上周末把最後兩集《理想之城》補完了，可能是我的嘴開過光了吧：
如果真是精品，生命周期一定會很長。哪怕完結了，也會在之後很長的一段日子裡被反覆提及。
雖然收官一周多了，但後期的口碑一直在反哺收視▼▼▼
基本上是同期廣電漲幅最高的劇了▼▼▼
豆瓣評分也最穩定▼▼▼
在其他類型國產劇都有標桿作品的情況下，職場劇一直沒有，且很難有水花。
要麼打著職場劇的名義談著光鮮亮麗的戀愛，要麼套點行業的話術進出高級場所，不是霸總就是行業精英，最多，也是各種北漂滬漂在大城市奮鬥的都市劇。
畢竟，真正脫胎於真實的職場，有著並不輕松的追劇體驗，不是大部分主流觀眾都能接受的。
《理想之城》的出現終於在國劇市場撕開一道口子▼▼▼
上班就是上班，考核制度，人際關係，職業目標，薪水績效，哪一項不耗費打工人的心力？
《理想之城》真實、豐盈地展現職場龐雜的人際關係網，說盡了各種職場的無奈▼▼▼
劇中所有職場女性，要面對的刻板印象，以及偏見和歧視都是真實的▼▼▼
之所以讓人覺得如此真實，因為它就是真人真事改編而來，女主角蘇筱的故事就建立在編劇好友口述的基礎上▼▼▼
有些年輕的觀眾難以產生共識，覺得從蘇筱進入集團後的戲份開始不好看/崩了/胡編亂造▼▼▼
我在想，是不是因為他們還在奮鬥成為團隊小領導的路上，尚未接觸到更高層的核心矛盾，所以無法感同身受？
那些已經打拼出一番事業的女性，更理解蘇筱遭遇的一切▼▼▼
這些評論從表述看，應該是現實中的高管了。她們真情實感地看蘇筱過關斬將——
理想和現實的巨大落差，很能消磨一個人的銳氣，最終很多人妥協了放棄了，迎難而上的極少#朋友圈的業內某大佬發言#▼▼▼
而讓觀眾對蘇筱產生這樣的共識感，和孫儷的貼臉塑造分不開。
不知道你有沒這個感覺，作為上海姑娘，孫儷一直有著一張【不好欺負的臉】。
拍攝花絮中孫儷自己也說過：我什麼也沒做，什麼也沒想，沒表情的時候別人就覺得我難搞。
懟著孫儷的臉看，你會發現，她的五官走大氣舒展掛，尤其是眼睛，整個輪廓就透著一股勁兒▼▼▼
盛年之後，孫儷多了站到過最高峰才有的眼神和氣度▼▼▼
而她演的，不管是甄嬛、周瑩、羋月、房似錦、杜娟，都能夠在柔和和凌厲間切換遊走，表現出一個人物成長前後的差異▼▼▼
哪怕哭，也是倔強味的：我哭了但是我不需要你安慰，我自己會調節好情緒並且更鯊▼▼▼
孫儷是喜歡自己給出的這些角色的，因為她們聰明、剛毅、不屈不撓，都有女性的一股韌勁。
這種勵志感是她本身就在追求且想傳達給觀眾的：
「我喜歡的人物總有一股力量，我覺得力量感非常重要。積極地面對生活，永遠不妥協，遇到很多困難，但是不會抱怨，我覺得這樣的角色非常吸引我。」
到了《理想之城》，這張臉與蘇筱身上的棱角和鋒芒，以及不服輸、不合流的韌勁完美咬合，完成了一個之前大螢幕裡沒見過的職場女性新形象。
觀眾跟著她從單純的勇敢、積極，進化到辯證看待人的不同面，正視這個世界的黑白灰，一起成長的同時，我們欣喜地看到了內地職場劇的更多可能性。
此前，沒有一部職場劇裡的女性主角這樣演繹過，不是不能，更多的是不敢去做。
因為，它意味著，在劇中要放棄所有約定俗成的女主表演方式；在劇外要放棄那些喜聞樂見的營銷宣傳手段#敢問哪部職場劇女主不推幾條妝容、服飾、包包揭秘的文#
那個為了夢想咬牙前行，不和同事計較付出到底值不值得，遇到誘惑始終堅守內心的倔強姑娘，被孫儷塑造得讓人相信在職場耕耘和收獲是有著必然聯繫的。
這也是孫儷和蘇筱最相似的地方：墨守陳規只會輸，打破規則才會贏。
而蘇筱為了和董事長頂峰相見，一路經歷了各種各樣的挫折和打擊。
孫儷的神奇在於，她頂著這張倔強的臉，成功地讓我們相信她是會被欺負的，而後也會用自己的方式完成逆襲。
