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編者按：在大銀幕上為優秀共產黨人輝煌形象樹碑立傳，伴隨著新中國電影事業的發展。不論是江姐、趙一曼、董存瑞，還是上世紀90年代的焦裕祿、孔繁森，新世紀以來的任長霞、楊善洲、鄭培民、鄒碧華等等……這些銀幕上的優秀共產黨員形象，感動著一代又一代的觀眾。
特別是近二三十年來，英模紀實和扶貧脫困題材中湧現的共產黨員形象分外生動鮮活。與一般劇情片不同，依據真人真事改編，依據現有的歷史材料描繪典型環境，藝術摹寫、呈現其人其事，且片中主人公就是以傳主的真名示人，都讓這類反映優秀共產黨員事跡的電影，共同匯聚成了意蘊豐贍的共產黨人形象譜系，積極擴充了國產人物傳記片的內涵與外延。
1978年3月18日至3月31日，全國科學大會在北京舉行。這是「文革」結束後，中國科學工作者的盛會，也是撥亂反正的重要突破口。鄧小平在會上作了重要講話，指出中國科學事業的發展方向。大會閉幕時，86歲高齡的中國科學院院長郭沫若發表了書面講話《科學的春天》，並由著名播音員虹雲當場朗讀。會場上頓時響起一陣陣春潮般的掌聲……
自上世紀50年代提出「向科學進軍」，到此次科學大會提出「科學的春天」，直至當年年底，十一屆三中全會確立施行對內改革、對外開放的政策。中國電影人敏感地捕捉到了時代的變化——1979年，人物傳記片《李四光》上映，該片由凌子風執導，孫道臨主演。新時期的大銀幕上，第一次立起了一位知識分子的黨員形象，一時開風氣之先。
電影《李四光》劇照，孫道臨主演
縱觀整個上世紀八十年代，隨著「進一步落實知識分子政策」的出臺和深化，以《人到中年》為代表，一批反映當代中國知識分子面貌的影片紛紛出爐。1992年，長春電影制片廠推出的《蔣築英》可以說此類影片，特別是人物傳記片中的集大成者。真正將新中國成立後，受黨教育的一代知識分子形象立了起來。
作為撥亂反正落實黨的知識分子政策後，中國知識階層的代表人物之一，蔣築英在某種意義上看並沒有錢學森、李四光等大科學家們的彪炳勛業，但他作為基層科研人員的身份，以及他時刻以《紅燭》自勵，刻苦攻關，教書育人的感人事跡，恰恰成為廣大知識分子群體的縮影，進而引發了強烈的共識。
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中國科學院長春光學精密機械研究所副研究員蔣築英（1938-1982）。他編寫了《彩色電視變焦距鏡頭技術標準方法》，設計了我國第一臺電子分色機的分色特性及鍍膜要求等，對我國電影、電視事業發展作出了突出貢獻。圖文來源@光亮日報
上海電影家協會副主席、上海戲劇學院教授石川就認為，「蔣築英雖然是上世紀80年代的表率人物，但在90年代初的一段時間內，社會上‘腦體倒掛’的現象還比較嚴重。《蔣築英》的推出，也顯現出電影人對時代症結與呼喚的回應。」
電影《蔣築英》公映後，次年第13屆中國電影金雞獎 (1993)上，獲得最佳故事片、最佳男主角兩項提名，並最終摘得最佳編劇獎。在第一屆北京大學生電影節 (1993)上，該片獲得組委會特別獎，演員奚美娟捧得最佳女演員獎。
《蔣築英》劇照，奚美娟飾演蔣築英夫人路長琴，巍子飾演蔣築英
