淺談《荒野大鏢客2》的成功給中國遊戲產業帶來的啟示

作者 |薛強，廣西大學新聞傳播學院副教授；

陳李君，廣西大學講師。

本文首發於《聲屏世界》2018年12期。

摘要

《荒野大鏢客：救贖2》成為了2018年全世界最暢銷的娛樂產品，本文分析了這款遊戲成功的原因，為中國遊戲發展提出了三點建議。第一，中國遊戲應該重視視覺特效技術；第二，中國遊戲產業應重視電子遊戲與影視作品的相互改編；第三，中國必須重視版權，發展單機遊戲，這樣更加有利於與世界接軌並且可以減輕遊戲成癮的問題。

關鍵詞：電子遊戲 視覺特效 影視改編 遊戲成癮

2018年10月26日，Rockstar Games在美國發布了遊戲《荒野大鏢客：救贖2》（Red Dead Redemption 2）。10月30日，Rockstar Games宣布《荒野大鏢客：救贖2》發售三天的銷售額超過7億2500萬美元，僅次於第一名《俠盜車手5》（GTA5）在2013年創造的首發三天10億美元銷售紀錄，成為人類歷史上排名第二最賺錢的電子遊戲。但是《荒野大鏢客：救贖2》前三天的收入比漫威電影《復仇者聯盟3：無限戰爭》首映三天的票房收入還高，成為2018年當之無愧最賺錢的娛樂產品。

Rockstar Games常被玩家簡稱為「R星」，是遊戲發行商Take-Two Interactive旗下的遊戲開發分公司，其總部設於美國紐約市，該公司的前身是BMG Entertainment旗下的遊戲發行部門BMG Interactive。公司的作品中，以《俠盜車手》（GTA）系列最為知名。Rockstar Games公司下設多個工作室，包括自組及收購，每個工作室有不同的顏色標誌。Rockstar Games目前憑著《俠盜車手》和《荒野大鏢客》等系列遊戲的熱賣，儼然成為了當今世界上最成功的遊戲公司，那麼它有哪些成功經驗值得我們中國的遊戲公司學習？這是本篇文章討論的重點。

1. 重視視覺特效技術

美國的電影和遊戲產業是建立在其強大的計算機圖形學技術之上的，計算機圖形學和虛擬現實技術誕生在60年代的美國。1963年，蘇澤蘭特(Ivan Edward Sutherland)在其導師香農(信息論創始人)的指導下，蘇澤蘭特在麻省理工學院發表了名為《畫板》的博士論文，這是有史以來第一個交互式繪圖系統，也是交互式電腦繪圖的開端，它標誌著計算機圖形學的正式誕生。蘇澤蘭特後來獲得了圖靈獎，並被公認為「計算機圖形學之父和虛擬現實之父」。 1965年他又發表了一篇名為《終極的顯示》的論文，描述的就是我們現在熟悉的「虛擬現實」(Virtual Reality)。早在虛擬現實技術研究的初期，蘇澤蘭特就在其頭部顯示器「達摩克利斯之劍」系統中做到了三維立體顯示。盡管計算機圖形學從誕生到現在只有50年左右的歷史，但它對電影產業和電子遊戲產業產生了極大的影響。

1975年，喬治•盧卡斯通過改編黑澤明的《戰國英豪》開始拍攝《星際大戰》。為了製作影片中大量的特效，盧卡斯創建了工業光魔ILM（Industrial Light and Magic），開創了特效電影時代。工業光魔電腦繪圖部的主力幹將艾德文•卡特姆（Edwin Catmull）正是計算機圖形學之父蘇澤蘭特的學生。在星際大戰之後，1991年工業光魔為詹姆斯•卡梅隆的《終結者2》創作的T1000成了影史上第一個電腦生產的主角。最有里程碑意義的是1994年斯皮爾伯格拍攝的《侏羅紀公園》，影史上第一次出現了由數位技術創造的，能呼吸的有真實皮膚、肌肉和動作質感的角色。如今好萊塢影片中很多特效都由工業光魔完成，很多電影的特效均出自其手。

與電影一樣，美國的電子遊戲也是格外重視視覺特效。Rockstar 公司的遊戲的共同點是都採用先進的3D技術模擬出近似真實的場景，例如《俠盜車手4》的故事發生在紐約，遊戲中通過電腦技術製作的紐約和真實的幾乎一般無二，主要的大樓和街道都是按真實的場景復制的。《俠盜車手4》採用的Euphoria引擎，該引擎創造出的3D人物擁有真實的骨骼、肌肉，能夠依照人體工學、生物力學原理，使人物產生極為逼真的動作，並對環境產生即時反應。該遊戲中所有人物動作都極盡逼真，而這一切都不需要動畫師事先設定，全部都是由Euphoria引擎即時生成的。目前美國電子遊戲之間的競爭幾乎成了3D效果的比拼，引擎技術更新換代的也很快。