很多時候，她的委屈、難過、挫敗，在繃不住的那一刻，很好地感染了觀眾。
失業加分手後，看到爸爸特意趕來擺出的一桌子菜，蘇筱扁嘴，吸氣，抑制不住的淚，是在異鄉打工的我本人▼▼▼
進入集團後，以為離夢想更近一步，但迅速明白理想與現實的差距後，在家突然破防大哭，是「成年人的崩潰往往就在一瞬間」的真實寫照▼▼▼
看的我也跟著她的抽噎喘不過氣
想當年眉姐姐去世的時候，她聲淚俱下，我抽抽嗒嗒▼▼▼
月兒委屈的飲泣吞聲，也讓人心膽皆碎▼▼▼
哭戲好不好，不是衡量演員合不合格的唯一標準，但的確，好的哭戲能更好傳達人物情感的轉變，讓人共情憐愛，反過來推進劇情▼▼▼
而且孫儷的很多場哭戲看上去說來就來，其實層次還不同。
職場受挫，思考要不要辭職時，她忍不住給父親打了一個電話，無聲落淚，讓人心疼這個帶著死腦筋的理想主義者▼▼▼
剛開始的那兩集裡，面對男友振振有詞的劈腿，孫儷帶著哭腔地用力反擊▼▼▼
還有那場醉酒發泄戲，她把夏明當成前任，把一路被欺負的憋屈都喊了出來，哭得那叫一個撕心裂肺▼▼▼
演對手戲的趙又廷，和導演、工作人員都被她帶哭▼▼▼
導演劉進在現場驚了：你怎麼可以情緒這麼飽滿，說哭就哭？
她說，我準備了很久誒▼▼▼
是的，孫儷的情緒都是有準備和遞進的，不是一開始就崩潰。
「因為蘇筱的情緒來來回回在我心裡很久了，所以在現場我才可以這樣表達出來。」
這種比較濃烈的情感戲，她都會和劇組溝通，在剛開機的前兩個禮拜不要安排。
「因為我還沒有很自信地說，她已經在我心裡了。我需要一次次去認證我的感受對不對，讓對手去感受、讓導演去評判，她此時此刻是蘇筱還是孫儷。當我心裡有底了，我可以慢慢去演一些情感濃烈的戲。」
她要努力分清是蘇筱的眼淚，還是自己的眼淚。
這是演員孫儷對人物的信念感，不讓自己的情緒過多地影響角色的人物表達。
這種信念感貫穿整個拍戲過程，她不放過任何細節：比如下班回家得背著挎包，因為要裝電腦，不然在家看電腦就說不清了▼▼▼
甚至劇中蘇筱手繪出的心情和故事，都是孫儷自己畫的▼▼▼
#理想之城的片頭是她寫的，寫了49遍#
從外到內，從衣著到心態，從方方面面的細節完全代入蘇筱。
所以，最後她才能在這個沒有很大表演空間的角色裡，依然讓網友產生強烈共情吧。
內地一線女星中，孫儷是一個挺特別的存在，中花稀缺，但以她當下的段位和影響力居然還能踏踏實實地在小大螢幕裡耕耘，一個個地拿出角色，蠻可貴的。
如果說《玉觀音》還是靠直覺和本能在演戲，那2009年的《小姨多鶴》是她的演技成熟期，所有的機會都基於她在其中的突破▼▼▼
2011年正式燃起戰火：《甄嬛傳》讓孫儷走完鈕祜祿的一生；4年後的《羋月傳》，她走完月兒的一生；2017年《那年花開月正圓》，她又走完陜西女首富周瑩的一生。
之後的《安家》和《理想之城》，她在現實的紅塵中翻滾，角色更接地氣，卻依然很燃。十年五部戲，這樣的頻率，不急不緩，但看得出來，孫儷是做了慎重選擇的：在能力掌控的範圍之內，卻又慢慢地試探、拓展外延，看看自己到底能走到哪裡。
而在她目前完成的所有角色中，我相信，蘇筱會是一個挺特別的存在。
蘇筱沒有什麼主角光環，離情愛越來越遠，卻離我們每個女性實現自我的目標越來越近。
剛開播的時候，有人說這個角色和《安家》裡的房似錦很像，孫儷僅僅從拿手機的一個細節，就給出了不同的人物分析——
「其實我在開拍前也問過自己這個問題，但我的覺得她們並不是一個類型。蘇筱從小是在被愛的環境裡長大，所以她有非常大的安全感，但房似錦的背後沒有支撐，所以會比蘇筱苦很多。」
「你看蘇筱，很少會拿起手機，但是房似錦手機不離手的。我覺得一直看手機是沒有安全感的表現，很焦灼焦慮，總想通過外界告訴她些什麼，不會自己去緩解孤獨。」
