伴隨著愜意春光的加持，這個意用於傾聽女性獨白的三月也裹挾著woman power的脈絡，逐漸復蘇了起來， 也同樣因此，使我們看到了不同職業中閃閃發光的女性力量。
當專屬於女性節日的這一天被命名為「女神節」抑或是「女王節」等稱謂，或許也代表了我們對於女性身份的不同認知。
她可以是柔軟的也可以是堅韌甚至是脆弱的……
而這些形容詞在今年的開年熱劇《人世間》和《盛裝》裡的一位女性角色中的來回切換，這大概就是能讓我們窺探得到最真實的woman power了。
她就是開年便直接以兩部佳作霸屏營業的宋佳。
雖然說工作帶來的是社會身份的確定，但宋佳卻總能夠懷揣著炙熱之情將柔軟與堅毅註入其中，熨帖滾燙、身體力行地詮釋著何為Woman Power。
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那在劇中切換不同身份的她，又如何能夠遊刃有餘地將自身所具有的智識與豐滿演繹得如此極盡描摹，又令人著迷呢？
不妨回味一下劇情，或許這裡有你想要的答案。
面對令無數人詬病的周蓉，宋佳總是以開玩笑的口吻打趣道：「周蓉又雙叒叒開竅啦？」來「一筆帶過」。
殊不知這個被稱作「不完美」的角色也隨著人情世故的無常磨平了棱角，展示著專屬於她的女性力量。
在如車輪碾過的塵土一般的歲月中，這部宏大的時代敘事也隨著這些女性角色的孕育逐漸鋪陳開來。
沒有刻意渲染的炙熱滾燙，也沒有撕心裂肺的濃墨重彩。作為央視春節檔的開年大劇，《人世間》的筆觸似乎總有一些平淡與樸素和耐人尋味的真情與愛。
但之所以能夠引得祖孫三代同步追劇，出現眾人破防的盛況，大概就是劇中的每一處，總是習慣用最溫柔的語氣說著最狠的話，金句不斷，字字珠璣。
就像是這充斥著溫情與煙火氣的故事層面下，約莫擁有著五十年跨度、一百多個有名有姓的人物的群像畫卷中，掩蓋著的卻是一個普通周姓人家在這五十年大陸的巨變之中輾轉起落、跌蕩放誕起伏的人生百態。
拍的是人，講的卻是人與人之間的細枝末節，這娓娓道來的煙火氣和人情味也正是如今跨時代的我們能狠狠共情的成績點所在。
劇中視聽語言之考究也恰恰為我們證明了這一點：它對人間煙火氣的捕捉，的確算得上是五星水準。
在劇中我們不難看到，周家人不希望周蓉下鄉，因為這對於相濡以沫的他們來說是一種嚴格的考驗。
而這樣的描寫也算得上是《人世間》特有的春秋筆法，用著一個小細節，點出了那個特殊時代下的女性色彩。
這種筆觸也同樣運用在了周家特意讓周蓉保管好的書這一細節之中，我們能夠窺見到，《葉爾紹夫朋友》《安娜·卡列尼娜》《唐詩三百首》這三本書正是解讀周蓉形象的密碼所在。
周蓉之所以擁有這些書也恰好證明了她是一個情感豐富、氣質浪漫的女性形象，其中也很大程度上塑造了周蓉的愛情觀。
作為一個理想主義者在入世之時便為了逐愛不惜遠走異鄉，只給家人留下了「好人生比好年華更重要」的書信。
雖然這段逐愛之旅並不順利，但周蓉也始終沒有停下腳步，她帶著山區孩子們實現了看世界的夢想，也同樣實現了自己學業上的夢想。
為了理想中的愛情吃了不少苦頭，但也甘之如飴。
