關於時尚，總有一個繞不開的話題：時尚是什麼？
時尚不僅僅是穿搭街拍、時尚封面大片、高級秀場，這些是時尚的表現方式，而最終要傳達的是一種時尚的態度與生活方式。
只有體會到那種耳濡目染的生活與細節帶給自己內心的滿足感，才是真正地愛上時尚，活得時尚。
不管是傳記還是紀錄片，向我們傳達的是他人的生活方式與世界觀，而這樣一種別樣的生活方式范例，能夠帶給我們時尚的傳遞以及更多收獲。
美國紀錄片導演Errol Morris在評論紀錄片這一形式時提到：「紀錄片最有趣的部分莫過於你永遠都不會知道結果是以怎樣的形式結束，你只能用手中的照相機繼續進行，它們所表現的一直都是真實面。」
時尚圈有著光鮮亮麗的外表，但是其背後的人和故事有時候遠遠比它的浮華更加動人。
這些精心拍攝的品牌時尚紀錄片，呈現著時尚業的另一面，讓每一人都有機會去了解奢侈品品牌的發家史以及時尚行業翹楚們背後的故事。
（幾乎不含劇透，請大家放心「食用」😛）
《Crazy About Tiffany’s》
有一種無法抗拒的藍叫＂Tiffany&Co.藍＂
Tiffany究竟有何魔力，能讓人如此印象深刻，甚至魂牽夢縈？通過Crazy About Tiffany’s（《真愛Tiffany》），或許能得到一些從未想過的動人解答。
提到珠寶品牌Tiffany& Co.，大多數人首先想到的便是它經典又獨特的顏色，以及藍盒子配白緞帶的外包裝，針織會想起在不少電影中的求婚橋段。
人們都叫它「Tiffany藍」，但其實那抹藍中帶綠的顏色學名是「知更鳥蛋色」。
紐約旗艦店店照
影片一開頭，Tiffany的名譽設計總監就告訴了觀眾背後的故事：「在營銷史上，從未有過這樣成功的顏色選擇。」那時候，品牌創始人抓住了這個機會，將其變成了Tiffany公司的官方顏色。
這一抹獨特的顏色，從此在全世界的顧客心中刻下了小小的藍色嚮往。
Tiffany & Co.創意視覺陳列副總裁 Richard Moore
Tiffanay & Co. 設計總監Francesca Amfitheatrof
珠寶設計師 Monique Pean
Tiffany & Co.由Charles Lewis Tiffany於1837年創立，原先只是間售賣文具、雨傘、古玩和陶器的小店鋪，為了滿足消費者的需求，增加了商品項目，手錶、銀器、珠寶皆有提供，而珍貴的黃金於鑽石在日後也成為整個品牌發展的核心基石。
首飾劇照
第五大道57街專賣店、巴黎專賣店及品牌創始人與其子永眠之地
一位在Tiffany擁有資深經歷的員工，曾在《真愛Tiffany》團隊的訪談中透露，於某個夜深人靜的時刻，她偷偷將店內的珠寶項鏈當作頭飾配戴。
看著鏡中的自己，感動得無法言喻，眼裡閃爍著光芒，「人生的價值並不取決於你呼吸的次數，而是那些令人不禁屏息的美妙時刻。」
在這部紀錄片中，Tiffany出現的電影橋段占了不小的篇幅，從《蒂凡尼的早餐》到《新娘大作戰》、《老友記》，這也是它與其他品牌紀錄片略有不同的地方。
如今，創立於1837年的Tiffany已經跟隨設計總監Francesca Amfitheatrof進入了全新的時代，在這部用心的紀錄片中你也可以窺探一二。
《Dior and I》
告訴你高級定制服裝是如何誕生的
由時尚紀錄片大師Frédéric Tcheng費德裡克·鄭執導的時長為89分鐘的紀錄片，講述了2012年春天，Dior現任藝術總監Raf Simons拉夫·西蒙如安在短短的8周時間內，創作出自己首秀的過程，記錄了DIOR高定禮服是如何誕生的。（但一般來說，一個高定系列的誕生，通常要花費半年的時間。）
相比一些浮誇的時尚題材電影，這部時尚紀錄片帶來了完全不一樣的體驗。時尚無疑是造夢的行業，但這部片子傳遞出了一流的工匠精神及職業態度，不再是浮於表面的虛無。