在《荒野大鏢客2》之前，Rockstar最暢銷的作品是《俠盜獵車手5》（GTA5）。Rockstar Games最近公布了《俠盜車手5》的出貨量在2018年底已經突破了一億大關，總銷售額超過六十億美金，成為史上最賺錢的娛樂產品。在《俠盜車手5》中，遊戲製作了一個虛擬的洛杉磯市，而在遊戲中，主角麥克有老婆，還有一個兒子和一個女兒。利用高超的計算機圖形學特技，Rockstar把這款遊戲做的像一個超真實的世界一樣，玩家真的像在洛杉磯生活。

2018年的《荒野大鏢客2》則把虛擬現實的這種技術發揮到了極致。《荒野大鏢客2》作為R星的精品，它使用了GTA5之後新版RAGE引擎打造，並且採用了GTA4用的Euphoria物理版引擎，使得遊戲整體完善，人物極其的逼真。這次遊戲里的地圖涵蓋了美國中心到邊界的遼闊廣袤世界，R星並在其中加入了大量的地形，在地形中就包括沙漠、森林、沼澤、山路、城市小鎮等等。遊戲中光照與材質的相互作用無比真實，泥地，馬鞍上的光澤，以及甚至在雪地中的腳印都清晰可見。幾乎每一個場景或多或少都具有光影效果，有些為在晨霧中光線穿過廢棄的建築與樹木時，背光的草原，監獄中的灰塵或是小鎮的街道。在天氣系統中，雨過天晴後樹上還會有雨滴，馬匹也會搖頭晃腦甩掉身上的水，在細節方面已經無可挑剔。這不禁讓人想到美劇《西部世界》，按照現在電子遊戲發展的速度，不知道《西部世界》科幻片中的世界會不會成為現實。

綜上所述，現在的好萊塢大片都是在比拼數字特效技術，如《加勒比海盜》《鋼鐵人》《變形金剛》《復仇者聯盟》等等，反而演員並不重要了，例如卡梅隆在拍攝《阿凡達》時找的演員並不出名。電子遊戲也是，《俠盜車手》《荒野大鏢客》《使命召喚》等遊戲關鍵也都是在比拼特效。中國現在有全球最大的遊戲市場和市值最高的遊戲公司騰訊，但中國遊戲公司很多都是把精力放在如何讓玩家多花錢上面，在視覺特效科技上還與美國有很大的距離。中國的遊戲公司現在不缺資金和人才，以後要加強在視覺特效技術上的研發。

2. 重視影視作品與遊戲之間的改編

為什麼Rockstar Games取得了如此巨大的成功？除了先進的技術，還有一個原因是因為他們一直喜歡從影視經典中吸取創意。作為黑幫題材的遊戲《俠盜獵車手》系列，很明顯一直在借鑒黑幫類電影。例如，《俠盜獵車手3：罪惡都市》（GTA3:VICE CITY）借鑒了電影《疤面煞星》和電視劇《邁阿密風雲》。這款遊戲發生在邁阿密，遊戲最後在豪宅里的決鬥，非常像教父的扮演者阿爾·帕西諾在電影《疤面煞星》中的表演的劇情。《GTA5》的故事主角是崔佛和麥克這一對本來是一起出生入死的好兄弟，但麥克在一次搶劫銀行的行動中串通警察假死，過了很多年後崔佛才知道真相。這種劇情明顯與好萊塢大導演萊昂內的《美國往事》非常相似，都是兄弟假死的套路。

賽爾喬·萊昂內18歲時開始學習電影，多年從事助理導演工作，尤其是參與在義大利拍攝的好萊塢巨制電影。處女作是1961年的《羅德斯巨人》。1964年他把黑澤明的《用心棒》改編為《荒野大鏢客》，開創了義大利西部片熱潮。《鏢客三部曲》成功後，他又拍攝了往事三部曲：《西部往事》《革命往事》《美國往事》，成為了一名具有世界影響的大導演。萊昂內當年謝絕執導《教父》，而去拍攝了黑幫片《美國往事》遭到了票房慘敗，但是誰又能想到根據《美國往事》改編的《俠盜車手5》如今能夠取得六十億美元的銷售收入，遠遠高於人類歷史上任何一部電影的票房，萊昂內泉下有知也應該得到一些安慰了。

