2020年被罵得最慘的二次元遊戲制作人怎麼樣了？

　　專訪《解神者》制作人貓浮。

　　文/托馬斯之顱

　　《解神者》可能是2020年被罵得最慘的二次元遊戲。

　　它擁有不錯的世界觀設定和美術風格，曾在TapTap上獲得了幾十萬的預約，但在三測時卻因為「少昊」的相幹劇情掀起了海量玩家的怒火，遊戲的分數降至冰點，直到現在才有了一些好轉。

　　作為制作人，貓浮被玩家認定為罪魁禍首，身陷輿論風暴的中心。為了安觀賞家，她被降薪記過，微博權限被運營方收走，還被要求永久退出文案組，不再涉及任何劇情相幹工作。

　　這麼說或許有些殘忍，但對行業來說，《解神者》是一個難得的樣本：今年翻車的二次元遊戲實在太多了。當幾十萬，幾百萬玩家都在敵視你，嘲笑你，甚至使用網路暴力的時候，你該怎麼辦？你的遊戲到底犯了哪些錯？你該如何面對這個時代玩家訴求的變化？

　　而在研發層面，《解神者》也是一類產品的代表：當一個具備一定的長板，但資源和經驗不太多的團隊進入二次元領域，他們會遭遇多少困難？又要付出多少努力才能跟上時代的發展，獲得用戶的認同？

　　在前一段時間，葡萄君和貓浮有過一次對談。以下內容來自她的自述。

　　1

　　《解神者》開啟第三次測試之後不久，我發現我自己的微博後臺有200多條罵我的私信，問候全家的那種。

　　收到私信之後我很生氣，就把罵我的私信發在了微博上。結果有人立刻截圖轉發，把這個行為一步一步地標簽化：制作人在和玩家對線——官方在和玩家對線——官方站在了我們的對立面——官方做的一切都是錯的。

　　一切都收不住了。

　　網上開始出現大量關於《解神者》的「洗腦包」。我們有一個Boss要用魔法破解一個角色身上的封印，用手指點了她的額頭一下。結果就有玩家把Boss和角色的臉P在了一起，然後說「Boss在親吻女主角，這個角色果然是破X。」這樣的圖傳遍了論壇和QQ群：沒玩過《解神者》？沒關係，看一下這些圖，你就知道官方到底有多惡心了。

　　再到後來，沒有人有必要花時間了解前因後果，了解遊戲的世界觀，他們只要知道一個標簽就夠了：《解神者》是什麼？是一個舔狗遊戲。

　　一開始我還把那個玩家承認P圖的微博打碼發了出來，希望把事情說明白：我們確實犯了錯，但我們不承認造謠。可是整個團隊慌了，大家從來沒有見過這種場面，幾個妹子半夜都在哭。所有人都告訴我們，你們要趕快道歉。

　　當時遊戲的發行方還沒有最終敲定，如果找不到發行，整個團隊下個月能不能領到薪水都成問題……想到自己的行為會傷害一手做起來的SIVA制作組，我被愧疚感完全擊倒了。最後在業界朋友們的告誡下，我們緊急直播道歉，承諾大改遊戲。可是道歉之後，我們在各平臺的分數掉得更快了。

　　有人說我們是要故意惡心玩家，但這是我第一次貫徹自己的遊戲理念，做一款惡心人的遊戲有什麼好處呢？還有人說黑紅也是紅，你們就是為了博熱度，但核心二次元用戶這麼注重口碑，整個事件對我們的影響完全是負面的。

　　那段時間我的貓病重進了ICU。它叫Chocho，18歲。我總覺得它還有時間等我過去，我可以和它好好地道別。但直到去世，我都沒見到它的最後一面，更沒有時間多陪陪它。

　　最後那天的晚上，我在醫院見到了Chocho，哭了一場。交完錢，料理完後事，出來打了一輛車，告訴司機去江邊，給我開上一個小時。路上司機一直在和我聊天，他說自己很喜歡開車，但一旦開車成了工作，這件事就不好玩了。聊到最後，他決定明天放下工作，去湖州找朋友吃魚頭，笑得特別開心。

