人氣偶像如何順利「升級」為實力演員？

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導語

如今，不少人氣偶像正處於演藝生涯的關鍵路口，轉型階段接什麼樣的戲，走什麼樣的路，都會影響到之後的發展。「升級打怪」的路上，「喊口號」的舉動並無價值所在，能否做出正確的抉擇，同時付諸實際的努力才是根本因素。

作者|萌貝貝

關鍵路口如何抉擇?

對於人氣偶像而言，時間是最不可控的因素。他們的行程、通告往往是無縫銜接式的安排，一年365天，從時尚活動、廣告拍攝、粉絲見面會、綜藝錄制到戲約安排，高強度的工作安排幾乎不會給藝人留有空餘的學習時間。

雖說去年和今年分別參加高考的王俊凱和易烊千璽分別被北京電影學院、中央戲劇學院錄取，但是分析其高考當年的行程安排會發現，6月份之前，真正閉關學習的時間僅有一個月左右。不管是在微博還是從新聞上，常會看到人氣偶像們錄制節目期間熬夜補功課的消息，他們的努力和成果值得令人驕傲，但是如此緊張的工作安排有何利弊，明眼人皆能感受。

歌手、偶像轉型做演員是娛樂圈常見「套路」，不管通過怎樣的途徑出道有超一半的藝人都會選擇走上演戲這條路。「歸國四子」雖說仍會堅持出唱片、開巡回演唱會，但是大多都以演員的身份亮相螢幕，吳亦凡的《老炮》《西遊伏妖篇》，鹿晗的《重返二十歲》《甜蜜暴擊》，張藝興的《老九門》《好先生》，黃子韜的《鐵道飛虎》《談判官》等，從口碑表現來看，還有很大的上升空間。

被稱為「偶像元年」的2018，接連上線的選秀節目推出N多個流量可以與一線小鮮肉比肩的新人。可惜的是，Nine percent成團後沒有作品創作相關行程，卻忙於密集的粉絲見面會；另一邊鬧出單方面解約的火箭少女101女團，更像是一場「笑話」，與人氣偶像相比較「素食藝人」或許能更貼切的形容他們的現狀。

現如今，不同年齡段的人氣偶像都面臨著來更方面的衝擊，前輩實力抗打、後輩新人頻出、社會輿論嚴苛等等都在督促他們能夠盡早轉型或者摸索出適合自己的演藝路線。太多時候他們的人氣被用來消費，成為資本家們賺快錢的「利器」，是繼續以偶像姿態「快」賺一筆，還是踏實磨煉演技晉升實力演員，對現階段的他們而言尤為重要。

能丟掉偶像包袱嗎？

楊洋主演的《武動乾坤》早先被預言是他的翻身之作，從已經播出的內容來看，劇中楊洋飾演的林動，脾性頑劣，造型邋遢，劇中常有誇張神情。在形象上較他以往暖男、高冷的螢幕角色相比確實有很大突破，導演張黎在採訪中曾表示，「楊洋在成長，漸漸地把包袱放下。」

從目前更新的內容來看，楊洋在林動的少年時期貢獻了不少表情包，雖說有些細節仍會有刻意的表演跡象，但是能明年先看到他演技的進步。故事發展後期，楊洋的從未挑戰過的鬍鬚形象也令人期待。

吳磊是童星出道的「老戲骨」，但近兩年的演戲之路很是坎坷。自《瑯琊榜》的「小飛流」之後，少有能扛起口碑大旗的代表作。前段時間他主演的電影《阿修羅》僅僅上映三天遭遇撤檔，掀起不小爭議。而最近他主演的《沙海》意外成為《盜墓筆記》系列評分最高的作品，也讓撤檔的陰霾稍有改觀。

張藝興在黃渤導演處女作《一出好戲》中飾演的小興也是突破了以往常規的帥氣模樣，爆炸頭、大眼鏡、黑皮膚，前後人物性格的反轉，「壞」起來的眼神，黃渤都直言害怕。這次挑戰不同以往的角色，讓「小綿羊」張藝興在演戲收獲諸多認可，業務能力也有所突破。

前段時間，《少年的你》曝光易烊千璽角色海報，眼神憤怒、首次嘗試寸頭形象，實屬不同。易烊千璽常被評價「有著這個年紀不該有的沉穩」，同時他的熱血又真切存在。《幻樂之城》中，王菲看完他的表演發出「被那麼多人喜歡是有道理的」，而導演曾國祥曾表示，去年見易烊千璽還是乖小孩模樣，今年再見面驚嘆易烊千璽「好像一下子長大了、成熟了，眼神里有了很多內容，有了對世界的同情和痛感。」

接下來，白敬亭的《天盛長歌》、劉昊然的《九州·縹緲錄》、王俊凱的《天坑鷹獵》、易烊千璽的《長安十二時辰》、王源的《大主宰》，幾位人氣偶像再接下來的時間里都會有影視劇面世，能否在作品中丟掉偶像包袱貢獻演技，實屬令人好奇。

關於丟掉偶像包袱，並非是造型邋遢、可以扮醜，而是能夠真切地融入角色。叔本華曾說過，「人性一個最特別的弱點就是太在意別人怎麼看待自己」，也正是因此，經常以帥氣造型亮相螢幕的人氣偶像們，會不自覺的想要展現出自己最完美的一面給到觀眾和粉絲，反而會圈地為牢，難以突破自我。

能否正確的認識到偶像包袱的存在並順利丟到它，嘗試更多的不可能做到轉型對這些人氣偶像們來講是一條難以逾越的鴻溝。哪怕他們在努力克服、刻意改變，但現狀依舊如此，畢竟這是一件需要時間去領悟的事情。

機會一直在，那能力呢？

縱覽這些人氣偶像現有的作品和流露出的花絮，可以感受到他們都有好好琢磨表演、想要拿出好作品的意願。他們希望能夠突破自己被貼上的「鮮肉」、「偶像」、「花瓶」等標籤，但大多時候他們能演什麼樣的作品，有多少時間去學習、沉淀演技是不受自己控制的。即便是考上知名表演院校，但外在因素讓他們難以享受到該有課堂積累。

更何況，還有大多數的人氣偶像們並沒有系統的接受過指導，再加上演戲經驗少被硬推上一部戲，沒有足夠時間去了解劇本、理解角色，自然會遭受爭議。

對他們而言，缺失的不是機會，太多的制片方願意讓他們參與到自己的作品當中，但隨著「流量效應」的式微，他們更看重的是演員本身的能力，「能不能撐起角色要比流量更重要。」

從他們主演或參演的作品來看，大多以符合其年齡經歷的偶像劇或大投資的古裝戲為主。從題材上可以主觀的降低表演難度，前者是他們正經歷或經歷過的時代，能夠很好的把握角色的心理狀態，表現出該有的性格特徵。而後者則是年代與觀眾距離較遠的角色，只要前期做足功課，充分理解人物後便能有不錯的表現。相對比需要生活閱歷和表演經驗來支撐的現代劇，古裝劇在場景、服裝造型的代入之下能有效降低表演難度。

較以往限制進組時間、頻繁用替身的現象相比，他們更願意親力親為、一心紮在劇組磨煉演技，隨著時間的推移，他們也在成長，能夠意識到能力和流量孰輕孰重，也能夠理解兩者之間的緊密關係。