R星的遊戲製作人很可能是萊昂內的忠實粉絲，當年萊昂內著名的往事三部曲《西部往事》《革命往事》《美國往事》幾乎都曾經被R星拿來製作遊戲劇情。在第一部的《荒野大鏢客：救贖》（Red Dead: Redemption）遊戲中，墨西哥革命軍的劇情很像電影《革命往事》，最後兒子替父親報仇又很像《西部往事》電影里弟弟為哥哥報仇。因為和萊昂內大導演的《荒野大鏢客》（Fistful of Dollars）西部片風格很像，Red Dead：Redemption在中國大陸都被直接翻譯成了《荒野大鏢客》，而在台灣按字面意思翻譯成了《碧血狂殺》。

總而言之，正是因為和傳統的影視作品有著千絲萬縷的聯繫，《GTA》和《荒野大鏢客》系列遊戲才取得了驚人的成功。中國能否把一些熱門電影改編成遊戲？《戰狼2》《湄公河行動》等這類槍戰類電影最適合改編成遊戲，能否把《戰狼》也打造成像美國的《荒野大鏢客》《使命召喚》這樣的遊戲品牌？這些都值得我們去嘗試。如果這種嘗試成功了，那麼這類主旋律的遊戲不僅會在經濟層面產生巨大的財富，在社會和政治層面也會有非常積極正面的影響。

美國著名學者亨利•詹金斯教授提出了跨媒介敘事（Transmedia Storytelling）將是未來媒介發展的一個主要趨勢，他認為內容產品在不同的媒介間轉換，電子遊戲只是和電影、小說、動漫類似的形式。詹金斯指出媒介融合和跨媒介敘事的具體表現有：大集團公司橫跨多個行業的水平整合，導致媒介所有權日益集中；成功的媒介內容必須跨越媒介流動，直至充斥整個文化，如漫畫改編成電腦遊戲、電視進入電影，媒介消費過程中出現多個入點（Entry Points）,消費者被鼓勵與媒介內容建立持久的聯繫。[1]例如，著名遊戲《古墓麗影》、《波斯王子》、《生化危機》、《仙劍奇俠傳》等被改編成影視作品，而《哈利波特》、《魔戒》、《蝙蝠俠》、《變形金剛》等影視作品也常被改編成遊戲。中國的遊戲產業應該重視與影視作品的相互改編，這樣更有利於製作出更有影響力的IP。

3. 重視正版發展單機遊戲

在美國，人們一般把電子遊戲稱作Video Game(視頻遊戲)，因為他們主要在Xbox或PlayStation這類的遊戲機上玩遊戲。在中國，很多人愛把電子遊戲統稱為網路遊戲，但這是不科學的。把電子遊戲統稱為網路遊戲會讓人忽視單機遊戲，其實是在電子遊戲底下有單機遊戲和網路遊戲兩種分支。中國的電子遊戲和國外有很大的不同，比如美國主要是以Xbox這類遊戲機為主，他們常玩的都是《俠盜車手》《荒野大鏢客》這類的單機遊戲。而中國因為版權保護的問題單機遊戲一直發展不起來，所以遊戲產業一直以網路遊戲為主。我們的一些政策也令人啼笑皆非，長期以來不允許進口國外的Xbox和PlayStation這些遊戲機，但網路更易上癮。

西方學者Alex Golub和Kate Lingley曾經寫過一篇論文《「就像清朝一樣」：當代中國的網路遊戲成癮與道德恐慌》 (「Just Like the Qing Empire」：Internet Addiction, MMOGs, and Moral Crisis in Contemporary China，2008)來批評中國社會對遊戲的偏見，並批評了中國的遊戲機禁售制度[2]。結果在2014年，中國大陸長達13年的遊戲機銷售禁令終於解除了。

當時一篇廣為流傳的網文《13年遊戲機禁令讓中國失去了什麼》寫道：「遊戲機禁令」實際上沒有起到禁令的效果。行貨雖然消失，但水貨市場卻無法治理，據調查，遊戲機市場鼎盛時期，SONY等遊戲機在中國市場的銷量占據了其全球銷量的四分之一以上，全是水貨。水貨市場猖獗，中國不但損失了大量稅收，而且還便宜了SONY任天堂等外國企業，因為他們錢照賺，但卻不用承擔售後服務的義務與巨大支出。並且禁售遊戲機還影響了中國的形象。WTO之後，自由貿易成為世界主流，但遊戲機禁令卻與自由貿易原則相違背，盜版遊戲引起版權問題，惹業界詬病。

