《中國好聲音》第十季播出之前，「元老人物」那英發了一條微博，懷念第一季錄制到凌晨四點，排練到天亮的日子。

文中還說，雖然好聲音可能已經不是大家唯一的選擇，但之於整個樂壇，它依然是標誌性和里程碑式的存在。

十年前，梁博在那英見證下奪得了第一季好聲音冠軍，那一季冒出來的歌手比之後全部八季加起來都多，其中有些人自己作死在成名路上，有些漸漸沉寂了，真正在歌壇大紅的，反倒是參加了好聲音卻沒在這檔綜藝出頭的周深。

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來到第十年的「好聲音」，早已疲態盡顯。選手資源的枯竭、觀眾新鮮感的喪失、網生內容的洶湧……正如那英說的，它早已不是觀眾唯一的選擇。

許多人甚至都不知道，這款當年萬人空巷的綜藝已經來到了第十季。

從收視上看，盡管開播之時收視不敵央視劇集和體育節目，但進入十點後，《中國好聲音》第十季收視開始逐漸走高，甚至超過了湖南臺來勢洶洶的《中餐廳》。

但伴隨收視回升的並不是觀眾的好評，今年的《好聲音》導師採用了「4+4」的全新模式，4位正式導師分別是那英、汪峰、李榮浩，和頂替周杰倫來救場的李克勤，4位導師助教分別是張碧晨、吉克雋逸、吳莫愁、黃霄雲。有網民留言：黃霄雲是誰？

而從首播集的六位選手錶現看，盡管出現了好聲音史上第一位八轉選手，還找來了網紅歌手王靖雯，但選手品質並沒有令人眼前一亮。

當視訊平臺不斷打造出新說唱等圈層音樂綜藝，而偶像養成、流媒體平臺的「造星運動」，也誕生了一批粉絲眾多的圈層偶像，今天的觀眾愈發「眾口難調」。

走過十年，站在老牌音綜巔峰的《好聲音》，還會有下一個十年嗎？

兩位八轉選手，請來網紅歌手，好聲音還是不好聽？

所有選秀綜藝都早已明白一個道理：當節目形式無法跳脫出《中國好聲音》模式時，成敗就在於人。

上一季《好聲音》最成功的地方就是挖掘了單依純，她的出現也的確促成了節目熱度的回暖，那麼這一季的意圖當然很明顯，就是找到下一個令人眼前一亮的選手。

從首播集看，節目組的確找到了，但選手品質觀眾還是不滿意。

獲得好聲音史上第一次八轉的依加來自烏魯木齊，28歲，是一位RAP歌手，演唱了歌曲《都不懂》，他的嗓音辨識度很高，唱功不錯，創作也有一定個性，當然不能說他表現不好，但作為史上第一位八轉歌手，又可能讓有些觀眾表示聽不出門道。

至少，是缺乏想像中第一位破紀錄選手的驚艷感。

再看觀眾期待值最高的王靖雯，雖然只有20歲，卻是當下人氣很高的網路歌手，試圖說服汪峰轉身失敗的黃霄雲一上來就說聽過她很多歌。

實際上她上傳網路的歌曲總播放量已超過十億，算是一位流量選手了。

但她最終隻贏得了李克勤的一轉。

這次她演唱了歌曲《忽而今夏》，雖然曾獲得過《星光大道》周冠軍，但很明顯唱現場經驗還是不足，整個人過於緊張，到上場前還在哭，最後雖然唱出了歌曲那種淡淡的哀愁，但整體發揮還是遠不如她在網上唱得那麼好，最擅長的顫音也出現了問題，過度緊張之下顫得太厲害了。

如果不是李克勤慧眼識珠，她很可能就會收獲零轉的巨大尷尬。

唯一讓人眼前一亮的，是演唱粵語歌的伍珂玥。

她其實不是純粹的素人歌手，在網上也發過單曲，但某平臺粉絲只有300多，可能是粵語歌的熱度影響了她的傳播。

可是她一開口，就把山口百惠原唱、梅艷芳翻唱在自己第一張國語專輯的《蔓珠莎華》唱進許多觀眾心裡。

粵語歌已經寂寞太久了，寂寞到許多觀眾忘了當初它是怎麼走紅大江南北，不僅是因為四大天王那一屆天王天後，更因為粵語其實很容易呈現出中國古典美學當中的某些韻味。

而伍珂玥真的很好地呈現出粵語歌的美好，歌曲本身旋律很優美，她唱得很動情，副歌部分用了很多胸聲也很巧妙，最後李榮浩點評也提到了，那種老式粵語歌手的臺風，也被她學得韻味十足，最後帶給大家的表演，甚至帶著粵語歌黃金時代天王天後們登臺的神采。

