在上個月的月底，曾出演《上海灘》、《證人》等影視劇的演員廖啟智（智叔）逝世，終年66歲。今年才過了短短3個月，已經走了3位香港著名演員。
而實際上，從18年開始，我們熟悉的那些曾經出現在香港電影中的面孔也是越走越多，而這些人也代表著香港電影黃金時代的記憶正在一點點的消失。
一、香港電影的衰弱
對於香港電影的衰弱時間，網上也是眾說紛紜，有人說是90年代起，有說1993年後，也有說是1997年後，更有說千禧年後。但無論哪種講法，都與經濟環境的變化息息相幹。
香港電影的最高峰是在1992年，在這一年，整個香港電影全年的收入能達到12億港元，遠遠超過外語片。而從1992年之後，也就是1993年開始，香港電影的產量就開始慢慢下降。
而這其中很大的原因就是臺灣對香港影片的投資急速萎縮，失去了臺灣市場，港片失去了很重要的投資方，也為日後的發展埋下了伏筆。
而到了1997年前後，一場席卷東南亞以及香港的金融風暴爆發了。不僅極大影響了各方在影視上的投資，更是讓消費者不再有閒錢花在影視上，而廉價的盜版碟也在這時崛起了。被前後夾擊的香港影視行業陷入了空前的絕境。
到了千禧年後，香港電影的年均產量從200部的鼎盛，變成年產40/50部，而且票房紀錄全被其他地區出品的電影占領。
二、人才流失嚴重
不管電影藝術如何的虛幻，作品永遠都是人做出來的，而這裡的人也不單單是指演員、導演、編劇、攝影、燈光、美術、後期等人都影響著作品的最終質量。
在90年代開始有香港導演和演員前往海外發展，雖然在當時，依然還有很多香港年輕人會選擇在香港從事演繹相幹工作，但是沒有著老人的帶領，使得新生代難以接過接力棒撐起香港電影大山。
而在千禧年之後，大陸娛樂產業開始逐步成熟，又吸引了一批電影工作者去了中國大陸工作。相比較香港，在中國大陸工作能拿到更多薪水，並且競爭也沒有那麼大，再加上之前有著老港片的效應光環，使得不少香港演員都更願意來內地發展。
比如《甄嬛傳》的蔡少芬，《延禧攻略》的佘詩曼。另外，其實很多人都不知道，像是《還珠格格》、《花千骨》、《三生三世十裡桃花》其實都是香港導演執導的。
在缺少人才的大背景下，香港電影產業也只能緩慢前行，沒有人才，因此題材和劇本都變得很套路，比如電影題材也經常限制在警匪，讓觀眾審美疲勞。
如今，香港電影依然還在尋找著自己的發展方向，像是之前的《無雙》、《追龍》依然都有不錯的口碑和票房，只是當年的黃金時代也許再也回不去了吧。