對於該片導演宋江波而言，這部《蔣築英》同樣是他執導履歷上的一道分水嶺——自上世紀八十年代登上影壇，宋江波延續執導了七部影片，多偏於藝術實驗和商業類型上的探索，《蔣築英》是他執導的第一部主旋律影片，卻取得了社會與經濟效益的雙收。自此之後，他所執導的《燈塔世家》《燦爛的季節》《走向太陽》《任長霞》等電影，更是拿遍了幾乎所有全國性重要獎項，並取得國際聲譽。
值此慶祝中國共產黨成立100周年之際，宋江波在長春接受了澎湃新聞記者的專訪，懇談如何將「新中國成立後培養的第一代知識分子」，搬上銀幕的前後過往。以下以他的口述形式呈現。
電影《蔣築英》片頭
【口述】
蔣築英的人格魅力和精神品質，是影片的靈魂
我知道蔣築英這個名字是在1982年，他去世當年。那時我正為《人到中年》做副導演，也是一部反映知識分子題材的電影，報紙和電臺介紹了許多他的事跡。十年後，當我接到《蔣築英》電影文學劇本的時候，他的主要事跡我已經模糊了，留下最深的印象是：英年早逝，白髮人送黑發人，在全國引起過不小的震動。
《蔣築英》可以說是我執導的第一部主旋律題材影片，記得當時我正在廣播電影電視部電影局送審《離婚喜劇》。時任局長滕進賢跟我有番談話，「《蔣築英》是局裡資助拍攝的重點影片，希望你們很好地下去深入生活，拍好這部影片。再一點，就是要把影片拍得好看，受觀眾歡迎。不能造成一種印象，國家資助的影片觀眾不喜歡！」
當時和現在的情況不大一樣，首先是一些業內同仁就認為這是「遵命電影」，另外觀眾也帶著偏見，覺得看這種片子是組織觀看，受教育去了。老百姓覺得不好看，恰恰是這類電影的痛點，滕局這句「拍得好看」，說到點子上了。
《蔣築英》劇照
長春光機所是蔣築英生前工作過的地方，蔣築英雖然是杭州人，但半輩子都生活、工作在長春，由長影來拍這個模範人物可以說是責無旁貸，舍我其誰。
劇本創作是我們廠的編劇王興東，都知道知識分子難寫，寫科技知識分子更是難上加難。王興東前期做了很多案頭工作，後來有一次談劇本的時候，他說，自己從報告文學大師徐遲那兒找到了靈感，「我不懂科學，但我可以懂得人，懂得科學家的為人，也就可以寫一點科學了。」
對於科學家的專業我不了解，同樣，大部分讀者、觀眾也不了解。在適當表現他專業領域的貢獻之外，著力刻畫他的人生態度，他的情感生活，他的精神世界，這才是寫活一個人的關鍵。
正是本著這個原則，據說他後來把劇本讓打字員輸入四通打字機時，打字員是位女同志，邊打邊哭……我拿到劇本也很感動，裡面滿滿當當很多細節。
比如現在人看來，蔣築英是個理工男，生活可能比較乏味，但實際他可以說是才華橫溢，會說英、法、德、日、俄五門外語，在聯歡會上曾用法語朗誦居裡夫人的詩歌。
還有就是，都覺得知識分子是自了漢，或者眼高手低，但蔣築英是出了名的「愛管閒事」——看見賣菜的黑板上寫了錯別字，就要給人糾正過來；為了一個抱孩子婦女擠不上汽車，他非要幫助母子上車，結果跟汽車售票員吵了起來……他嫉惡如仇，敢於伸張正義，對不正之風敢於鬥爭。這點真的是，剛從那個時代過來的人，身上那股子正氣非常可貴，單純得可愛。
劇本很多細節我都在電影裡有所呈現，這些可貴的品質都在小處，但以小見大，特別是同當下社會上的一些不良風氣，恰恰成為一個對照。從這個意義上說，電影《蔣築英》是常看常新的，起碼現在看依舊會感動，肯定都有觸動。
說回拍攝，拿到劇本後，我們攝制組的第一項工作還是來到長春光機所召開了若干個座談會，並採訪了蔣築英的同事、同學、朋友、妻子兒女和許多熟悉他的人，漸漸地我們所要聚焦的那個東西清晰起來。
《蔣築英》劇照
