解析電視劇《知否知否應是綠肥紅瘦》

短短六集篇幅，本劇給我們展示了打屁股、打手心、打背脊、鞭打、罰跪、當面扇耳光，除瑪麗蘇劇情外，情節推進嚴格按照「小人嫁禍-權力者被蒙蔽-主角冤屈受刑-主角使權力者知道真相-權力者懲罰小人」這樣的標準宮鬥格式——這難道不是一部宮鬥sm劇？

女主線這樣推進也就罷了，連男主線都是被嫁禍再挨打的模式——馮紹峰說「打吧」，就真的開始打，我真是驚呆了。

家長動不動打孩子，主人動不動打下人——真的不是在助長中國嚴重的家庭暴力，給虐童者以口實？

原著洋洋灑灑百來萬字，那麼多精彩段落，寧願拋棄原著不用，去抄宮鬥劇的低端嫁禍梗。

——說我沒看出這是北宋背景的，除了上朝拿一根棒棒，你再給我列舉本劇中的風俗禮儀制度，向我證明這是北宋。

——六集質量如此，首頁全五星好評。控評無疑。有錢買水軍和熱搜，為什麼不做字幕校對？五六集字幕也有錯字。

三四集觀後

全劇籠罩著一種「我們特別牛」的謎之優越感。

演員被訓練出了一種「我們演技特別好，主要靠吼、靠用力過度」的謎之自信。全劇無時無刻不有人在大吼，在大罵，在大哭，要不在按宮鬥劇格式在喊冤，在嫁禍，在裝可憐。連板子都演得特別好，打起人啪啪啪（四集篇幅里打人多少次了？這種用刑密度只有宮鬥劇了吧？）

——既沒有《紅樓》式宅鬥的表面波瀾不驚，背地腥風血雨；也沒有《知否》式的明里和諧，暗流潛動。

編劇行文彌漫著一種「我比原著牛很多」的謎之優越感。能不用原著，就不用原著；能抄紅樓，就抄紅樓——那你們立項拍紅樓好了呀——偏偏塑造出來的人物，清一色的國產劇式後宮嬪妃典型形象，既沒有紅樓女兒的可悲可嘆，也沒有知否原著人物的可愛可憐。

以「主君」「主母」「小娘」之類做當面稱謂，既不出於原著，也不出於紅樓——我就不知道哪本明清小說、宋元話本是這麼用稱謂的。劇粉出來考據下？

上學讀學不讀四書也該讀五經的，老師怎麼會讀陶淵明？——陶淵明是不為當時主流所容的隱士啊，離經叛道之徒啊。奇葩程度相當於語文老師上課一本正經唱GAI還叫大家背誦。

《知否》爆不了。因為劇組與原著離心。

《鎮魂》《香蜜》能爆是因為劇組雖然窮，但與原著同心同德。原著的萌點虐點都能get到。人物一念原著的經典台詞，是不是原著粉都會跟著血脈賁張。

《知否》劇組是凌駕原著之上的。背離原著的後果就是流於俗套。《知否》文是披著爽文外殼講人生智慧；改編劇是披著正劇的外殼拍《延禧》（又沒《延禧》乾脆利落）。

改編劇沒有get到原著的精華。劇組自己以為高於原著的部分——更紅樓的語言，更繁雜的人物，更大的排場——是流於表面的。剝開改編劇光鮮亮麗的大歷史外殼，內里是與一眾宮鬥劇一脈相承的「鬥者為勝」，「為爭而爭」。

而原著的內里在於：以通透豁達的人生態度面對爭鬥，「以不爭為爭」。

即使不寫穿越，通透豁達仍然可以是女主角的處世態度。但是片花里也看到了，明蘭以復仇為目的，父親說她「一直都沒有變」。韜光養晦在原著女主那里，是一種處世態度，是為了自己的坦蕩和內心安寧；而在改編劇女主那里，是一種後宮甄嬛式的謀生策略，隱忍是為了後期的崛起爆發與對反角的碾壓。

這兩種不同的價值觀導向，首先導致了女主性格的差異。

原著明蘭是快樂的，即使在相當艱難的境況下也非常樂觀，悠閒而不失智慧，有大家氣質。預告片里的趙麗穎時時大眼飽含淚水苦大仇深，連笑的時候都充滿一種「我雖然很可憐但我還努力微笑著」——一向是趙麗穎角色如陸貞、楚喬、花千骨「全世界都欠我，我好可憐，好勇敢，好堅強」的白蓮花黑化人設。

