」太清楚了。
講的書，一聽就是七尋八找，千挑萬選出來的。
八分鐘，講一部書未必夠，推薦一部書剛好。
薦書當然不能把書講透，把觀眾讀書的興趣勾起即可，剩下的部分，交給觀眾自己去讀。
是以到了有聲書、碎片化閱讀時代，《開卷八分鐘》依然有著不少受眾。
朗讀類節目給你一幅畫，「為書找讀者」。談話類節目開的是一扇窗，「為讀者找書」。
到後來，《開卷八分鐘》停播，觀眾跟道長轉到網綜《一千零一夜》，仍然是薦書，卻已經是另一回事了：
優酷的播放列表里，以每期介紹的書名為目錄，以往看電視節目，每期如拆禮物般未知的驚喜，不在了。
一期的時長，擴展到20到30分鐘，一本書可以連講幾期。
2015年的梁文道已是明星，點開節目的人，為的不是看「今天梁文道會推薦什麼書」，而是「梁文道怎麼看這本書」。
換句話說，看的不是書，是聊書的人。
很多事情，也是從這里開始的。
那年，英國BBC推出了一檔綜藝節目《見信如晤》，由演員們上台朗讀歷史人物信件。
每期不長，幾分鐘，就讀完一封信的時間。
第二年，國產綜藝《見字如面》開播，同樣由演員讀信，一期五十多分鐘，每期讀四封信，連帶幕後專家解讀。
其後央視的《朗讀者》，也採取了類似模式。
最終，節目火了，何冰、趙立新、許淵沖，幾個名字都火了。
《見字如面》導演關正文，把這種模式帶到了今年的《一本好書》里。
這次對文本的詮釋，不再局限於朗誦，而是話劇表演。
每期介紹一本書，以演員帶妝表演，復原或重構書中情境為主，夾雜著作家、學者與演員們三言兩語的解讀。
選擇的書目，大致有《月亮與六便士》《萬歷十五年》《三體》《塵埃落定》《暗算》《查令十字街84號》等幾部。
乍一看，活像從過去的「豆瓣讀書TOP250」挨個兒挑出來的。
第一期《月亮與六便士》，由趙立新飾演的毛姆，與黃維德飾演的小說主人公斯特里克蘭德對話。趙立新所演繹的，其實應該是書中第一人稱身份敘事的「我」，而不是毛姆。
那又怎樣？起碼他的演技本身，已夠獲得滿堂彩了。
昨天的第二期《萬歷十五年》，一部視角宏觀的歷史著作，被演繹成萬歷帝的帝王心史。
一期節目60分鐘，直到三分之二，才來到原著的開端之後：萬歷十五年的立儲之爭。
前半部分，用王勁松自己的話說，是萬歷帝在倒心中的苦水。
它對原書敘述方式的顛倒，將原書中最重要的史觀呈現，放在了一邊。
作為帝王傳記，王勁松的演繹足夠精彩。
可這還是《萬歷十五年》嗎？已經不太像了。
畢竟，要把一部學術著作改編成情節劇，天然的溝壑怎麼也不可能輕易填平。
那《月亮與六便士》呢？雖說毛姆不像毛姆，可起碼情節符合原著吧？
問題就在於，太符合了。
讀書類節目的終極目的，是引導觀眾去讀書。
而第一期的編排里，大約集中了全書約三分之二的戲劇性情節。
看完一期節目，觀眾心滿意足，不了解原著的，可以自認為對《月亮與六便士》乃至毛姆了然於胸。
對情節的著重演繹，去掉了作家的視角與文筆，也斷絕了觀眾對原著故事的需求。
最終，收獲了讚譽的是節目、導演和演員，一小時（自以為）讀完一本書，因而大喜的是觀眾。
書的原貌是什麼？會不會有觀眾會受影響去讀書？沒人管。
本來應當有人管的。
節目的另兩個環節是，作家、學者與演員的解讀。
他們完全可以在談話當中，試著把戲劇情境為觀眾造成的印象，做出適當修正。
可這兩個環節，在節目中被壓縮到了極限。
在《見字如面》里，他們的解讀之重要，不亞於演員的詮釋。
到了《一本好書》，談話內容被壓縮到幾分鐘，所有人都說不出幾句話。
節目的重點，成為對書的呈現，而非書本身。
如此，觀眾距離「讀書」這件事，有了一條捷徑，距離書卻越來越遠。
《一本好書》對於讀書類節目應有的方向，目前是有些偏離的：
它更應該把觀眾從螢幕前送到書中，而非讓觀眾在節目中沉浸，驚嘆於編排與演技的精彩，最終提前耗盡對書的興趣。
這檔反「碎片化閱讀」的節目本身，很可能變為一塊巨大的碎片。
但慶幸的是，《一本好書》畢竟為讀書類節目的求新求變，找到了一個新方向。
甚至可以說，它將完成不少原著書迷的夙願：
讓書中的人物活起來，讓自己心中最適合的演員，不必經歷漫長的戲劇影視製作周期，就能夠呈現書中人。
因此我們對它的要求，也不由自主苛刻起來。
從朗誦，到介紹，再到搬演，它為讀書類節目吹來了新風，帶來了經驗，但也產生了教訓。
能以舞台劇方式演繹，固然很好，但不應當讓演繹的比重，大於書籍本身。
爭議|周迅的「少女臉」，怎麼不靈了？
觀察類綜藝的春天，要來了？！