最近，好萊塢教父級導演史蒂文·斯皮爾伯格名下的制片公司安倍林娛樂與Netflix達成合作協議。未來安倍林娛樂每年都將為Netflix制作多部電影長片。
畢竟皮爾伯格此前曾是旗幟鮮明的流媒體反對者，2018年他曾公開宣稱「不認為流媒體電影有資格角逐奧斯卡」。如今，這位倒戈者意外加盟，足見在商業利益面前，沒有永遠的敵人！
Netflix是目前好萊塢最大的影視企業，從一家影碟租售機構，到之後的流媒體巨頭，再到每年內容生產費用高達120億、市值超過迪士尼的傳媒巨頭，Netflix的騰飛只用了短短20年。
而這一切，據說是開始於一個男人不想繳納錄像帶租賃滯納金。
1997年，當時的碟片市場還是百事達集團的天下，這家公司的運行模式，就是我們最熟悉的碟片店。所有影碟按類型在各種貨架上一擺一大片，想找一部《阿甘正傳》？自己去碟片堆裡慢慢翻吧。
為人津津樂道的是，據說裡德·哈斯廷斯之所以創立Netflix，就是因為有一次因為沒有及時歸還《阿波羅13號》的碟片，被足足扣了40美刀。
於是，碼農哈斯廷斯大為不爽，恨天賭咒說老子總有一天要建立一個不罰錢的租賃公司，這就是他創建Netflix的初衷！
他和合夥人馬克·倫道夫從亞馬遜這裡找到了靈感，建立了基於互聯網的碟片租賃和銷售系統，以快遞方式郵寄並回收碟片。
當時，哈斯廷斯拿出的250萬美元，連個水花都沒看見就沒了。到了2000年，用戶數居然只有30萬，慘淡到不忍直視，他一度打算作價5000萬美元把公司賣了。
2001年的互聯網泡沫破裂幾乎把Netflix逼上絕路，幸好這時，蘋果產品銷量終於起飛，而帶來的結果是，Netflix在筆記本端業務暴漲。
2002年五月，Netflix終於上市，以15美元每股發行550萬股普通股。
2005年，Netflix每天要租出100萬張DVD，成為美國碟片租賃領域的龍頭老大。但這時的Netflix，已經發現了自己最大的危機：碟片的時代快要過去了。
幸好YouTube爆火之後，Netflix發現了未來最好的視訊傳達方式：流媒體OTT服務。
Netflix的腦洞已經開到了天上，2006年他們招標了一個引擎設計，基於用戶的評分和評論進行個性化視訊推薦的系統；2006年啊，就玩起了淘寶找類似！
直到目前，Netflix每年還會組織100萬美元大獎的推薦系統優化，甚至那些不常做電影評論和評分的觀眾，也能根據其地理數據和行為數據，對其喜好進行預測。
Netflix的腦洞已經開到了天上，2006年他們招標了一個引擎設計，基於用戶的評分和評論進行個性化視訊推薦的系統！
直到目前，Netflix每年還會組織100萬美元大獎的推薦系統優化，甚至那些不常做電影評論和評分的觀眾，也能根據其地理數據和行為數據，對其喜好進行預測。這個系統功能被Netflix搞火了，淘寶、京東等賣貨網站都一起效仿！
2011年，INS公司宣布Netflix的網上點播營收已經超過了蘋果。Netflix的真正崛起，就是趕上了這一波在線視訊崛起的大潮！
其實早在2010年，Netflix的猩紅國界已經開始擴展到了國際市場，第一站，當然是美國的後花園加拿大，然後是拉丁美洲和加勒比地區。
2012年，鉗制Netflix發展的最大問題，已經變成了內容供給不足。沒有自己生產能力的Netflix，一直只能是行業下遊，大把鈔票分給別人也就算了，人家隨時能給你斷糧這種事誰受得了。
於是，Netflix投資了一部叫《莉莉·海默》的劇集，這是一部挪威語為主的劇，後來還在挪威NRK電視網播出過，小範圍內的成功給了他們試水的經驗。
接著，Netflix醞釀著在全球範圍內的大動作，斥資一億美元拍攝一部迷你劇，並且要搶盡全球觀眾的眼球。那就是——《紙牌屋》！
經過深入市場的調查研究，他們發現美國總統題材政治劇是網友最喜歡看的，而《七大罪》導演大衛·芬奇+奧斯卡影帝凱文·史派西，則是拍攝這項目不二人選，立即猛砸錢推進深度合作。
2012年Netflix宣布《紙牌屋》立項的時候，北美的影視圈快要笑死了。畢竟一部劇投資1億美元，如果只是放在Netflix上播出？咋能掙來這些錢？