這兩種不同的價值觀導向，其次導致了對配角處理的差異。原著中王、林等配角，盡管有缺點，但因為女主通透豁達的心態，仍能顯示出其可愛之處。改編劇中王夫人動輒河東獅吼，林小娘惺惺作態，兩人一開始長篇大論（毫無趣味可言），我就想跳。

一部網路小說能夠成為熱門，一定有它吸引核心受眾的地方，而這也往往是將它從一大批網路小說中區別開來的東西。

《知否，知否，應是綠肥紅瘦》這部小說，除了鮮明的人物形象、有趣的職場觀點、波瀾壯闊的眾生描繪，最吸引我的一點，是作者字里行間傳達出來的，通透豁達、真誠同情的人生態度。

這種人生態度，怎麼說呢，並不怎麼「積極上進」，幾乎有點佛性。關大自己擺的文案里也點明了，「一個消極怠工的古代庶女，生活如此艱難，何必賣力奮鬥。」

這句話並不淺層的含義是說：女主無意於爭搶，無意於宅鬥。宅鬥的勝利不是她的最終目的，甚至嫁得好都不是她的人生目的。

那麼她的人生目的是什麼呢？

我截一斷原文給大家看。我認為這是最能代表明蘭人生態度的段落。

明蘭最近正在學《詩經》，想了想，挑了首最簡單的，便朗聲道：「桃之夭夭，灼灼其華；之子於歸，宜其室家。桃之夭夭，有蕡其實；之子於歸，宜其室家。桃之夭夭，其葉蓁蓁；之子於歸，宜其家人。」

「明兒背的真好。」黑暗中，盛老似乎輕輕嘆了口氣，聲音有一抹傷悲的意味，似乎自言自語道：「明兒可知，祖母年少時，最喜歡的卻是那首《柏舟》，真是朝也背，晚也背，可現在想來，還不如《桃夭》的實在，女人這一輩若真能如桃樹般，明艷的開著桃花，順當的結出累累桃果，才是真的福氣。」

明蘭困了，根本沒聽清祖母再說什麼，依稀像是在說種桃，於是迷迷糊糊的回答道：「……桃樹好好的，要是結不出桃，定是那土地不好，換個地方種種就是了，重新培土施肥澆水，總能成的，除非桃樹死了，不然還得接著種呀……」

明蘭的這段話，真的是對她人生態度的最好詮釋：車到山前必有路，千金散金還復來。

非常通透，非常達觀，非常超脫。

對於外界環境的險惡，並不怨天——「換個地方種種就是了」。

對於人生際遇的反復無常，並不尤人——「重新培土施肥澆水」。

《知否》在我看來，就是一部樂觀版的《活著》。《知否》也有對人生困境的思考，也有對苦難的同情，但它不是哭哭啼啼的，不是怨天尤人的，不是苦大仇深的。明蘭的人生目的，不是「明艷地開著桃花」——要壓過別人；也不是「結出累累桃果」——要門第要富貴；更加不是如電視劇所描繪的那樣，要復仇，要承傳，要反映中國傳統表現家族觀念。她就想在力所能及的範圍內，好好過日子呀。

因為這種通透超脫的人生態度，《知否》的行文充滿一種置身世外的通達感，也就是——女主角一邊刷副本一邊吐槽各種角色——就很歡樂了啦哈哈哈。

貼近現代人的語言和俯拾即是的現代吐槽，可能會被純文學的批評家視作小說的短板，畢竟我們時代的主流文學都是苦大仇深，各文學獎的獲獎作品也都是越叫人看不懂，拿的獎越厲害——可是，我們追究小說的本源，「話本」這種藝術，難道不就是當時朝代的說書匠，用當時朝代的語言，給當時朝代的老百姓逗樂子嗎？把小說寫得通俗易懂，讓人看著覺得歡樂，難道不正是小說的優點嗎？

相比小說《知否》語言的通俗淺近，劇版《知否》卻仿佛炫才之作，有意拿出明清小說尤其是《紅樓夢》的腔調和慣用語。演員表現自然則可，演員念白生硬時，有些明顯是明清時代的口語，聽起來就格外別扭。

淺近易懂的語言背後，是作者通透紙背的人生感悟。我再隨便截一段給你們看。這是給明蘭挑丫頭的一段：

女孩們的目光不論大膽還是瑟縮，都露出渴望的神色，經過房媽媽教育，明蘭知道對這些女孩而言，一經挑中立刻可進入內宅，脫離做粗活穿布衣的仆役生活，運氣好的將來還能有機會更上一層樓。明蘭捫心自問，安逸舒適的生活與人格的尊嚴自由，哪種更重要？