即便身為那個年代叛逆者的代名詞，但作為一個獨立新女性在面對社會桎梏中所釋放的女性覺醒，帶著「出世」的心態「入世」反而更有魅力。
的確，人生一世，草木一秋，一地雞毛是日常。就像宋佳本人的收官感慨一樣：這個角色不完美，但有獨屬於她的女性美感，宋佳也同樣不遺憾飾演這個不完美，無論命運如何，她都為結果買單。
所以只要是經宋佳雕琢過的角色，總是飽滿而鮮活的，正如她在多個場合中所表現的東北女生的那股勁兒，這種來勁，則更像是將自我投入戲裡的癡與真。
每個人都有自己的命運，無論是生活劇還是現實大戲，你要演出命運感，必須要讓觀眾能夠感受得到。——宋佳
的確，宋佳在周蓉身上做到了，同樣也在陳開怡身上做到了。
在這部帶有時尚職業大戲標簽的《盛裝》中，雖然提前為觀眾們提供了固化陳開怡換湯不換藥的「時尚女魔頭」這一形象的素材。
但跳脫出這一半徑後的宋佳自然不願束縛於刻板印象，她不滿足隻遊於戲中人喜怒哀樂的大氣層，那對於她來說太淺了。
透過角色表象，她更願意將觸角下探，所以無論是周蓉還是陳開怡，你總能在她們身上感受到一種時空上woman power的交錯。
即便是圍繞在各個被圈定的關鍵字中，宋佳也同樣為我們展示了作為演員的更多可能性。
在這個以女性視角刻畫出職業女性群像，強調女性自我力量和自我表達意識的劇作中，她「淺淺」兩句便勾勒出了一部人物小傳，「陳開怡把自己活成了一個女戰士」。
不是為了強勢而去強勢，也不是為了氣場而去氣場，宋佳坦言陳開怡那種由內而外的氣質，還是需要一些能量去加持的。
她總是能在時代的洪流中保持著一份優雅與體面，這一點讓宋佳記憶最深的便是為了打造這一形象，她本人在劇裡面的妝容與造型也顯而易見地變成一把利器。
無論陳開怡的臉多麼蒼白、疲憊，永遠有一個大紅唇倔強地支撐著她不怒自威。
同樣的造型線索也體現在了陳開怡的日常穿搭中，其中更是不乏經典的職場造型，十分具有參考意義。
當然，最不可或缺的便是以簡約幹練為要義的西裝外套，不僅是彰顯品質與時髦的經典，更是冬春過渡最好的百搭單品。
柔和的色調與復古格紋盡顯優雅，想要一氣呵成的時髦，造型誇張的腰帶款也是首選，既能打造完美比例，又擺脫了商務西裝的正式感，可謂是氣場加持的絕佳利器。
拋開陳開怡骨子裡的堅韌，她也是一個內心柔軟的女生。看過劇的人都知道，你很難去無視身穿印花的陳開怡，她那種力透紙背的美即便是穿梭在潮流湧動的人群中也足夠亮眼。
不用過於繁復，小面積的碎花點綴也能起到點睛之筆的作用，這足以襯托她在當時的場景與心境。碎花的火候只要拿捏得當，在穿搭上取悅自我也無妨。
用時裝語言去展現陳開怡「孤獨女戰士」這一角色的魅力，是和諧的，也是飽滿的，就像她總在傳達的一種時尚理念：衣服是用來幫助人的，不是套住人的。
這也和宋佳本人的著裝態度有著不少的相似點，正如劇裡始終如一的「抵達美，捍衛美」這一slogan一般，這便是盛放。
頗為有趣的是，作為對於工作始終一絲不茍的宋佳來說，梅麗爾·斯特裡普（Meryl Streep）的學院派想當然地成為了深受宋佳推崇的表演法則，那種美的分明也和宋佳早期被貼上的「性感」標簽有著異曲同工之妙。