比如在長春光機所，提起蔣築英，人們都會談到兩個最大、最先進的實驗室——光學傳遞函數測試實驗室和X光望遠鏡檢測實驗室。正是這兩個由蔣築英親手建起來的具有當時國際先進水平的實驗室，奠定了長春光機所光學檢測技術的基礎。這兩個實驗室對當代工業制造業有什麼樣的意義，特別是和國家安全有多麼重大的關涉，電影裡多少點到了，懂的人自然懂。
再比如長春光機所的人原來都叫他老蔣。所謂「老蔣」，故去的時候不過是四十三歲。噩耗傳來，先是震動了光機所。原定要召開一個二百多人的追悼會，開會的時候一千多人的大禮堂座無虛席。禮堂外面還自發地匯集了許多人，許多與老蔣生前有業務聯繫的單位都送來了花圈和挽帳，還派來了代表，追悼會開得感天動地。
這件事驚動了吉林省委，驚動了新聞界，首先是《光亮日報》做了報導，隨即大批媒體跟進，這就驚動了黨中央、國務院。一位普通的中年知識分子的病逝形成了一股強烈的沖擊波。自那以後，中央陸續出臺了一系列改善知識分子工作和生活條件的政策和措施。
可以說老蔣事跡的傳播，不是秀才們筆下生花總結出來的，是所有熟悉他的人心底裡的追思和緬懷，有一股世道人心的潛流。蔣築英這個名字能夠在歷史的長河中沉淀下來，成為一個大時代轉型時的註腳，自有他的人格魅力和獨特的精神品質，而這必須成為影片的靈魂。
《蔣築英》劇照
蔣築英的家庭成分不好，但政治上一直要求進步。他去世前剛填寫了入黨申請書，去世後被追認為共產黨員。蔣築英的夫人路長琴給我們介紹，老蔣總是說，「是黨培養我這麼多年，我又是大學畢業、研究生畢業，我在業務方面、工作方面要踏踏實實做好我的工作。」當時社會上有一種民族自卑心理，說白了就是崇洋媚外，但蔣築英是看到了差距，不悲觀，不氣餒，反而激發出更加發憤畫強、改變中國面貌的決心和力量。
在電影裡，我們著力刻畫了他愛國、愛黨的這一面。特別是他參與同外商談判那場戲，那一番有理有利有節的談話，不僅令外商瞠目結舌，也說出了廣大觀眾的心聲，「我們中國的大門敞開了，要引進世界先進的設備和技術產品，但是我必須嚴肅告誡那些把中國當作廢品收購站和破爛市場的人！」
還有一場戲，當年正是流行出國潮。去成都前，蔣築英在機場同一心要去美國工作的司馬森（邵兵飾演）的一場辯論非常精彩，「我們有些物質條件是不如人家。正因為窮，我們才要變革，正因為變革，才急需人才。」他告誡司馬森：「你最好不做國際候鳥，哪暖乎往哪飛，你的老巢在中國！」一腔愛國熱情可以說溢於言表。這樣的場面，拍攝的時候在場很多人都流下了眼淚。所以說這部電影，它是有筋骨的。
《蔣築英》劇照
以情帶戲，以戲生情
拍攝這樣的影片有一個比較大的問題，就是我們表現的主要人物是真人，而且是時間過去並不久遠的真人，影片裡出現的情節幾乎都是有真實生活為依據的。如果離開人物太遠，熟悉蔣築英的人就會感到不像這個人，也會削減這個人物獨特的個性魅力。倘若沒有對這個真實人物的典型化藝術處理，就可能成為蔣築英好人好事的流水帳，不能引起觀眾的共識，影片勢必會索然無味。
我仔細分析劇本後感到，它是以路長琴接到蔣築英「住院」的消息後千里奔喪為經，以路長琴、蔣築英的父親、同事、學生、女兒對蔣的回憶為緯，交織結構全片的。
同事們托辭蔣築英生病住院，請路長琴去「看望」。
路長琴千里奔喪開篇就及時提了出來，成為全片總懸念，這時觀眾己經知道老蔣去世了，唯獨路長琴還不知道，觀眾就會特別想知道劇情如何往下發展。從路長琴急著想去成都見丈夫，以及從她不安的種種猜測中，觀眾也就有了想要了解蔣築英到底是怎樣一個人的強烈欲望，這樣妻子的閃回也就水到渠成。蔣築英的形象塑造大部分完成於諸多人物的閃回之中，從而構成他的不同側面。