而這在我看了《理想之城》的原作者兼編劇周唯的一些採訪後，也有了印證。她在著手影視化，把紙片人變成立體角色時，腦子裡的第一人選就是孫儷。
劉進也說過類似的話，」孫儷是整個理想的定心丸「。有了她，就有了一棟大廈的根基，才可以開始放心建造。
而孫儷到了劇組以後，也帶來了一股無形的力量，把自己的勤奮和專註傳染給了每一個工種▼▼▼
這恰是孫儷擇戲的標準：我現在更多想追求的是一種看完這個戲，會給我的精神領域帶來什麼？
雖然編劇心裡的女造價師是按照孫儷來寫的，但是孫儷可能和觀眾一樣，看造價師就是一個完全陌生的行業。
但這個重要嗎？
可能並不是那麼重要。
就像我上一篇文裡寫的，我是做傳媒的人，但我看進去了，孫儷肯定也很明白：我相信大家都可以找到自己的影子，也更想讓大家看到故事的內核，它的中心是人。
那蘇筱這樣的造價師職場女性是怎麼樣的呢？
為了更好地呈現自己心中的蘇筱，從頭開始，尋找最適合的造型，從長到短，剪到大家都覺得最適合。
劉進的要求更「苛刻」：盡量不化妝，要把蘇筱埋在辦公室裡面，不能有主角光環。
這種極致的寫實追求與向來恪守真實的孫儷一拍即合。
於是，孫儷開始習慣了這樣的蘇筱：頭髮亂了也不去整理，黑眼圈有了也不補粉底，痘印也不去遮蓋，眼神憔悴？那就這樣吧▼▼▼
甚至連走路的姿態，坐在工位上加班的細節都帶到了▼▼▼
#正在碼字的我也是這姿勢#
「正因為她完全不在乎外形，加班、熬夜，大家才會產生共情。如果熬完夜還抹著大紅口紅，整個妝容都很精致，你還會入戲嗎？你看到她的身、形、心都是合一的，我覺得這才是完整的人物。」
#好想艾特某些睡覺都舍不得放棄精致的女演員啊#
就算這樣，孫儷後來自己追劇的時候，還是「後悔」了：如果早知道導演調得這樣高清，我連粉底都不打（部分戲還是能看出妝感）。
孫儷願意，且有底氣去掉所有的華服，也不刻意扮醜來吸引話題，所有的一切，都只是為這個人物服務。
當年《甄嬛傳》爆火後，孫儷為了理解角色，在片場做滿功課的那幾大本劇本，讓人記住了這個女演員的用功。
而在女性職場力量越來越被看到的今天，入行整20年的孫儷，再聊起角色理解時，已經有了超出單一角色的「大局觀」，她的專業不僅僅局限於演繹角色，而是在劇作手法、文檔結構上更加敏銳：
「我看劇本有一個習慣，不止看劇情，要看所有角色。因為一個戲的好看，情節很重要，人物也非常重要，是相輔相成的。我襯托你，你襯托我，你中有我，我中有你，是這樣一種狀態。」
就像蘇筱說「造價表就是造價表」一樣，在孫儷眼中的劇本「就是劇本」，選擇不受外界影響，不會特別去擔心收視、熱度、大眾小眾等因素，初心永遠只有一條——
喜歡的、有共識的、想靠近的角色，因為選擇了就要全力以赴▼▼▼
對國產劇來說，這樣純粹的女演員不多了。
特別是在職場劇整體不強的情況下，她走出舒適圈，放棄婆婆媽媽的熱搜劇，加入現實主義題材的良心劇集，用自己的影響力和話語權帶動市場關註，甚至於成為了行業的標桿。
更別說，《理想之城》讓職場劇支棱起來後，也許會有更多的職場劇效仿理想，用新的破解密碼，打開優質國產劇新類型。
有關《理想之城》的討論還會發酵，這群觸動人心的眾生相，不會是一時一事，在中國式的職場關係中，沒有永遠的同盟和對抗，唯一不變的是對生存和進步的渴求。
孫儷協同蘇筱，讓我們更多的直面女性職人的困境：無論你是摸爬滾打了很久，正在沖向更高的目標，還是剛剛步入職場，一切都跌跌撞撞舉步維艱▼▼▼
不變的是，那些永遠在閃閃發光的理想——
就像孫儷說自己剛看完樣片時的感動：沒有什麼過不去的，遇到困難的事情，不是還有蘇筱在前頭嗎？
一如她自己，做大女主不過癮，是因為還有空間可以深掘。
孫儷一次次用女主的身份完成破題，相信她最好的角色，永遠都是下一個。
>「難搞」的孫儷，有著一張不好欺負的臉