Raf Simons 曾這樣說：「我沒有一天不去看藝術品，我解釋不了那是與生俱來的，那是令我放松和觸發我靈感的東西，同時我自然會把他們跟工作聯絡。」
影片中，Atelier們出於極大的熱愛和對Dior先生以及品牌的敬意，付出了長達數年的忠誠，以及毫無怨言的加班等辛勞。
就像紀錄片裡Hong-Bo說的那樣：「創意總監們來來去去，唯有Atelier不變。」
品牌的精髓文化財富都集中在工作坊內，正是因為有了這些Atelier，才可能實現設計師們天馬行空的創作，各種高超的手藝才配的上動輒2萬歐起跳的價格。
這部紀錄片，雖然簡短卻展示了服裝背後的藝術追求和精湛工藝，還原了高級定制的美學價值，更喚醒了人們單純欣賞美麗的能力。
這就是時尚真正的魅力：無關虛榮，無關金錢，只是純粹的審美文化。
《Signé Chanel》
高定秀場背後的故事，你了解嗎？
提起時裝品牌， Chanel絕對是不得不提的。
Chanel小姐在1910年憑借非凡的針線技巧和簡潔耐看的款式讓她的品牌店大受巴黎名媛的歡迎，繼而向高級定制服的領域進軍。現如今鼎鼎大名的Chanel每一類產品都聞名遐邇，其時裝設計永遠保持高雅、簡潔、精美的風格。但高定秀場背後的故事，你了解嗎？
3000個小時的高級定制禮服工作：Loïc Prigent揭開一個系列的面紗，既可愛又迷人！
由Loïc Prigent所執導的五集短篇紀錄片，主角不是老佛爺Karl Lagerfeld，也不是某位知名模特兒，而是三位Chanel最頂尖的專屬裁縫師。通過她們的角度，將設計總監的概念設計草圖，幻化成一件件藝術品。
特別的是，紀錄片同時記錄了自1947年起便開始為Channel負責細膩編織工程，鮮少露面的75歲老太太太Raymonde Pouzieux。
至今，她依舊在位於法國盧瓦雷省的自家農場裡，將Channel送來的高級原料，編織出一個個極致夢幻的藝術品。
《Christian Louboutin：Top of the Heels》
讓女生著魔，讓男人也為之瘋狂！
全世界最昂貴的高跟鞋，讓女生著魔，讓男人也為之瘋狂——從皇室成員到好萊塢女星，人人都臣服於Christian Louboutin的腳下。
這部紀錄片，從巴黎到米蘭、從倫敦到紐約，貼身跟拍紅底鞋王：Christian Louboutin，講述了從設計到創作、新品發表會的準備、展覽開幕到新書發表的精彩時刻，每一幀都不容錯過。
紀錄片從Louboutin設計舞鞋而揭開華麗的序幕，除了珍貴的手稿，還拍攝了這位巨匠的工作室，見識一雙又一雙手工訂制鞋的制作過程。
Louboutin設計的高跟鞋不僅是時尚的象徵，更被視為世界級的藝術作品，獲選為倫敦設計博物館於英國首次舉行的紅底鞋回顧展。
還有Louboutin與電影導演David Lynch的跨界合作，以「戀物癖」為主題的作品展，二人與鏡頭前再次聚首，展開一場大師級的對話。幕前幕後的卡司陣容也是相當精彩。
電影導演David Lynch
這部紀錄片由時尚頑童Christian Louboutin現身說法，親自揭開紅底鞋的由來，分享世界頂尖大師在創作上的秘密、靈感來源以及時尚生活哲學。
《Valentino：the Last Emperor》
時裝是獻給女生的精緻禮物
這部紀錄片是對傳奇的時裝大師華倫天奴一生的回顧。
由著名導演Matt Tyrnauer在兩年的時間內隨行跟拍，「皇帝般」的Valentino無時無刻不被大批隨從簇擁著，助手，裁縫，打板師，攝影助理，保鏢…甚至還有負責照顧Valentino五隻愛犬的工作人員，每個人都對他敬畏三分，言聽計從。
而Valentino本人，也很大方地流露出他對作為權威和中心的熱愛。正如這部影片的名字一樣，Valentino給人的感覺便是「主宰時尚界的皇帝」，但他無疑有傲視群雄的理由。