　　我也很喜歡遊戲，但當要用遊戲謀生，考慮團隊下個月的薪水，想著如何擴大產能，提升技術的時候，我的自我表達就開始變得越來越少，樂趣也變得越來越稀薄。我還能做自己真正喜歡的遊戲嗎？我以為自己在朝著理想前進，但我會不會已經走到理想的對立面？

　　那個司機可以離開自己的戰場。但我該怎麼辦呢？

　　2

　　現在回想，我們犯的最大的錯誤，就是在三測時把《解神者》包裝成了一個戀愛向的遊戲。

　　曾經有玩家和運營同學聊到了凌晨兩三點，他說我很喜歡你們的角色，請你們把角色設定改一下吧，把我討厭的男角色刪掉吧，給我一個所有老婆都愛我的美好世界。

　　當時我們的運營很認真地告訴他：我們希望構築怎樣的世界觀，怎樣的故事，這些人物都有什麼意義。聊到最後，那個玩家撂下一句話：「你還真的想站著把錢掙了？」

　　肯定不是所有玩家都這麼想，但新生代的二次元用戶就是這麼直接，更常見的評論是用腳投票：「你們沒有戀愛啊，那我走了。」我們沒有資源，沒有大廠和平臺的背書，是用戶抬著我們走到了這個位置。他們為遊戲付出了這麼多的愛，我們怎麼能不回應他們呢？

　　二測之後，我們收集了八萬份問卷，發現有52%的用戶都把「約會」選為最期待的新功能。於是我們頭腦一熱，直接增加了這個系統。

　　為了吸引更多潛在用戶，我們的廣告商發現帶有「戀愛」字眼的素材在B站頗受歡迎，於是做了很多類似的投放。在這個過程中，我們幾乎忘記了做這款遊戲的初衷，是建立一個新的世界觀體系，做一款更「一般向」的遊戲。

　　但你怎麼可能既討好一般向的用戶，又討好戀愛向的用戶呢？既然你給了用戶錯誤的期待，那這個雷是遲早要爆的。

　　另外在運營上，我們也走了一些彎路。我覺得新生代的用戶有一個共同特征：孤獨。他們不只是在尋找遊戲，他們還在尋找和自己審美愛好相似的人。而一些運營同學足夠謙卑，但可能不夠懂二次元，我們沒能為用戶提供一個穩定的，可以交流討論和二次創作的空間。負面輿論又進一步摧毀了這一切。

　　但也有一點可以討論：受成長環境的影響，很多新生代玩家都覺得遊戲應該是一個美好的，不會讓他們受挫的幻境，這種需求當然值得尊重。但從一開始，我設計的世界觀體系就會給主角相當大的打擊和磨難，我覺得這種遊戲也有存在的意義。

　　很多人說我自我意識過剩，但做遊戲是否可以有自我意識呢？如果一切都以用戶為依歸，那大廠可以把世界上99%的遊戲做完，我們存在的價值在哪裡呢？

　　這個問題到現在我也沒有答案。

　　3

　　不過就算拋開這一切，《解神者》的難點和問題還是有很多。

　　立項時我們想做一款單機化敘事，加入Roguelite要素的3D ARPG遊戲。但我們從來沒做過3D，也沒用過Unity。對於成熟的團隊來說，隨機地圖和即時戰鬥沒什麼難點。可對我們來說，它們實在是太可怕了。

　　在玩法層面，起初我們設計了大量隨機要素，希望它們能改變局內的技能偏好和戰鬥方式。但後來我們發現這會影響玩家固有的技能套路，戰前策略和戰中策略無法平衡。回頭復盤，或許我們應該把一部分角色機制和技能設計成局內的隨機組合。但重新設計又需要巨大的策劃成本。

　　再說美術。頭部3D二次元遊戲的表現力太高了，它們展示界面的模型面數可能在10萬面以上。由於技術不達標，成本也有限，為了揚長避短，我們只能做鎖視角。於是我和主美商量，要把2D表現力做到極致。

　　我的美術設計思路是先決定「不做什麼」，再讓美術團隊根據幾個主要元素去倒推整體，給大家足夠的發揮空間。首先我不想做最常見的賽璐璐，就是那種類似日式動畫的上色方式：純色大色塊，明暗邊界鮮明；其次我又不想只做厚塗，因為這樣遊戲看上去會比較傳統。我更希望能設計一種更融合的風格，讓角色更有立體感，細節和色彩也更豐富。