所以，最諷刺和令人痛心的是，在傳統思想濃厚最討厭電子遊戲的中國，網路遊戲成癮現象卻幾乎是全世界最嚴重。美國的大學一般都是有很多圖書館，學校周圍沒有一個網吧。而我們現在中國的大學，學校附近一般都會有十幾個網吧。國外的年輕人玩類似《荒野大鏢客》這樣的單機遊戲幾天時間就通關不玩了，中國的大學生卻可以玩《魔獸世界》玩十年，玩《英雄聯盟》玩一萬多局。電子遊戲雖然是美國人發明的，但他們玩單機遊戲多，很少玩網路遊戲，而中國則相反。

長期以來，中國和美國的電子遊戲市場是截然不同的，美國以單機遊戲為主，中國以網路遊戲為主。單機遊戲與網路遊戲有很大的區別，單機遊戲是一種類似電影的敘事，而網路遊戲則更像是一種虛擬社區。一般我們認為，單機遊戲玩的是劇情，網路遊戲玩的是社交和對戰PK。單機遊戲一般有完整的故事，而網路遊戲沒有。單機遊戲一般玩一段時間就通關了，網路遊戲卻可以玩好幾年，遊戲成癮的問題更加嚴重。單機遊戲像電影一樣靠出賣軟件光碟賺錢，而網遊是靠賣時間點卡和虛擬道具。美國主要是靠銷售正版單機遊戲獲利，而中國的網路遊戲主要靠出售虛擬道具獲利。例如，像《俠盜車手5》這樣的單機遊戲，一份賣60美金，賣出一億份就有60億美元的收入。而在中國遊戲中，例如《王者榮耀》主要是靠銷售遊戲中角色的皮膚獲利。

目前，在舉世矚目的中美貿易戰中，特朗普也總是指責我們中國的版權問題。我們認為我們應該在維護中國利益的同時，在遊戲產業中也要加強版權保護，這其實也有利於大陸的遊戲產業健康發展。中國電子遊戲應當和國際接軌，我們要加強在版權保護方面的工作，去開發更多的正版單機遊戲，一方面中國如果製造出高水平的遊戲作品可以進入西方市場，另一方面也可以免於老讓人指責我們有版權問題，還可以一定程度解決網遊成癮，可謂一箭三雕。過去我們的遊戲公司主要是掙國內玩家的錢，但是中國國內玩家人數趨於飽和。所以去開拓海外市場、去開發單機遊戲，可能是未來中國遊戲公司必須要認真思考的發展道路。

另外，我們正在做一個國家社科項目：「一帶一路」背景下中國網路遊戲在東盟的跨文化傳播研究。發現網路遊戲走出去確實存在很多難題，例如東盟就有十個國家，中國網遊每進入一個國家就要找一個代理商，經營起來非常困難。不像韓國遊戲進入中國，《地下城與勇士》只要找騰訊代理就可以收獲中國幾億的玩家。但是東盟地區很多小國，有些國家人口也並不多。而像新加坡和香港這些地區，他們也和美國一樣是玩Xbox比較多，並不太玩網遊。所以單機遊戲出口比網路遊戲出口可能更簡單一些，只要製作好了放在Steam等平台讓玩家下載並付費即可。發展單機遊戲，對於中國遊戲走出國門也是有利的。

中國改革開放已經40年了，我們要加大遊戲產業改革開放的力度。現在中國的遊戲公司也不缺資金、技術和人才，要勇於去參加國際競爭。我們未來要格外重視計算機圖形學技術的研發，重視電影和遊戲作品之間的相互改編，重視發展正版遊戲產業。電子遊戲已經成為一種強勢媒體，用遊戲來傳播中國文化對提高中國在國際上的軟實力必將大有幫助。

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本文是國家社科青年基金項目「一帶一路背景下中國網路遊戲在東盟的跨文化傳播研究」 (17CXW005) 的階段性研究成果。本文也收到了國家留學基金委青年骨幹教師出國計劃的資助。

【腳註】

[1] 【美】亨利·詹金斯《融合文化：新媒體和舊媒體的衝突地帶》，商務印書館，2010

[2] Alex Golub , Kate Lingley (2008). 「Just Like the Qing Empire」Internet Addiction, MMOGs, and Moral Crisis in Contemporary China.Games and Culture. Vol3