影片中的閃回不僅僅是一種敘事手段，它更主要的是激發觀眾情感的情緒力量。現在時與過去時、過去時與過去時間都有著許多內在聯繫，使觀眾漸漸地被導入到精心營造的藝術氛圍之中。最初的文學劇本是九個閃回段落組成，我擔心段落太多把情節切得太碎，就把九個段落濃縮為現在的六個，每一段都是以老蔣與閃回人物為主展開情節，揭示他的精神世界。全劇基本上沒有什麼大的對抗性沖突，都是從日常生活中的小事寫起。
當時長影廠長閻敏軍半開玩笑半認真跟我說，「這片子得感人，你得讓觀眾大哭三次，小哭得有六七次。」我聽了挺沒脾氣（笑）。接到任務時，手頭上正在做後期的《離婚喜劇》，是逗觀眾樂的，一轉臉又要拍個「大哭片」。思前想後，最後決定還是要呈現一個普通人的情感世界。
影片中著重表現了他的夫妻情、同志情、師生情、父子情，用比較多的翰墨表現了他的家庭生活，力圖避免過去拍攝這類影片時一些比較概念化的東西。以情帶戲，以戲生情，在人物的情感世界中揭示他高尚的情懷。我覺得處理好這些對影片的成功關係重大，觀眾容易被情感生活吸引，也容易被真摯的情感所打動。
《蔣築英》劇照
這裡面，蔣築英和父親間的關係是全片感情波瀾比較大的一筆。建國後，父親因為歷史問題被錯判入獄，那時蔣築英才15歲，可以說早早就背上了人生的包袱。他1956年考上北京大學物理系，再晚一年，可能一輩子就耽誤進去了。所以蔣築英對於父親的情感是龐雜的，一方面他相信父親的善良，也尊敬父親；另一面他不理解父親的「歷史問題」，在當時，也必須要做到「劃清界限」。
片中，我們設置了蔣築英去世前去杭州見到了父親（顧嵐 飾），父子兩見面，由長久不見的不自然，到談心而逐漸打開心扉，相互關懷、彼此叮囑，兩位演員的表演回腸蕩氣，催人淚下。同時，一方面表現了撥亂反正後，「冤假錯案」馬上就要被糾正的社會氛圍；另一方面也為片尾老人家獲釋後，白髮人送黑發人埋下伏筆。
拍攝知識分子的生活狀態，我當年做《人到中年》的副導演，還是有些心得。那也是一部寫中年知識分子的電影，表現的也不是什麼大人物，卻打動了億萬觀眾的心。
我印象最深的一處細節是，男主角傅家傑（達式常 飾）脫毛衣時，露出個汗背心，背心上磨破了幾個洞。單就這個細節，攝制組後來收到了幾百封觀眾來信，都表示這個點太抓人了，一看就是了解當年知識分子的生活狀態。那時我就深感《人到中年》的成功是靠現實主義創作的精神魅力，是編導把對生活的獨特發現和表現，同觀眾的感知間引發了強烈的情感共識。
影片中的蔣築英夫婦的夫妻情是一種中年人成熟的情感，不在於花前月下、卿卿我我，而是一種人生觀和事業上的默契，以及一種心靈上的相互理解和撐持。於是我們挖空心思地設計了許多場面和細節。
《蔣築英》劇照
比如「夫妻夜談」那場戲，蔣築英光著脊背，不斷地淌著汗珠，他不時地用大蒲扇扇著，伏在床上搞他的光學傳遞函數的設計。周圍堆滿了各種書籍資料，牆上掛著大幅的設計圖紙，床裡面還躺著熟睡的孩子，妻子路長琴坐在一旁的小板凳上為孩子縫被子。蔣築英與妻子談著去看他正在勞改的父親，談著他的光學事業，談著科學家的愛情，談著居裡夫人。我想許多中年知識分子都熟悉這樣的場面，他們會以更多的聯想豐富我們的創作。
葛優說這個導演太會煽情了