所以她獲得第一期第二個八轉，應該能得到許多觀眾的認可。

但是首期整體選手錶現夠不夠驚喜呢？其實是不夠的。

一個問題是歌曲太小眾。

最明顯的感受是原創歌曲顯然變多了，六位歌手兩位唱的原創，但原創歌曲過多反而成為了一個槽點，觀眾拒絕的不是原創歌曲，而是平庸的原創歌曲，而本期兩首原創歌曲都太平淡了，無論曲風、旋律還是歌詞，都沒什麼亮眼的地方。

另一個問題，就是六位選手的實力，也並沒有太突出，除了令人眼前一亮的伍珂玥，其他選手的表現，被很多網民吐槽KTV也不是毫無道理，因為觀眾既沒有聽到炫技的高音，也沒有任何過人的特色，完全感受不到導師那一瞬間轉身的原因是什麼。

或許不是選手們「不夠好」，只是當下「好」的標準不再單一，也變高了。

隨著近年來大批音樂類綜藝對觀眾審美的迅速催化培養，觀眾對於「新奇」和「好」的閾值顯著提升，即使選手唱功熟練婉轉，也難有更多的記憶點。

伍珂玥的異軍突起，完全要感謝李克勤的到來吸引了一批粵語歌選手的到來，才會給觀眾一定的驚喜。

但首期選手亮點相對較少，這幾乎成為這檔「選秀綜藝」近幾年來的普遍現狀，雖然已經有網友爆料，曾經拿過金曲獎的韋禮安都要來參加初選了，但個別實力絲毫不遜色於幾位小導師的實力派唱將的加盟，能改變選手整體質量日益平庸的現實嗎？

這是本季好聲音必須回答的問題。

「碰瓷周杰倫」，請來李克勤，導師陣容還是被質疑？

當然，很多人都知道，好聲音這幾季的看點，其實是導師。

之前這款老牌綜藝幾乎每一季都在賽制上玩花樣，從「轉椅子」變為「滑滑梯」，到增設「魔鏡」、「點歌」的新玩法，到這一季，又採用了四大導師加四小導師的模式。

這樣做的目的，當然是增加話題度。有大小導師就有「沖突」，有「沖突」就有話題度。

本季的四大導師分別是那英、汪峰、李榮浩、李克勤，除了來自中國香港的老牌歌手李克勤，其他三位都是《中國好聲音》曾經的導師。

從海報和現場座次看，那英和汪峰排在了並列C位，而李榮浩跟年齡最大、資歷最老的李克勤被放在邊上。

在導師開場環節，採取的是本季導師們和過往導師隔空對唱的形式。

比如登上熱搜的#周杰倫和李榮浩#合唱《默》，其實採用的不過是周杰倫在過往節目中的片段，重新組合合成。

李克勤與劉歡陳奕迅的合作舞臺，同樣採取的這種形式，合唱的是《菊花臺》，相比劉歡和陳奕迅的版本的纏綿深情，李克勤的演繹帶出了粵語歌慣有的哀傷，演繹的確很精彩。

但也有周董歌迷吐槽了，人都沒來，這樣都能被「碰瓷」？

不過導師部分最大的爭議，還是四小導師：張碧晨、黃霄雲、吉克雋逸與吳莫愁。

從賽制看，四位小導師僅擁有轉身待定權，也就是大導師轉身了，小導師必然轉，但小導師轉身了大導師沒轉，那麼助教即擁有30秒嚮導師介紹的心動說服權。

看上去很有新意，但執行起來就沒那麼順暢了。

首先是導師席太擠。

節目組的創意是，直接在臺上擺了八張椅子，大導師是大椅子，小導師是小椅子，加上不同的擺位，看上去很容易區別，但鏡頭一掃過去，很容易造成的印象就是人太多。

二是小導師盡管有說服權，但短短30秒時間太短了，活生生把節目做出了《奇葩說》的感覺，但事實證明首集並沒有小導師說服成功。

最大的問題，是不斷襲來的導師資格爭議。

雖然四小導師都是從《中國好聲音》的舞臺上走出去的，但吳莫愁、吉克雋逸是2012年第一季的亞軍和季軍，張碧晨是第三季總冠軍，而作為《中國好聲音》第四季汪峰組四強的黃霄雲顯然沒被所有觀眾記住，雖然她在演唱技巧上屬於新生代的佼佼者，但在《歌手》節目中奇襲毛不易卻被扣上過情商低的帽子，這一切都令許多觀眾提出質疑：她唱過什麼歌？

大小導師的創新，錯了嗎？在我看來，答案並不在節目本身的設置上，而在於華語樂壇本身，好聲音對新一代歌手的選擇遭遇觀眾質疑，也是時代和產業變遷的映射。

在所有八位導師中，只有李克勤過去與《中國好聲音》毫無關係，為什麼他坐上導師席沒有任何爭議，反倒叫好聲一片呢？

因為《紅日》、《月半小夜曲》等經典歌曲的傳唱度很高，加上他和周深在《我們的歌》留下了那麼精彩的舞臺表演，觀眾早已認可了他的實力，但新一代歌手，有多少人有他這樣的實力和觀眾認可度呢？

