口碑兩極化,尺度與深度齊飛

  繼《我們與惡的距離》後,最近又有一部台劇火了!

  不僅頻繁登上微博熱搜,還被騰訊愛奇藝買下版權同步播出。

  不賣關子了,它就是——

  《我們不能是朋友》

  

  

  本劇改編自台灣作家阿亞梅的同名小說。

  腰封上的靈魂拷問,直指男女主角的龐雜關係。

  

  

  

  「如果我們不能是朋友,那我們還能是什麼?」

  耳廝磨鬢的情人?相敬如賓的夫妻?還是形同陌路的陌生人?

  男女主角本就是兩個世界的人:

  褚克桓(劉以豪飾,曾主演《比悲傷更悲傷的故事》),證券所的王牌交易員,即將加薪、升職、出任CEO。

  性格雷厲風行、邪魅狂狷,霸道總裁本裁。

  

  周惟惟(郭雪芙 飾),普通公司的普通社畜,面臨著攢錢、買房、成家的三座大山。

  一枚清純小白花,性格溫和可愛,但容易猶豫糾結。

  

  兩個世界的人,偶然相遇於計程車旁。

  

  褚克桓還意外撿到了周惟惟的手帳本,上面記載了節儉生活的點點滴滴。

  褚克桓內心OST:哇,這個女生好單純好不做作!

  小萬現在開始寫手帳還來得及嗎?

  

  

  於是,他對周惟惟產生濃厚興趣,開始了漫漫追女路。

  在套路和反套路中,兩人逐漸動了真情。

  如果在普通言情劇中,下一步就是霸道總裁和純情小白花原地結婚。

  但本劇中,兩人之間還有諸多阻礙

  

  首先,兩人都有相處多年的另一半

  周惟惟和男友黎皓一相戀三年,認定了彼此是要步入婚姻殿堂的伴侶。

  他們一直在努力攢錢,想購置不錯的婚房。

  

  褚克桓和女友高子媛戀愛了十年,供養著她和國外讀書的妹妹。

  他還受過高子媛母親生前的囑托,發誓要照顧她一輩子。

  

  其次,周惟惟和褚克桓還存在價值觀念的不同

  感情觀上,周惟惟認為合適的人結為夫妻才會幸福;褚克桓更順應內心,願意選擇真愛;

  財富觀上,周惟惟在男友的影響下崇尚極簡生活;褚克桓卻認為花錢和賺錢一樣重要;

  行動力上,周惟惟優柔寡斷、裹足不前;褚克桓大刀闊斧、及時止損。

  面對層層阻礙,兩個人的關係又會何去何從呢……

  

  《我們不能是朋友》的口碑兩極分化,有人叫好有人抵制。

  不少網友在豆瓣評論區發表看法:「三觀不正」、「男渣女婊」等等。

  ​

  

  圍繞本劇的最大爭議是:劇中呈現出來的三觀,到底有沒有問題?

  其實,本劇並非肯定戀情內出軌,而是把各種愛情觀鋪到了桌面上。

  說到底,是在婚姻和戀愛的外殼下,探究人性群像的明澈幽微。

  

  

  

  男主女友高子媛,依附性人格派

  表面上,她溫柔體貼,把褚克桓的一切都打點得很周全。

  但實際上,她以愛的名義織下令人窒息的羅網,所有生活都以男友為中心。

  每次不和男友商量就決定大小事宜,面對質詢總是淡淡說出「我是為你好啊」。

  高子媛沒有工作,沒有獨立意識,只是用褚克桓的信用卡瘋狂買買買,營造上流貴婦的假象。

  當兩人感情出現問題時,只是一味逃避,不去思考如何解決。

  

  女主男友黎皓一,精打細算派

  不僅在生活中節衣縮食,還要在感情中斤斤計較。

  他選擇周惟惟,就是因為初次約會時她堅持AA制。

  在黎皓一的人生規劃中,需要和他一樣勤儉節約的女人,至於是誰倒不是那麼重要。

  他想婚前買房,想攢更多的錢,便給女友反覆洗腦,讓她和自己一起艱苦生活。

  但這樣的人生,是黎皓一的理想,而非周惟惟的。

  

  女主閨蜜韓可菲,遊戲人間派

  她極其沒有安全感,沉溺於短暫的性關係中,質疑任何長期戀愛或婚姻關係。

  對她而言,只有情愛,沒有愛情。

  

  即使是主角褚克桓和周惟惟在愛情觀上也呈現出」兩極「:一個過於激進,一個過於軟弱。

  壁咚、強抱、條件交換……褚克桓前期的強取豪奪,甚至有性騷擾之嫌。

  周惟惟不斷搖擺在男友和褚克桓之間,對兩個男人都不公平。

  

  《我們不能是朋友》展現了都市男女在愛情中的不同模樣,像是一面映射鏡子

  觀眾也可以由此自鑒:我們在感情中是哪種樣子呢?

  乍一看,《我們不能是朋友》是晉江爽文式的言情劇。

  其實,它在撕開尺度的同時,也挖掘了深度

  「王子和公主過上幸福生活」的故事不會發生在現實生活中,每一對親密關係都包含著不可言說的茍且。

  褚克桓和周惟惟的高甜時刻,只會限於目前的曖昧階段。當他們變成真正的情侶,也會面對接踵而至的新問題。

  

  比起「無腦言情劇」,小萬覺得用「反套路都市愛情劇」來形容更為恰當。

  近年來,台劇復興的勢頭,越來越迅猛,《我們與惡的距離》與《我們不能是朋友》相繼走紅並不是沒有原因——

  行業劇、親子劇、年代劇、都市劇……各種類型齊開花,一批高口碑作品扭轉了觀眾對古早台劇的刻板印象。

  《麻醉風暴》,以麻醉師的職場生活為載體,揭露了臺灣醫療弊病和醫患界陰暗面。

  

  《你的孩子不是你的孩子》,則在科幻的外殼下探討儒家傳統親子關係,極端教育問題得以凸顯。

  

  《一把青》,是對白先勇同名小說的擴充性改編,以個人悲劇折射時代洪流。

  

  《我們與惡的距離》,借一場無差別殺人事件,映照出社會眾生相。

  

  近些年的台劇,呈現了兩個方面的變化。

  從夢幻童話到殘酷現實。

  童年回憶裡的古早台劇,大多是青春偶像劇。俊男美女搭檔成CP,灰姑娘和王子的故事輕松又愉快。

  隨著經濟的發展,沖破階級的愛情再也不能引發廣泛共識。同時,經濟的高速增長,催生了很多社會問題,瞄準時代焦慮的新時代台劇應運而生。

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  從傳統文化到世界視野。

  HBO、網飛等流媒體開拓亞洲市場後,臺灣地區開始與國際接軌,誕生了《通靈少女》《彼岸之嫁》等題材更為大膽的新時代台劇。

  

  台劇之變的根源在於:社會經濟文化的巨變,催生了多樣化的市場需求。

  人才外流,新人輩出,為電視劇行業傾註了新鮮血液。與此同時,全球化浪潮帶來了競爭與機遇,激發了本土電視行業的居危思進。

  從《我們與惡的距離》到《我們不能是朋友》,從逐漸式微到觸底反彈,台劇的未來可期。

  

  圖源VOGUE

  

  

  註:本文部分圖片來源於豆瓣及網路,若有侵權請主動聯繫我們。

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