《蔣築英》是我拍攝的第七部電影作品。《紅房間·白房間·黑房間》主演是劉威和倪萍，《女歌星的故事》主演是韋唯和張國立，《離婚合同》主演是馮鞏和任夢，這些演員用現在的話講，都是很好的CP，他們出色的演繹無疑給影片加分不少。
《蔣築英》的男女主角由巍子和奚美娟擔綱。我看過巍子之前演的電影《黃河謠》，對他銀幕上的形象有印象。奚美娟之前演電影比較少，一般認為她的扮相不是很打眼。我之前的片子《城市假面舞會》《紅房間·白房間·黑房間》都是在上海拍的，沒事兒常去看話劇，那時奚美娟在上海話劇界就很有名了，我也非常喜歡她的表演，力排眾議邀請她來演蔣築英的夫人。
電影《蔣築英》奚美娟定妝照
我們仨當時先在北京聚首，奚美娟沒有去過天壇，巍子和另一位演員畢彥君就帶著她去了一趟，三個人在天壇還許了願。等到一同坐車去成都拍外景，我就問這仨人都許什麼願了，一說都是希望咱們這個電影成功。我特別感動，正好他們仨都屬羊，我就說你們仨啊，「三陽開泰」，這片子肯定得火。
電影《蔣築英》的劇組確實聚集了一批好演員，尤其是巍子和奚美娟，兩個人分別來自北京人藝和上海人藝，都是舞臺上的臺柱子，兩個人來了劇組就摽上勁兒了，是拿出一顆心來塑造角色。他們到了長春光機所，主動去見蔣築英的遺孀，和他的孩子們也是打成一片，這都是深入生活。而且在拍攝過程中，他們也參與進來，一場戲開拍前，大家先坐下來反覆斟酌，提方案設想。
現在想起來，那次的創作氛圍真是特別融洽。比如我們商量著蔣築英的臥室就是書房，裡面要堆滿書，蔣築英應該是「埋首」在書裡做研究，妻子在一旁做家務，兩個人邊做事邊兩天。可是拍攝當天，發現美工隻布置了幾本書在桌上，巍子就堅決要求把場景布置得合乎當初設想的氛圍才肯拍。
奚美娟最好的一場戲，我覺得是她飾演的路長琴到了成都，得知丈夫過世後，給孩子剃頭——過往，他們家都是路長琴給父子倆理髮。孩子吵著要見爸爸，她就把理髮時給孩子遮擋的白單子撐起來，唰的！一下又一下，從中間不斷撕開，給孩子做孝布。
《蔣築英》截圖
這個場景是片中人物感情的總爆發，一路上娘倆隱隱約約感到了不祥，路長琴得知丈夫過世的消息後，也一直在壓抑自己的悲痛，到這個點上，要把殘酷的真相告訴孩子了，實在忍不住，情緒要宣泄出來，那撕開的被單就像是被撕裂的心。
事後二三十年間，還有不少觀眾給我提及這段戲，說看到這，眼淚簡直就像從眼眶裡被薅出來一樣，止不住地流。葛優後來也看了這部電影，看到這也是一邊看一邊哭，說這個導演，太會煽情了。
我們在成都採訪蔣築英的一位老朋友孫國良時，他說:「老蔣結婚前，我們在光機所住在一個宿舍。他白天工作一天，吃過晚飯還進實驗室，夜裡12點以前他從來沒有睡過覺，每天早晨5點鐘準時起床背外語。我跟路長琴說過，一根蠟燭不能兩頭點，老蔣就是太累了，他在事業上和生活上都想做一個強者，燃燒得太快了。」
一根蠟燭兩頭點，應該說是蔣築英一生很形象的寫照。而且他生前就很喜歡聞一多先生的《紅燭》詩，並常以此勉勵學生和自勉。
我們在全片結尾設計了一個3000多名光機學院學生舉著蠟燭悼念蔣築英的場面。
《蔣築英》片尾
那逐漸升騰的燭光閃爍的畫面，配以柴可夫斯基的降B小調第一鋼琴協奏曲激奮、高亢的旋律，把影片的視覺和聽覺效果都推到了飽和點。柴可夫斯基的鋼琴協奏曲，也有人稱它為青春協奏曲，表現一種青春的輝煌和堅強的毅力。這一觀眾比較熟悉的旋律的出現，是對蔣築英生命力量和精神力量深沉的詠嘆！
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