才華自然不必說，更可貴的是他的堅持。很少有人能在小學時就意識到自己願意為之投入畢生精力的事業，也不是每個人都能夠心無旁騖地追逐這種理想長達半個多世紀的。
「皇帝」固然風光無限，但影片也講述了他王座背後的焦慮、心血、掙紮和非常人所能想像的巨大壓力。
Valentino熱愛美，他說：「這就是我的本能，融在我的血液中。就好像我天生喜歡美人，喜歡漂亮的小狗，喜歡精美的家具……我愛美，這不是我的錯。」
他指著一件50年代制作，手工刺繡精美絕倫的衣服說：「你現在要賣掉一座銀行才做得起這樣一件衣服！」
非凡的人生經歷、卓越的藝術造詣以及與同性伴侶Giancarlo Giammetti長達半個世紀從生活到事業上的密不可分，都在片中得以展現。
影片最後，當穿著Valentino標誌紅裙的舞者吊著威亞遊弋於古羅馬鬥獸場的上空時，便會理解如果沒有Valentino長達半個世紀的執著，不會成績今天的Valentino帝國。
有一種紅叫做Valentino紅，如火焰般的魅力，深深根植於華倫天奴的精神內涵，他是當之無愧的時尚君王。
很多人喜歡華倫天奴的鉚釘時尚和精緻細節，但是未曾見過創始人的構思，如何借鏡吸收這種風范？建議喜歡經典復古風或者禮服高級訂制的看官們pick一下這部片子。
《YSL：L’amour fou》
時尚變遷的難得影像記錄
這個紀錄片在這次的推薦中最與眾不同，在時尚元素的襯托下，更多的是展現真摯的情感與事業的描繪。
YSL：L’amour fou（《瘋狂的愛》）以那一場世紀拍賣作為開始，通過一件件藝術品追溯主人公的生活軌跡。
隨著陪伴聖羅蘭走過半個世紀的摯友、戀人、事業夥伴、YSL共同創始人Pierre Bergé(皮埃爾·貝格)的獨白，從中能看到聖羅蘭一生不同時期的片段。
皮埃爾與聖羅蘭，一人在企業界多財善賈，另一人則將全身心投註到美學創作中，而這也是影片名字的由來。
取名《YSL：L’amour fou》，不僅是藝術成績上的熱愛，同時代表著聖·羅蘭和皮埃爾如童話般的愛情故事。他們既是親密伴侶，更是商業夥伴的表率，擁有絕佳的默契和對彼此深刻的了解。
他們的感情直到聖羅蘭去世那一天都不曾停歇。這是一份溫暖滿懷的記憶、愛情與藝術的交織，以及人與人的相知相遇，以及時尚變遷的難得影像記錄。
真正的大師之間的感情，是刺骨的、深沉的，又是理性的、執著的。
《Hearts and Crafts》
紀錄片 「奢侈」的匠心
愛馬仕紀錄片《Hearts and Crafts》是2011年由Frédéric Laffont弗雷德裡克·拉夫芳特和伊Isabelle Dupuy-Chavanat莎貝爾·杜普伊·查瓦納特執導的電影。
在很多人心目中，愛馬仕早已成為了奢侈品的代名詞，頂級的面輔料，富有設計感的造型設計還有其昂貴的價格，這些都是我們對愛馬仕的定義。
那麼為什麼Hermès價格這麼昂貴？
《Hearts and Crafts》便解答了這個問題，透過鏡頭，把170多年來從不對外開放的神祕愛馬仕工作坊呈現在大家面前！
講述經過工匠的雙手完成每件皮件、鐘表、絲巾甚至是珠寶的制作，有著不同溫度的手工藝術。
選用最上乘的高級材料創造精美至極的產品，致力於在快節奏的現代生活中，讓眾人重返傳統優雅的懷抱是Hermès的一貫宗旨。看完你一定會體會到Hermès品牌裡面精益求精，專註的力量。
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每一部優秀的紀錄片都能讓你跟隨著導演的鏡頭，了解那些著名設計師、時尚編輯，甚至是裁縫師，打版師等時尚大咖的工作態度及時尚追求。
每一幀鏡頭都在展示他們如何從生活中截取靈感並對自己所做的事業為之堅持的意義，探索時尚真諦的來龍去脈——這正是品牌時尚紀錄片的魅力所在。