這種閃光的人生思考，在小說里真的俯拾皆是。

而且都很貼近我們的現實生活。我質疑上班這種存在方式的時候，「安逸舒適的生活與人格的尊嚴自由」，真的會自己彈出來。

而劇版前兩集，給我印象最深刻的（不好意思懶得截屏了）台詞，就是衛姨娘教育明蘭，說那個什麼事，「對華蘭只是輕描淡寫，對你卻是骨血之痛」（大意）。總之非常的苦大仇深。但並不發人深省啊。

犧牲原著小說的通透豁達，犧牲原著小說的淺顯易讀，最後犧牲掉的就是原著小說非常珍貴的、區別於同類宮鬥宅鬥小說的重要特質，也就是幽默。

《知否》原著粉的閱讀感受，往往是「邊讀邊樂」。因為明蘭肚子里的吐槽太歡樂了。

以華蘭大婚為例，在原著中雖然只占短短的一章（18章），但笑點很密集。比如這段吐槽：

王氏又交待了幾句之後，旁邊走出個明蘭沒見過的嬤嬤，身穿一件暗紫色團花比甲，華蘭不甚明白的去看母親，王氏眼神有些躲閃，支支吾吾道：「請這位嬤嬤給我們姐兒說說夫妻之禮吧。」

說完便帶著一眾人等離開葳蕤軒，明蘭立刻明白了，心里輕輕切了一聲，不就是x教育嗎？想當年姚依依的一個表哥被單位發配去非洲開拓業務時，走的匆忙忘記帶精神食糧了——足足10個g的x片，讓小表妹給寄過去，本著雁過拔毛的習慣和一絲不茍的法律從業人員精神，姚依依很認真的從頭到尾看了一遍。

就，很好笑啊！

好吧，你說你是古裝正劇，不是穿越劇，不能有現代人的吐槽，這段拍不了。那麼下面這一段，也是妹妹們恭賀姐姐華蘭大婚，總可以拍吧：

墨蘭：「祝大姐姐鴛鴦福祿，絲蘿春秋，花好月圓，並蒂榮華。」

如蘭：「大姐姐喜結良緣，望大姐姐和姐夫琴瑟和鳴，白頭偕老，子孫興旺，枝繁葉茂。」

明蘭：「……京城天氣幹，大姐姐平時多喝水，對皮膚好。」實在想不出來了，她們就不能給她留幾句成語說說嗎？

明蘭那副傻樣兒就完全在我腦袋里活靈活現地跳出來了。

那個氣氛那個場合，明蘭裝傻和韜光養晦，完全表現了啊，而且還樂點十足。這麼好的笑話，請問為什麼不能用呢？

——不能用的原因，因為劇方把《知否》定位成了一個苦大仇深的庶女奮鬥史，講趙麗穎這個庶出的苦命娃子，母親被惡毒的賤人害死，自己又活得很辛苦，在幾個姐姐和姐姐的媽媽那里受盡欺負，但她還是發憤圖強，越挫越勇，像後宮那個著名的甄嬛姐姐，還有那個延禧姐姐，還有那個如懿姐姐，還有那個楚喬姐姐，們，一樣，先鬥倒大貴妃，再鬥倒皇后娘娘，又鬥倒害死她媽媽/姐姐/親人，還害死她的宮女好夥伴小蝶/什麼碧什麼朱的惡毒女配，最後調戲男配一二三迎娶男主榮登大寶。

從小說來說，我們都承認《知否》是一部獨特的宅鬥小說，不同於《甄嬛傳》《如懿傳》《楚喬傳》，更不同於《延禧攻略》對嗎？

那麼請問，為什麼拍出來的電視劇，就好像一部披了正午皮的《延禧攻略》呢？

尤其是一二集。雖然演員們表現可圈可點，圍繞投壺的劇情也有創新，但一開始關於扣炭的撕逼——小明蘭抓著爹爹要他去房里（像不像甄嬛哭求皇上去救人？），林小娘兩面三刀（像不像宮鬥劇出身低賤卻有姿色的娘娘？），大姨娘乖張跋扈（像不像什麼皇后什麼貴妃？），衛姨娘容忍懦弱（像不像受欺負的什麼什麼妃？）——我真的就失去了追下去的動力。

但是……我也明白，這種策略是有意為之。像《甄嬛》《延禧》，對片方來說有什麼不好呢？收視就是高啊。

我在Youtube看的一二集。底下評論是叫好一片。說明這種濫俗老套的宮鬥戲碼，就是有人愛看呀。

只是可惜了我們的原著。

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