Netflix則用新聞告訴這幫人，我們只需要再引入56.5萬個新註冊用戶，這部劇就能達到收支平衡。實際上，2013年靠著這部劇，Netflix年度用戶增長了2750萬！
2013年，Netflix播出的劇集還包括制作成本4000萬美元的《鐵杉樹叢》，耗資9000萬美元的《女子監獄》，都取得了一定成功。
2017年，耗資89億美元；2018年這是數字是120億；而今年初Netflix的內容總監剛剛表示，2019年達到了150億。
這個數字是任何一家傳統好萊塢大型電影公司所不可能企及的。而Netflix的目的就一個：跑量，用海量的作品充實版權庫，以更大程度地吸引會員，並不斷豐富自己推薦引擎的數據。
2013年，為了進一步打開國際市場，打通亞洲地區的市場，Netflix開發了耗資宏大的《馬可·波羅》，結果遭遇了口碑滑鐵盧。
2015年之後，Netflix開始制作的流媒體電影，也大部分也是不折不扣的爛片。這時，他們高層才如夢初醒，明白到了需要金牌班底，才能保證品質。
2018年底，這個公司的用戶數字，已經增加到了全球1.39億訂閱用戶。
他們除了在全球範圍內挖掘如《黑鏡》、《貼身保鏢》等精品劇集，並買進中國的現象級犯罪網劇《白夜追兇》，開始繼續沖擊巨大的亞洲市場。
接著，他們合作好萊塢大牌導演計劃開始實施，阿方索·卡隆為Netflix拍了《羅馬》，馬丁·斯科塞斯拍了《愛爾蘭人》，科恩兄弟拍了《巴斯特的歌謠》，朗·霍華德拍了《鄉下人的悲歌》，奉俊昊拍了入圍戛納電影展《玉子》，達米恩·查澤雷拍了《旋渦》，吉爾莫·德爾·托羅拍了《匹諾曹》……
對那些無緣學院獎，但曾拍出過轟動一時的商業賣座片的大導演，Netflix同樣求賢若渴。
比如前不久紮克·施奈德的《死亡軍團》剛剛在Netflix上線；羅素兄弟與「錘哥」合作的《驚天營救》至今還保持著Netflix最多觀看人次的紀錄。
麥克·貝為Netflix拍過《鬼影特工》；萊恩·約翰遜的《利刃出鞘2》從Netflix拿到了天價制作經費；《神奇女俠》派蒂·傑金斯同Netflix達成了全面合作協議，根據這份價值1000萬美元的三年協議，出品新的劇目。
好萊塢大導演大衛·芬奇打造的美劇《紙牌屋》堪稱Netflix在流媒體領域的崛起之作。Netflix出品作品片頭中那聲著名的 “ta-dum” （”哐哐”），創意就來自《紙牌屋》第一季最後一集「下木總統」手指敲擊桌面的設計。
之後，大衛·芬奇還為Netflix監制、導演了《愛，死亡和機器人》系列、《心靈獵人》系列，都稱得上名震一時的神劇。
而Netflix投資，大衛·芬奇執導的電影《曼克》在去年的頒獎季也為這位流媒體巨頭吸引了不少目光，以及大量的訂閱用戶。
大衛·芬奇正在籌備自己的新片《殺手》，影片將由麥克·法斯賓德主演，預計將於秋季開機。該片正是芬奇與Netflix續簽的四年合同中的一部作品。
但是，Netflix崛起後，對傳統院線電影的沖擊力很大，，並不是每個導演都願意自己作品直接放網上播出的。如今好萊塢的泰山北鬥，斯皮爾伯格對流媒體電影的抵觸情緒曾被廣泛討論。
當年甚至有傳言稱，斯皮爾伯格計劃在奧斯卡理事會上，探討關於奧斯卡改變報名規則的問題，更加限制流媒體平臺出品的電影。
當時，斯皮爾伯格之前原話是：「你一旦選擇了在電視上首播，你拍的就是電視電影了，如果拍得好，當然該得一座艾美獎，但不應該得奧斯卡。我認為那種在上線之前，象徵性地在電影院公映不到一周的電影，不應該有資格獲得奧斯卡提名。」
後來，Netflix還曾針對斯大爺，專門在社交媒體上予以官方回應：「我們愛電影。不過下面是一些我們同樣也熱愛的事情：- 為那些去不起影院，或住在沒有影院的小鎮的人們，提供渠道；讓每個人，在任何地方，在同一時間，享受上映影片；給電影人們更多的方式去分享藝術。這些事情並不是互相排斥的。」
《羅馬》在Netflix首播之前，先在北美公映了3周多，之後在奧斯卡上拿下了最佳導演、最佳外語片、最佳攝影3項大獎。獲得提名的其他Netflix影片還包括科恩兄弟的 《巴斯特·斯克魯格斯的歌謠》與紀錄短片《終結遊戲》。
對於「斯皮爾伯格要在奧斯卡理事會限制流媒體電影」的說法，斯皮爾伯格的朋友、夢工廠動畫前CEO傑弗裡·卡森伯格曾向媒體辟謠：「斯皮爾伯格從沒有說過那樣的話，那些是媒體的誤傳。」
