五年前的6月24日,周杰倫發行個人第14張專輯《周杰倫的床邊故事》,五年後的現在,網路上依然有人強烈期盼周杰倫回歸,為什麼大家對周杰倫如此狂熱呢?今天就來聊一聊!
開創者周杰倫
早些年版權意識還很薄弱,中國音樂基本以引進為主,就是翻唱別國歌曲。
比如《失戀陣線聯盟》原曲是泰國的,小虎隊大火的《愛》其實是引進日本的。
天王郭富城對你愛不完也是翻唱的日本歌,王菲的成名作容易受傷的女人也是。
還有人間王菲是原唱,但是旋律是日本人中島美雪寫的。
基本上那個年代的歌都是翻自國外,這也是近幾年老牌歌手頻頻被發現抄襲的原因,因為那時候的大環境本就這樣,大家都是這抄抄那抄抄。嚴格意義上來說,中國就沒有純原創音樂。
而周杰倫就是打破這一切的人,他開創了中國音樂市場的一個新時代。
會編曲會作詞會樂器,周杰倫十分全才,他做純粹的原創音樂,徹底打破中國音樂靠借鏡的局面。
他的出現徹底地打破了樂壇千篇一律的局面,開創了新的篇章,可以說對於中國樂壇貢獻很大。在抒情歌盛行的年代他唱rap,唱中國式R&B 、古典、中國風、藍調、Hip-Hop、RAP、國語流行、JAY式情歌,節奏藍調,布魯斯 ,周杰倫的出現讓很多人發現原來音樂是如此多變的。盡管他咬字不清,但也不妨礙人們喜歡他,因為他就像投入平靜湖面的一顆石子,泛起層層漣漪。
同時他所擅長的是中國風格,大概這也是童年小編對於中國文化自信最初的來源,比如《本草綱目》中出現無數種中國藥材,《青花瓷》又講了瓷器,同時在他的編曲中經常融入二胡、古箏等中國傳統樂器。讓人驚訝地發現原來中國文化底蘊如此深厚。
他幾乎打破了一切傳統,他很現代但又很傳統,他打破桎梏帶來新鮮血液,同時又借鏡老的東西來創作,他的音樂不設限。用現在的話說他是一位叛逆者,但信仰卻從未改變。
誰說第一個吃螃蟹的人一定會「死」
第一個吃螃蟹的人總是充滿爭議,他要被大眾接受需要很長一段時間,但是周杰倫卻不一樣,他一出道就受到很多年輕朋友的喜歡。
他的歌曲傳唱度真的很廣。尤其是已經長大的80 90一代,誰不是聽著他的歌長大的。小編覺得應該沒有哪個華人說沒聽過周杰倫這個名字,也沒多少人敢說沒聽過他的歌,就連七八十歲的老奶奶,也聽著青花瓷跳廣場舞。
他是21世紀華語流行音樂目前的第一人(不排除以後有新人能超越他)。無論是從專輯銷量還是影響力來看,他都是流行樂壇的王者。可以這麼說,短期內樂壇沒有人可以和他相提並論,每年他的演唱會門票都是很短的時間內被掃空。
傳唱度這麼廣也是很多人期待他新歌的原因,出道這麼久每發行一首歌都能引起極大的關註,大有哥不在江湖,但江湖自有哥的傳說的感覺。
同時他的音樂風格從來不受限制,這首是饒舌下首可能就是情歌,並且每首歌都有極高的社會意義,就像前不久的新聞,很抒情的一首《稻香》竟然是寫給汶川地震的,他的歌鼓勵所有人,但又不說教,很容易讓人接受。除了《稻香》之外,反映家庭暴力的《爸,我回來了》,有反戰的《止戰之殤》,有寫保護環境的《梯田》,有寫茶道的《爺爺泡的茶》,有寫子女要多陪伴老人的《外婆》。
因為每次都有驚喜,所以才那麼讓人期盼。
好音樂的匱乏
我們不得不承認的一點是大眾之所以其弟啊周杰倫最關鍵的原因是觀眾苦爛歌久矣。
在經歷了周杰倫、林俊傑、孫燕姿、王力宏這樣繁榮的音樂市場之後,中國的音樂市場卻開始倒退了。
最近幾年每年年末的音樂榜單,已經到了無人關註的地步。即便關註也有一種無語凝噎的感覺。榜單上都是一首首短視訊平臺口水歌,加上短視訊的爆發,一首歌也只能聽到最高潮的兩句,當年那種狂抄歌詞,聽著MP3的感覺再也不存在了,人們適應了短頻率快的生活,科技發展了,我們卻沒有一段完整的時間給音樂了。
就說現在的音樂誰還能做到完整的從頭到尾唱完一首。現下的音樂市場真的的冷清。於是我們開始懷念以往的歌手了。
情懷在作怪
情懷這個東西真的說不清道不明。
前段時間有一個新聞是一位網友分享說發現了一個冷門歌手,歌還挺好聽的,結果這位冷門歌手竟然是孫燕姿,時代的變遷帶來了什麼,曾經的偶像也終究變成了一代傳奇。
我們懷念曾經繁榮的音樂市場,所以期盼他們不要那麼快淡出,當周杰倫不再進行身材管理,開始享受家庭生活,對於音樂也開始變得佛系,而我們也正成長。
與其說是期盼周杰倫出新歌,倒不如說是不想承認自己已經長大。
那為什麼這個人是周杰倫,還不是因為周董很「牛」!
>為什麼大家還在期盼周杰倫出新歌?