當樂壇不再生產李克勤這樣統一意見的經典級歌手，無論誰坐上新導師席，都註定要陷入因觀眾變化所引發的各種爭議與割裂之中。

老牌音綜還有下個十年嗎？

首播集的另一個槽點是：雖然導師人多了，但金句並沒有增多，反倒讓現場變得更嘈雜了，唯一的笑點還是來自李克勤：「雖然作為新人導師，也是看好聲音長大的，雖然長得時間長了點」。

但李克勤的梗也說中了好聲音的優勢與困境，優勢是節目十年了，困境也是十年了。

2012年《中國好聲音》的賽制曾讓人眼前一亮： 「盲選」弱化了選手的外在條件，把重點放在唱功和音色上；當有兩位及以上的導師為選手轉身後，選擇的權力被反轉，四位頗具地位的歌壇老將反過來還得被素人挑選，這在內地選秀史上極為罕見。

這種創新模式迅速讓節目一炮而紅，加上一系列出圈的歌手和歌曲，節目迅速走上巔峰。

在2015年，節目迎來了收視巔峰，平均收視率在4.8%左右——此後再未被自身和任何衛視音綜超越。

當年的《好聲音》更像是一檔「合家歡式」音樂綜藝，老少鹹宜，舒適無害，甚至有了一批看著節目長大的「孩子」，其中就包括現任導師李榮浩。

這是這檔老牌綜藝的優勢，但也是在綜藝格局變幻、流量當道、話題吸睛的網路綜藝時代，留給綜十代《好聲音》的桎梏。

超過九年的素人歌手消耗、大批更加垂直道的圈層綜藝的崛起，讓好聲音的「長輩之姿」愈發濃厚，雖然有慣性收視，但很難再有突破。

而且序言環境等的變化，也潛移默化地影響著音樂受眾，加速著音樂市場的分眾化。

在節目第三季之前，觀眾接受了三年的高音教育，開始質疑過度強調高音歌手，後來節目的冠軍被唱民謠的張磊拿下，也被少數民族歌手拿下過，更多的歌手類型和音樂元素出現在好聲音舞臺，但標準也日益模糊了，到底什麼是好？越來越說不清。

而在《好聲音》中出圈的學員，似乎一屆少過一屆，最近五季好聲音，節目似乎再難造出吳莫愁、張碧晨、吉克雋逸這樣的小導師，單依純成為唯一獨苗。

當觀眾的喜好和審美標準在變化，節目雖然不斷在變，但口碑和熱度的現實一次次將一個現實擺在了創作團隊面前：想要取悅所有人已經不那麼容易了。

但好聲音的困境，其實是所有音樂綜藝的困境。

當年和好聲音一起走紅的《歌手》已經結束了，這十年間，可曾有第三檔公認成功的競技類音樂綜藝？答案似乎是沒有。

在算法驅動下，原創音樂陷入圈層固化的困境，網紅歌手越來越多，但經典好歌越來越少了。

節目組沒法再去塑造一個全民歌手，是因為中國樂壇也好久沒制造出新一屆全民歌手了，誰能告訴我上一個歌壇周杰倫是誰？

華晨宇，還是蔡徐坤？

所以做音樂綜藝註定是逆流而上。

「好聲音」品牌能繼續留下來，畢竟華語樂壇還是需要「好聲音」這樣的品質平臺，讓更多優質的音樂人和作品被看到，比如唱粵語歌之前只有幾百粉絲的伍珂玥。

從過往首輪歌手時常奪冠的規律看，伍珂玥，當然會和接下來登場的韋禮安，擁有強大觀眾緣的王靖雯一起成為沖擊本季冠軍的種子選手，也就意味著，本季好聲音的冠軍導師，將很有可能是首次擔任內地綜藝導師的李克勤。

這肯定是一個令人滿意的結果，但問題是，還有多少觀眾在意，誰能奪取第十季《好聲音》的冠軍？

華語流行音樂發展到今天，就算拿了好聲音冠軍，也無法說明一切，因為華語樂壇已經有太多冠軍，卻太少新一代的李克勤，新一波的好歌了。

這款老牌綜藝還有下個十年嗎？不知道，由本季節目新導師李克勤親自作詞的《紅日》寫道，「命運就算顛沛流離命運就算曲折離奇 命運就算恐嚇著你做人沒趣味 別流淚 心酸 更不應捨棄我願能 一生永遠陪伴你。」

也許對於未來的《好聲音》來說，誰奪冠誰擔任導師已經不是最重要的事，陪伴就是對觀眾最長情的告白。