蝴蝶結、緞帶、貝殼、荷葉邊、羽毛、小巧、精緻、纖巧、華美、富麗、甜美、優雅……匯聚在一起，便形成了扭曲到極致，線條明快，甜膩而繁瑣的洛可可風格。
巴洛克和洛可可兩種風格，時間接近且都富麗堂皇，金光燦燦。只是巴洛克風格因其窮奢極欲的豪華修飾而走向極端，演化出了注重繁縟精緻、纖細秀美的洛可可風格。於是琺瑯不再流行，而那些纖細輕巧、華麗繁縟的C形、S形或渦卷形的艷麗飾品，成為歐洲宮廷的主流。
洛可可（Rococo）源於法文rocaille，意味巖石或貝殼飾物，後來該詞指以巖石和蚌殼裝飾為其特色的藝術風格。這個名稱最早出現於19世紀初期，最初是為了反對路易十四宮廷的繁復裝飾而興起的，是一些新古典主義藝術家們用來形容18世紀中期流星雨歐洲各國的裝飾樣式。
洛可可藝術風格起源於法國，後迅速蔓延到歐洲大陸，尤其以義大利，奧地利，中歐與俄羅斯受其影響最為深遠。它被譽為最後的巴洛克，是通過大量C形、S形以及漩渦形線條組合等不規則造型，滾邊弧線，鎏金，石膏白主色，雕刻塑造感來創造戲劇化和感性的驚喜與幻想，從而完成建築，藝術與裝飾的理想化觀感。其倡導者——路易十五的情人蓬帕杜夫人，她是洛可可藝術風格的靈魂人物，後人稱她「洛可可之母」。
洛可可時期的裙領裁剪為那種非常美好的「U」形，短項鏈比巴洛克的位置更加上移，也就是更加貼合女性的頸項。項鏈的造型比之前更加大尺寸，配合高聳的誇張假髮，更加彰顯女性驕傲的身份和地位。
項鏈開始出現大量精美的墜飾，不過這些項鏈都不是直接佩戴在肌膚上的，通常會在項鏈底下襯上天鵝絨的襯墊，或者直接將天鵝絨緞帶和絲質蕾絲打成蝴蝶結直接佩戴。常見的裝飾題材偏向自然，花卉、枝葉、綢緞、蝴蝶結等彎曲線條，嫩綠、粉紅等亮色系搭配濃重的金色，十分嬌艷。珠寶設計更加「活潑」，具有明顯女性特征的元素紛紛成為主角。
金銀混鑲工藝從18世紀60年代誕生以後就成了鑲嵌鑽石的標準工藝，即珠寶正面是白銀，背面為黃金。到了18世紀的洛可可風格珠寶中黃金鑲鑽的情況就越來越少見了。過去用黃金鑲嵌鑽石有個致命缺點，白鑽變黃鑽，而白銀鑲鑽則徹底解決了這個問題。只不過白銀太軟只能包鑲。這種工藝一直沿用到19世紀80年代，所以很多維多利亞時代的鑽石珠寶大都採用白銀鑲嵌，現在看起來光澤暗啞，深沉內斂，但在當時一定是光彩照人。
洛可可時期，珠寶飾品從主石到配石，色彩逐漸明亮起來。那時珠寶大量採用平底和三角形刻面的rose cut鑽石，也叫玫瑰切。這種琢型一直風光到19世紀20年代前後，之後被old mine cut（老礦式琢型）取代，但一直都沒有完全消失，甚至在上個世紀20年代，還迎來一次復興。
洛可可風格雖然轟轟烈烈但隻停留一個世紀之久，它的精神卻影響深遠，從藝術，音樂，建築，到文學，戲劇等領域。幾百年過去了，珠寶設計師們從不忘那遺落的美好，以洛可可的主要元素作為靈感來設計作品，重新詮釋當年的繁華。
