創意融合「唱+演」，《幻樂之城》何以稱作「中國電視新物種」

經過1個多月的等待，被定位為「中國電視新物種」的國內首檔音樂創演秀《幻樂之城》，今晚20:00在湖南衛視正式開播。

今晚19:50的《幻樂之城》倒計時篇中，「體驗官」王菲將以一曲《夢中人》拉開「幻樂之城」的帷幕，首期「幻樂好友」黃渤幽默亮相，與王菲一同欣賞「唱演人」黃曉明、任素汐、雷佳、易烊千璽輪番登場表演的「幻樂之作」！

節目官方發布的首期劇情預告片，將黃曉明、任素汐、雷佳、易烊千璽四位的唱演作品進行平行剪輯，從鏡頭到內容呈現，乍一看仿佛是一部「大電影預告片」，讓不少觀眾心生疑問：這檔帶有濃鬱「電影標籤」的原創綜藝模式究竟是怎樣的呢？如何看懂《幻樂之城》？

節目監制洪濤表示：「你想像中的《幻樂之城》是什麼樣子？我跟無數人介紹描述過，都似懂非懂，但看了節目卻發現不是自己想像的樣子……特別喜歡這條導演自己玩的預告片，跟你猜想的不一樣吧？每一個電影級的畫面都是實時唱演、精準切換、一氣呵成做到的，不輕易冒險的我喜歡這樣的挑戰！」

何為「中國電視新物種」？

「唱+演」創意融合，

實時唱演＋精準切換＋一氣呵成

按照《幻樂之城》的節目模式，由幻樂發起人召集自帶「唱+演」創意的唱演人，與幻樂導演組成拍檔，共同對歌曲進行創意設計和劇情式呈現。其新穎性和獨特性之處還體現在每一首歌都有多個高還原度的電影級場景，以「現場直播」的形式「實時唱演、精準切換、一氣呵成」，而觀眾可以跟隨鏡頭，獲得沉浸式的視聽體驗。

這一模式的產生，正如聯合出品人梁翹柏所言：「我一直在琢磨音樂類的綜藝節目更大的發展和更多的表現形式，如何才能刺激自己、刺激觀眾。在以前做節目的過程中，我就一直在觀察歌手在表演時的狀態，思考是不是可以用一種表演跟演唱相結合的形式來演繹歌曲。」

但梁翹柏強調，電視化的音樂節目與舞台劇或音樂劇還有很大差異，唱的方法不一樣，演的方法也不一樣，音樂作品一定要真實表達，才能有感染力，讓人產生代入感。

《幻樂之城》的訴求也正在於以「唱+演」的創意融合為突破口，打造出純原創的節目模式，全方位提升國內音樂節目的水準，讓節目在製作、聽感、現場體驗等各個方面達到一個新的高度。

是真唱嗎，麥在哪兒？

沉浸式體驗：隱藏麥克風＋移動人工返送

「為了使觀眾可以不受任何干擾地跟隨表演者情緒的合理性發展，感受歌曲承載的情感，而不是讓觀眾看到歌手在唱歌，在整個表演環節中不僅不能用手持式話筒，耳返、耳掛式麥克風等也不允許出現。」總導演安德勝表示。

那麼歌手如何傳聲呢？這也讓觀眾在觀影過程中增加了一份「工作」，即「尋找麥克風在哪兒？」

為了提高觀眾的體驗感與觀賞感，唱演人不能拿話筒不能戴耳返，只能靠隱藏麥克風來邊演邊唱，節目組找到百老匯音樂劇團隊為其保駕護航，將麥克風變成「紐扣「的形狀，或是將麥克風巧妙的別在演員的飾品、領帶、頭髮等一切你能想像的「道具」中。在節目現場，何炅也親身示範了拿著麥克風說話和單純靠自身聲音說話的聲音力度和穿透力的不同。

同時，為了保證唱演人在「唱演」過程中高質量的和現場樂隊配合，保證節目影畫統一、同期收音的品質，唱演現場會配有「隱藏的移動人工返送」——現場工作人員手持小音箱跟隨演員移動走位，同時又要避開鏡頭，藏匿在鏡頭視角以外，以達到無穿幫效果。

是實錄麼，穿幫怎麼辦？

「實時直播」式呈現，無剪輯，不NG

據了解，《幻樂之城》的所有唱演作品，錄制版本即是播出內容，現場呈現的所有畫面都將一針不差的搬到電視螢幕上，包括作品中所呈現的穿幫鏡頭、唱演人的走音等。而首期節目中便有作品出現了小失誤，有穿幫鏡頭，這些都將一一呈現播出。

首期節目中，黃曉明所唱演的作品《獨木橋》由於劇情需要發生了場景變換，有一部分在雨中唱演的內容會明顯讓觀眾感受到，由於場景突然變得空曠，聲學效果作用下，黃曉明的唱演效果也隨之改變，與之前場景的表現有明顯不同，同時夾雜著現場的雨聲作為同期聲，演技、唱功、同期聲合為一體，深度融合。

來到《幻樂之城》的每一位唱演人除了真唱還要真演，將最真摯的情感給予觀眾。

首期節目中，唱演人任素汐的「幻樂之作」《時光機》，講述的是女兒與父親的種種難忘經歷。其中的布景道具真實的還原了80、90後的兒時的生活場景。而她在唱演過程盡量表現出最飽滿的情感流露，最好的表達「應該就是哭腔」，記者詢問過現場導演，如何分辨任素汐是不是現場演唱，導演表示：從哭腔的演唱就能「一辨真偽」。

看過首期錄制的觀眾紛紛讚嘆：「任素汐作品的代入感非常強，連喘氣都是戲。」就連何炅也表示，能夠在大眾化的親情題材中依舊讓人發自內心地感動，已經非常不容易了。