隨著東西方潮流的集聚，越來越多的K-pop明星和他們的西方同行尋求合作，而其中BTS、BLACKPINK等頂級組合更是引領了與西方藝術家的合作浪潮。他們與英語和西班牙語等熱門制作人建立了聯繫！
K-pop和西方藝術家合作的趨勢
而隨著許多說英語和西班牙語的明星與韓國同行合作，流行音樂正在上演一場東西方交融的風潮。本周，韓國超級明星組合防彈少年團和英國流行組合酷玩樂隊（Coldplay）證實了長期以來的傳言，即將於9月24日發行《My Universe》。
這一消息確認之前，波多黎各歌手Ozuna在周日的MTV VMA頒獎典禮上發布了一個令人驚訝的消息，他將與DJ Snake和美國RAP歌手Megan Thee Stallion以及BLACKPINK合作發行專輯。
在此之前，防彈少年團最近發布了以Megan Thee Stallion為主角的《Butter》混音版。隨著音樂產業的聯繫日益緊密，這些只是西方流行音樂制作人和韓國流行音樂明星之間的最新合作。
在過去的兩年裡，Lady Gaga、Jason Derulo、Dua Lipa、Selena Gomez等人與BLACKPINK、BTS和NCT 127合作。Guaynaa、Leslie Grace等中南美人氣藝人與Super Junior、Chunha等韓國藝人進行了合作。
英國流行音樂制作人被認為是K-pop最著名的歌曲的詞曲作者：Ed Sheeran最近創作了他的第二首防彈少年團歌曲《Permission to Dance》（他還參與創作了2019年的《Make It Right》），以及Little Mix的Jade Thirwall參與了Twice的《May B-side First Time》。
在此之前，韓國明星BoA曾在2002年翻唱Westlife的歌曲《Flying without Wings》，東方神起曾在2003年BoA和布蘭妮的聖誕特別節目中亮相。
成熟的音樂合作風潮始於2010年代，2010年Kanye West出現在JYJ的《Ayy Girl》中，2012年Wonder Girls與Akon合作，2013年Missy Elliot與權志龍合作。這一趨勢沉寂了幾年，但隨著防彈少年團和BLACKPINK等藝人的成功，推進了K-pop在全球的影響力上升，這種趨勢在10年代末前逐漸回升。
未來可能會有更多高調的合作。今年年初，防彈少年團的Hybe唱片公司與擁有賈斯汀·比伯、愛莉安娜·格蘭德等明星陣容的Scooter Braun旗下的Ithaca唱片公司合併，Braun在接受美國媒體《Variety》採訪時表示：「這可能會成為藝人合作的契機。」
其實，有些歌曲的合作有些牽強了
我不確定之前是否有人討論過這件事，所以我不會深入探討。基本上，當我喜歡的團隊與西方藝術家合作時，我個人並不喜歡或感到興奮。
例如BTS的合作之一BTS和Halsey，我覺得這首歌不需要她，尤其是因為她的臺詞太短了。Suga和Becky G，《The Chicken NoodleSoup》很討厭，一首歌中的3種不同語言讓我感到不知所措和困惑。還有Monsta X和French Montana也不用說，這首歌可以沒有他。
當然，我們不能全盤否定，其中有幾次合作，我還是挺喜歡的，覺得藝術家們真的在其中添加了一些東西。例如，HRVY和NCT Dream、Wendy和John Legend、NCT 127和Ava Max及Prettymuch等。我覺得很多其他的合作都是不必要的，那些歌可以沒有一個或另一個。
大多數情況下，當他們是一個完整的團隊時（可能已經在LINE分配上有了默契），添加另一個人會使歌曲感覺過於混亂或脫節。由於人數較少，他們的LINE分配就變得可有可無，甚至有種強行擠入一個團隊的感覺。（其實就是他們的配合缺少默契了）
所以，不管是哪些歌手的合作，最終的歸類就是Solo和Solo，Solo和組合，組合和組合三種模式，但是我認為最可能產生良好效果的還是Solo和Solo，因為這樣才能更好地結合兩位藝術家的特長，取長補短！
最後，我希望有更多的合作能夠真正結合兩位藝術家。我認為Solo和Solo的合作模式是我們想要看到的完美模式。真正想要合作，就要融合兩者之間的內容，做到你中有我，我中有你，這樣才會讓音樂更上一層樓。那麼，你們認為呢？歡迎一起討論哦！
#八卦手冊#
>BTS和BLACKPINK等引領和西方藝術家的合作，為何效果卻不是太好？