2020年，斯皮爾伯格公司安倍林娛樂制作的《芝加哥七君子》因疫情無法在院線正常發行，就選擇賣給Netflix線上發行，並且還提名了奧斯卡最佳影片。這一操作或許讓斯大爺看到了賺錢甜頭，畢竟拉到投資是最重要的。
即便與Netflix達成了合作，從好萊塢黃金時代一路走來的斯皮爾伯格可能還是更看重院線電影。
此前，全球電影放映行業因疫情遭遇重創，斯皮爾伯格曾在《帝國》雜誌撰文闡述自己為何相信電影院永遠不會消亡，以及電影院為什麼如此重要。
2019年，Netflix正式加入美國電影協會（MPAA）。此前MPAA成員僅有傳統的好萊塢六大電影公司——迪士尼、福斯、派拉蒙、SONY、環球和華納，網飛是第一家加入MPAA的非電影公司、第一家加入MPAA的流媒體。
2019年開端，Netflix在全球範圍內依然是首屈一指的流媒體巨頭。
但危機時刻潛伏，流媒體行業巨大的發展潛力讓各方大鱷虎視眈眈。截至目前，亞馬遜、Hulu、蘋果、Google都已經開辟了自己的流媒體制作業務，並開始了在內容制作領域發力。迪士尼、華納、派拉蒙也都在主攻流媒體。
同年，Netflix其實已經漸漸摸到了發展的天花板，會員增長數據已經完全依賴海外情況；這也是沒辦法的事兒，北美用戶5850萬啊，但是北美家庭總共才大概8000萬，這還怎麼漲？必須擴大亞洲市場的購買力！
其實早在2018年5月，Netflix在韓國開設辦事處，成為繼日本、新加坡、台灣、印度之後，在亞洲成立的第5個辦事處，Netflix從此在韓國市場大展身手。
隨著2019年古裝喪屍大劇《王國》的爆紅，以及參與投資了《愛的迫降》、《梨泰院Class》、《機智的醫生生活》等多部作品，Netflix在韓國才算占據了一定的市場，站穩腳跟。
《王國》編劇金銀姬曾表示，「Netflix給予了無限的創作自由，在內容和技術方面，根本沒有說過‘要怎麼做’。」
正是提供了這樣寬鬆自由的創作環境，加上資本的豪爽供應，Netflix不斷輸出了一系列原創爆品以吸引用戶，在韓國的市場占有率也飛速拓展，勢如破竹。
2021年2月25日，Netflix亞洲總監金敏英公布了2021年在韓的制作計劃，並宣布將投資5億美元，約合5500億韓元（約32億人民幣）在韓國內容的制作上。
5億美元什麼概念？2月5日上線Netflix的《勝利號》，預算240億韓元，折合人民幣1.36億，美元2120萬。這些錢足夠拍30部《勝利號》，幾十部《王國》！
2019年，Netflix首部華語劇集《罪夢者》在10月31日上線，預計一共8集，每集40分鐘左右。此外，《極道千金》和《彼岸之嫁》兩部華語作品也將在同年12月6日，以及2020年1月上線。
2019年過半，《全裸導演》在全球爆紅，Netflix也迅速開始了第二季的制作。然而，在自己最熟悉的市場「看走眼」的Netflix，面對華語區這個新的「戰場」，以及硝煙彌漫的印度市場，這家公司已經在深度布局，不知道最終效果如何。
而如今，好萊塢大導演只剩下卡梅隆和諾蘭拒絕跟奈飛深度合作，畢竟他們推出《阿凡達》《全面啟動》都是針對大銀幕體驗拍攝的，目前還看不上網路流媒體、
諾蘭從2005年的《蝙蝠俠》開始就和華納保持合作，直到剛上映的《信條》賠錢，雙剛剛分手。而一些影迷將責任歸咎於諾蘭，他們說如果諾蘭沒強硬要求《信條》上映，華納也不會選擇這種操作。
目前，諾蘭尚無確認的新項目，也沒有與制片廠簽訂長期合作協議，他能夠隨時尋求和其他制片廠合作。
雖然迪士尼方面正在積極拉攏諾蘭加盟，Netflix高層早就向諾蘭拋出過橄欖枝，但諾蘭拒絕了，理由是他還是想拍攝專註於大銀幕體驗的電影。但是未來某一天，諾蘭、卡梅隆不好拉到投資時，是否會跟流媒體合作？很難說。
如今，Netflix雖然是流媒體老大，但除了HBO Max，亞馬遜、Disney+、Apple TV+等流媒體平臺都在紛紛崛起，網路播放和院線放映的戰爭只會愈演愈烈。
因為一場疫情，全球電影行業的發展愈發撲朔迷離，未來大導演們會如安在院線電影和流媒體電影中間取舍？Netflix是否還會推出驚人的賣座力作？我們只能拭目以待了。
>諾蘭卡梅隆抵制但斯大爺倒戈完卻合作！奈飛憑什麼那麼狠