而到如今，宋佳卻逐漸欣賞起了伊莎貝爾·於佩爾（Isabelle Huppert）那種將戲糅於自我、灑脫迷人的狀態，面對這兩種截然不同喜歡的演變，也恰巧證明了宋佳本人發生的轉變。
在剛出道就因《好奇害死貓》一角兒被貼上了「性感」的標簽而嶄露頭角，本可以靠著「人設」迅速躥紅的宋佳像是有一股勁兒，不被標簽所束縛，不被角色所定義，反而在之後的身份中展現出來了更加多元的魅力因子。
即便「性感」二字在大多數女性眼裡仍舊諱莫如深，宋佳在早期也同樣如此，但如今的她反而更加坦蕩。
這一詞匯在她這裡仿佛已經被註解了蛻變的含義：高級、美好，是一種玄妙但是存在的氣息，跟穿多穿少沒關係，它是自在的，自我取悅的狀態或是某個瞬間。
很喜歡在《盛裝》中陳開怡的一個解讀：「為什麼盛裝就一定要是禮服呢？盛裝應該是一種態度，一種氣息。」這大抵與宋佳本人的時尚態度也頗為相似。
在很多同齡人依舊強調減齡元氣穿搭時，宋佳倒像是一股清流早早地走上了更加成熟知性的風格，這種鮮明且收放自如的穿理會念也讓她越來越多地被時尚界所熟知。
而在很多人將她的穿搭奉為穿衣寶典，這時的她卻身體力行地告訴我們：「女孩兒就應該把自己的個性與態度穿出來，獨一無二才來勁。」
她熱愛藝術，因為在她的字典裡從來沒有「必須」的定義，她曾說自己考音樂學院時，別人彈柳琴是會選擇旗袍等場景化穿搭單品，而她就穿了牛仔褲襯衫。
作為經典的搭配之一，小面積設計感的單品在初春時節也可以使整身look事半功倍，兼得優雅與隨性，想不時髦都難。
同樣的搭配、同樣的材質，一旦選擇了不同的單品，著裝的氣氛也會隨之改變。
只要打通了靈感的「任督二脈」，不失得體且輕鬆傳達解放身體、不受束縛的自在與張力也是宋佳在穿搭方式中所流露出的絕佳理念。
即便是下了班，想和朋友們散心軋馬路，換上一件寬鬆輕盈的薄呢外套也不失為一種絕佳選擇。當休閒遇上優雅，宋佳也很好地拿捏了時髦的正式與舒適之間的平衡。
「一直希望在我身上呈現出的不僅是衣服的剪裁或樣式，而是能讓人感受到我和衣服之間的對話和聯絡。這是演員的一種專屬能力，也是衣服帶給我的一種不同的感覺,它給予我的不僅是保護和美麗,還有一種自我的述說，一種情緒。」——宋佳
她不需要別人告訴她應該怎麼穿，對於時尚總有一種自我態度的她，是這個時代中「酷女孩」的典范，而在她身上那種超越一切的詩意與自由也同樣不需要刻意的姿態。
就像是於佩爾一樣哪怕站在紅毯上，卻仍舊像是剛洗完澡，戴著墨鏡十分自在，也無須取悅任何人，就夠了。
宋佳就是這樣，在女性被賦予了象徵性價值並被無數次推向神壇的時代，她仍舊願意選擇過著智識且豐滿的生活。
這種獨特的woman power也仍舊讓現在的宋佳對社會給女性形象的規訓足夠敏感，也足夠灑脫。
無論是在這樣一部犀利勾勒現實主義的年代大戲中，那個被卷入時代洪流中敢愛敢恨、浪漫詩意的周蓉，還是鮮活職場群像中感情豐沛又凌厲的陳開怡，都為我們呈現出了一股專屬於宋佳自己的女性力量。
就像是歌劇《浮士德》的結尾所說的那樣「永恒的女性指引我們向上」，宋佳總是善於通過自己的作品和角色傳遞女性美感，亦如她的時尚態度一般：人云亦云，不用隨波逐流地去盛放就夠了。