　　而在設計要素上，《解神者》是一個近未來的題材，但我不想做機能風，不想做工業風，那高時尚的路線就是唯一的選擇。在此基礎上，我又希望它能添加一些有科技感的元素，比如塗山初玖的耳機、扭蛋機和未來運動風的衣服就是這麼來的。

　　塗山初玖

　　要保證美術品質，必須在每一個方面嚴防死守。立繪、live 2D、建模、動畫……品質不好就打回去，改到滿意為止。最後每個角色的成本都要大幾十萬。

　　不過雖然場景和角色做得不錯，可我們美術的一些細節還是做得不夠融洽，比如貨幣單位、UI等等，這和設定息息相幹。拿世界觀設定來說，一開始我確定了基於眾神題材，探討人類無法通過大過濾器的主題，然後參考印度的《薄伽梵歌》和猶太教的卡巴拉，設計了整個故事的主線和關卡結構，埃及、高天原、華夏……每個關卡都代表了一支文明的源流。

　　黑暗金字塔是我們做的第一個關卡。在神話裡，埃及的眾神之間都有血緣關係，所以我把「回歸家庭，重新得到父母或者兄弟姐妹的愛」設定成了這個源流的主題。而賽特就是它的題眼——我把他設計成了一個強大卻不被世界承認的駭客，以此對應在神話中他曾擊敗宇宙黑暗巨蛇，卻被拉神放逐到了沙漠的故事。

　　賽特

　　可後來我發現，這些設定和架構太龐雜，隱藏得太深。我們希望用劇情、任務和長篇大論的對白把一切展現給用戶，可在二次元領域這已經過時了。想做出更優秀的劇情演出，讓玩家通過自身的操作和更龐雜的視聽體驗感受它們，我們需要更龐雜的人員規劃和工作流程。

　　二次元遊戲一定要為用戶提供一個高度自洽的世界。但可能《解神者》的美術自洽度做到了70%，玩法自洽度只做到了50%。現在我們要把之前的技術坑填上；Roguelite的玩法需要修改；為了應對那波輿論，很多新修改的劇情都無法自圓其說，也要在後續版本中優化。在未來，我們會一點一點把它們做好。

　　無論怎麼說，我們都比出發的時候前進了一大步。

　　4

　　當然，這個行業也在不斷往上走。

　　2018年，行業裡大部分的二次元遊戲都是2D卡牌。但現在高畫面表現力，不出錯的設定、系統、數值和玩法已經變成了準入門檻，而且最好還要有長板。對，我們全員拼盡兩年半的時間，嘔心瀝血，才達到了這個門檻。

　　這個軍備競賽來得太快，我覺得一年之內行業就會形成兩極分化，最頂端20%的團隊會開始血腥的拼殺，其他的則會沉底。

　　很多小團隊的遊戲也有過百萬的存量用戶，但這些用戶大多只會在頭部遊戲上氪金。只有把成本控制在一定量級之下，團隊才能活下去。可你的收入又會影響你下一款產品的天花板，讓你始終無法抵抗太大的風險。

　　而且現在入局二次元的大廠也越來越多，他們不一定能做出成功的核心向產品，但他們的品質會拉高行業的門檻——颶風過境，你賴以生存的平臺可能就沒量了，你的核心成員可能就被挖走了，你可能就死了。

　　以前我們認為二次元是個垂直品類，但未來市場上可能會出現更多像《原神》這樣的，核心用戶和泛用戶都能接受的產品。如果說以前內海是騰訊網易，外海有大魚，有小魚，有水母，那現在外海也有鯤了——它會吃掉絕大多數的人才、資金和用戶。生態會加速演化，留給我們的時間不多了。

　　更要命的是，如果你不想做鯤呢？如果你只想做一個水母該怎麼辦？當門檻變高之後，你必須要當一隻很大的水母才能存活。

　　但不管怎麼樣，做遊戲就是以身證道，我必須相信我的設計理念，在世界觀和玩法上做全身心的投入。這個行業的聰明人非常多，成功的道路也非常多。很多人之所以沒能成功，是因為他們在做自己不夠相信的事情。

　　畢竟，人沒有辦法同時走進兩條河流。

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